Karam Singh - Aqua Glisser II

"India Contemporary curated by Veer Hooda" apresenta uma oportunidade rara para colecionadores e amantes da arte na Europa adquirirem obras originais de artistas contemporâneos indianas altamente consagrados, e se conectarem com um dos mercados de arte mais vibrantes e de rápido crescimento do mundo.

India Contemporary é uma iniciativa curada que leva artistas contemporâneos indianos de destaque diretamente aos colecionadores europeus. Cada artista é selecionado pessoalmente por Veer Hooda pela profundidade artística, originalidade e relevância de longo prazo, e cada obra é original, proveniente do ateliê do artista e enviada com documentação completa. O programa existe porque a distância entre o ateliê indiano e a parede europeia tem sido, até agora, a principal barreira entre esses artistas e os colecionadores que os desejariam. India Contemporary fecha essa distância: sem mercado intermediário, sem marcação de reventa, acesso direto em estágios iniciais.

O cenário da arte contemporânea na Índia encontra-se em um momento excepcional - dinâmico, intelectual, plurivocal e crescendo rapidamente tanto em visibilidade global quanto em valor de investimento. Com o interesse crescente de colecionadores e instituições internacionais, este é um momento convincente para colecionadores europeus se envolverem com a arte contemporânea indiana em um estágio pivotal de sua ascensão.

As obras são oferecidas exclusivamente por leilão na Catawiki.

As obras são curadas em Viena por Vijit Veer Hooda e enviadas diretamente do ateliê do artista na Índia. Compradores na UE desfrutam de 0% de direitos aduaneiros sobre obras originais de arte importadas da Índia.

Sobre o Artista: Karam Singh

Karam Singh vive e trabalha em Nova Délhi. É conhecido por telas densas e ricamente texturizadas que exploram a emoção humana, o isolamento e a resiliência diante dos elementos naturais, e que mantêm o mundo externo e a paisagem psicológica interna na mesma moldura. Seu estilo característico combina paletas profundas, traços largos de espátula e iluminação intensa para capturar figuras e motivos naturais suspensos em movimento.

Visão artística

A maioria dos pintores de figura busca a pose. Singh procura o instante anterior à resolução da pose - o corpo já comprometido com a água e ainda não chegado, a flor já aberta e a luz no lago já mudando. Ele tem um domínio treinado do desenho fino e representacional, e o aplica no único momento que não fica imóvel. O resultado é um conjunto de obras que consiste em luz e movimento ao ler-se de uma distância, e, de perto, uma superfície construída quadro a quadro, com marcas de faca e o arrasto do pincel deixado onde caíram.

As duas séries de obras oferecidas aqui são as duas metades desse projeto. *Aqua Glisser* é a humana: nadadores e mergulhadores vistos através, sob e contra a água, a figura dissolvendo-se no elemento que a carrega. as pinturas *Himalayan* são a outra metade: lagos de lótus e densos arbustos floridos nos quais a figura recua completamente ou se dobra para dentro da flor até que reste apenas um rosto. Ambos tratam da mesma coisa - um corpo encontrando uma força maior que si próprio, e a estranha calma que vem de interromper a luta.

Um artista público

A filosofia artística de Singh centra-se na democratização da arte: levar obras de galeria de alto conceito para fora da galeria e para infraestrutura pública ampla, onde encontra os deslocados trabalhadores do dia a dia em vez de colecionadores.

Ele tem trabalhado em escala. Trabalhando com uma equipe de artistas sob uma iniciativa da Artists Network India e do Governo, ele tem sido comissionado para obras em aeroportos internacionais e espaços públicos em todo o país. Sua maior comissão pública é um mural de várias telas mantido permanentemente no Jaipur International Airport. Além de Jaipur, suas telas e instalações de grande porte estão presentes em saguões institucionais proeminentes em Nova Délhi, incluindo sedes corporativas em Cyber City e centros culturais apoiados pelo governo, e sua lista de comissões inclui o Home Ministry Office do Governo Central da Índia e o India Heritage Institute.

Exposições

Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Grupo e bienais: *The Art of India* Exposição Anual, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Comissões públicas e institucionais: Jaipur International Airport; aeroportos e espaços públicos em todo o país, com a Artists Network India e o Governo; o Home Ministry Office do Governo Central da Índia; o India Heritage Institute; saguões institucionais e corporativos em New Delhi.

Sobre a Obra

Artista: Karam Singh
Nome: Aqua Glisser II
Ano: 2026
Tamanho: 120 x 90 cm
Técnica: Acrílica sobre tela

Uma nadadora borboleta rompe a superfície de cabeça, com os dois braços abertos e erguidos, e a água explode nela numa parede de branco. Ela usa boné vermelho e óculos de proteção pálidos, e seu rosto - o único elemento imóvel, exato, totalmente desenhado na pintura - está no centro de uma explosão de spray que preenche toda a metade superior da tela.

Tudo ao redor desse rosto é violência: espatulado branco jogado sobre o azul escuro, a tinta arrastada e estalacada para que o spray pareça matéria física em vez de espuma retratada. Abaixo da ruptura, a superfície se assenta em traços longos horizontais de azul, branco e ardósia, a luz refletida de uma piscina em velocidade.

Esta é a pintura mais atlética da série, e a mais direta. A metade inferior é quase abstrata, a metade superior é um retrato, e a junção entre elas é o momento do próprio traço.

Autografada pelo artista.

Sobre Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda é um artista contemporâneo indo-europeu (austríaco) com base em Viena, cuja prática é moldada por uma profunda conexão com suas raízes indianas e um grande amor pela sua atual casa, a Europa.

Veer Hooda já expôs em algumas das melhores galerias e exposições do mundo e recentemente encerrou sua apresentação esgotada na Art Basel Miami 2025. Este ano ele estará expondo em, entre outros, a Bienal de Veneza 2026 e a ArtExpo New York 2026, em várias exposições pela Europa e Áustria, e retornando à Art Basel Miami no final do ano.

Embora seu próprio trabalho reflita uma forte sensibilidade conceitual e material desenvolvida ao longo de anos de experiência criativa e profissional, Hooda é igualmente movido por uma missão clara: tornar o talento artístico indiano extraordinário mais visível e acessível dentro do mercado de arte europeu. Posicionado entre a Índia e a Europa, ele atua como ponte cultural, oferecendo acesso antecipado a artistas e narrativas que já estão ganhando reconhecimento internacional significativo - uma perspectiva interna distinta em um momento pivotal da arte contemporânea indiana.

Assinado e autêntico: a obra é assinada à mão pelo artista, e é fornecido um Certificado de Autenticidade assinado com cada obra pela India Contemporary de Vijit Veer Hooda.

Enviado de: Esta obra é enviada da Índia e está totalmente segurada em seu caminho para o comprador.

Embalagem e seguro: A pintura é embalada de forma profissional e enviada enrolada em um tubo. Chega sem ser esticada e precisará ser esticada novamente em uma moldura na chegada - qualquer marceneiro fará isso rotineiramente.

Alfândega e impostos: O imposto de importação sobre obras originais de arte é 0% na maioria dos países da UE. Alguns países aplicam um IVA de importação reduzido de 5-12% e/ou uma pequena taxa de desembaraço, pagável pelo comprador antes da entrega e, na maioria dos casos, acertado online com a empresa de entrega em poucos minutos. Acompanhamos o comprador em cada etapa, desde a retirada até a porta, e estamos à disposição para qualquer necessidade do processo.