Karam Singh - Aqua Glisser IV

"India Contemporary curated by Veer Hooda" apresenta uma oportunidade rara para colecionadores e amantes da arte na Europa adquirirem obras originais de artistas contemporâneos indianas altamente estabelecidos e se conectarem com um dos mercados de arte mais vibrantes e de rápido crescimento do mundo.

India Contemporary é uma iniciativa curada que aproxima os principais artistas contemporâneos indianos diretamente de colecionadores europeus. Cada artista é selecionado pessoalmente por Veer Hooda pela profundidade artística, originalidade e relevância a longo prazo, e cada obra é original, proveniente do ateliê do artista e enviada com documentação completa. O programa existe porque a distância entre o ateliê indiano e a parede europeia, até agora, tem sido a principal barreira entre esses artistas e os colecionadores que os procurariam. India Contemporary diminui essa distância: sem mercado intermediário, sem majoração de revenda, acesso direto em estágio inicial.

A cena de arte contemporânea da Índia está em um momento excepcional - dinâmico, intelectual, com várias vozes, e crescendo rapidamente tanto na visibilidade global quanto no valor de investimento. Com o interesse crescente de colecionadores e instituições internacionais, este é um momento convincente para colecionadores europeus se envolverem com a arte contemporânea indiana em uma fase crucial de sua ascensão.

As obras são oferecidas exclusivamente por leilão na Catawiki.

As obras são curadas em Viena por Vijit Veer Hooda e enviadas diretamente do ateliê do artista na Índia. Os compradores na UE desfrutam de 0% de direitos aduaneiros sobre obras originais de arte importadas da Índia.

Sobre o Artista: Karam Singh

Karam Singh vive e trabalha em Nova Déli. É conhecido por telas profundas e ricamente texturizadas que exploram a emoção humana, isolamento e resiliência diante dos elementos naturais, e que mantêm o mundo externo e a paisagem psicológica interna na mesma moldura. Seu estilo característico combina paletas escuras, traços amplos de espátula e iluminação intensa para capturar figuras e motivos naturais suspensos em meio movimento.

Visão artística

A maioria dos pintores de figura busca a pose. Singh busca o instante anterior à resolução da pose - o corpo já comprometido com a água e ainda não chegou, a flor já aberta e a luz no lago já mudando. Ele possui um domínio treinado de desenho fino e representacional, e o aplica no único momento que não fica imóvel. O resultado é um conjunto de obras que se lêem de longe como pura luz e movimento, e de perto como uma superfície construída traço a traço carregado, as marcas de faca e o arrasto do pincel deixados onde caíram.

As duas séries de obras oferecidas aqui são as duas metades desse projeto. *Aqua Glisser* é a humana: nadadores e mergulhadores vistos através, por e contra a água, a figura dissolvendo-se no elemento que a carrega. As pinturas *Himalayan* são a outra metade: lagoas de lótus e espessuras floridas em que a figura recua totalmente ou se dobra ao redor da flor até que reste apenas um rosto. Ambas tratam da mesma coisa - um corpo encontrando uma força maior que si mesmo, e a estranha calma que vem ao cessar a batalha.

Um artista público

A filosofia artística de Singh centra-se na democratização da arte: levar obras de alto conceito de galeria para fora da galeria e para infraestruturas públicas extensas, onde encontra commuters do dia a dia em vez de colecionadores.

Ele já trabalhou em escala. Trabalhando com uma equipe de artistas sob uma iniciativa da Artists Network India e do Governo, ele foi comissionado para obras em aeroportos internacionais e espaços públicos em todo o país. Sua maior encomenda pública é um mural de várias painéis abrigado permanentemente no Jaipur International Airport. Além de Jaipur, suas telas grandiosas e instalações estão presentes em saguões institucionais proeminentes em Nova Déli, incluindo sedes corporativas em Cyber City e centros culturais apoiados pelo governo, e sua lista de comissões inclui o Office do Ministério do Interior do Governo Central da Índia e o India Heritage Institute.

Exposições

Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Grupos e bienais: *The Art of India* Exposição Anual, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Comissões públicas e institucionais: Jaipur International Airport; aeroportos e espaços públicos no país, com a Artists Network India e o Governo; o Office do Ministério do Interior do Governo Central da Índia; o India Heritage Institute; halls institucionais e corporativos em New Delhi.

Sobre a Obra

Artista: Karam Singh
Nome: Aqua Glisser IV
Ano: 2026
Tamanho: 90 x 90 cm
Técnica: Acrílica sobre tela

Visto de baixo, uma mulher deriva para trás através de águas profundas com os braços abertos e o cabelo escuro esvoaçando para baixo e para longe do rosto. A luz do sol entra no topo da tela em três clarões brilhantes e desce pela cor azul em feixes visíveis. Ela está caindo, subindo, ou simplesmente suspensa - a pintura se recusa a dizer qual, e a ambiguidade é o tema.

Formato quadrado, e Singh o utiliza: a figura está alinhada na diagonal, e os quatro cantos são entregues inteiramente à água, trabalhados em azuis e brancos desbotados para que a superfície tenha a qualidade moteada e dinâmica da luz de debaixo d’água, em vez de um solo plano.

De todas as nadadoras da série, esta é a de repouso. O corpo deixou de funcionar. É uma pintura sobre o momento em que a resistência termina.

Assinada à mão pelo artista.

Sobre Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda é um artista contemporâneo indo-europeu (austríaco) com base em Viena, cuja prática é moldada por uma profunda ligação às suas raízes indianas e por um grande amor ao seu agora lar, a Europa.

Veer Hooda tem exposto em algumas das melhores galerias e exposições do mundo e recentemente terminou sua mostra esgotada na Art Basel Miami 2025. Este ano ele estará expondo, entre outros, na Bienal de Veneza 2026 e ArtExpo New York 2026, em múltiplas exposições pela Europa e Áustria, e retornando à Art Basel Miami no final do ano.

Embora seu próprio trabalho reflita uma sensibilidade conceitual e material forte desenvolvida ao longo de anos de experiência criativa e profissional, Hooda é igualmente movido por uma missão clara: tornar o talento artístico indiano excepcional mais visível e acessível dentro do mercado de arte europeu. Situado entre a Índia e a Europa, ele atua como ponte cultural, oferecendo acesso antecipado a artistas e narrativas que já vêm ganhando reconhecimento internacional significativo - uma visão interna distinta em um momento crucial para a arte contemporânea indiana.

Assinado e autêntico: a obra é assinada à mão pelo artista, e é fornecido um Certificado de Autenticidade assinado com cada obra pela India Contemporary por Vijit Veer Hooda.

Enviada de: Esta obra é enviada da Índia e é totalmente insureificada durante o transporte até o comprador.

Embalagem e seguro: a pintura é embalada profissionalmente e enviada enrolada em um tubo. Ela chega sem tela esticada e precisará ser esticada numa moldura na chegada - qualquer marcenaria fará isso rotineiramente.

Alfândega e impostos: o imposto de importação sobre obras originais de arte é 0% na maioria dos países da UE. Alguns países aplicam um IVA de importação reduzido de 5-12% e/ou uma pequena taxa de liberação, paga pelo comprador antes da entrega e, na maioria dos casos, liquidada online com a empresa de entrega em poucos minutos. Acompanhamos o comprador em cada etapa, desde a coleta até a porta, e estamos à disposição para qualquer necessidade do processo.