Karam Singh - Aqua Glisser VI

"India Contemporary curated by Veer Hooda" apresenta uma oportunidade rara para colecionadores e amantes da arte na Europa adquirirem obras originais de artistas contemporâneos indianos já estabelecidos, além de se conectarem com um dos mercados de arte mais vibrantes e de rápido crescimento do mundo.

India Contemporary é uma iniciativa curada que aproxima os principais artistas contemporâneos da Índia diretamente de colecionadores europeus. Cada artista é selecionado pessoalmente por Veer Hooda pela profundidade artística, originalidade e relevância de longo prazo, e cada obra é original, proveniente do ateliê do artista e enviada com documentação completa. O programa existe porque a distância entre o ateliê indiano e a parede europeia, até agora, foi o principal obstáculo entre esses artistas e os colecionadores que os desejariam. India Contemporary reduz essa distância: sem mercado intermediário, sem margem de revenda, acesso direto em estágio inicial.

A cena de arte contemporânea da Índia vive um momento excepcional — dinâmico, intelectual, plurilíngue e crescendo rapidamente tanto em visibilidade global quanto em valor de investimento. Com o aumento do interesse de colecionadores e instituições internacionais, este é um momento decisivo para que colecionadores europeus se envolvam com a arte contemporânea indiana em um estágio crucial de sua ascensão.

As obras são oferecidas exclusivamente por leilão na Catawiki.

As obras são curadas em Viena por Vijit Veer Hooda e enviadas diretamente do ateliê do artista na Índia. Compradores na UE usufruem de 0% de direito aduaneiro sobre obras originais de arte importadas da Índia.

Sobre o Artista: Karam Singh

Karam Singh vive e trabalha em Nova Délhi. É conhecido por telas profundas e texturizadas que exploram a emoção humana, isolamento e resiliência contra os elementos naturais, e que sustentam o mundo externo e a paisagem psicológica interna na mesma moldura. Seu estilo assinatura mescla paletas profundas, pinceladas largas com espátula e iluminação intensa para capturar figuras e motivos naturais suspensos no movimento.

Visão artística

A maioria dos pintores de figura busca a pose. Singh procura o instante anterior à resolução da pose — o corpo já comprometido com a água e ainda não chegado, a flor já aberta e a luz sobre o lago já mudando. Ele demonstra domínio treinado de desenho fino e representacional, aplicando-o ao momento único que não ficará imóvel. O resultado é um conjunto de obras que se comunica ao atravessar uma sala como pura luz e movimento, e de perto como uma superfície construída linha por linha carregada, as marcas da espátula e o arraste do pincel deixados onde caíram.

As duas partes da obra oferecidas aqui são as duas metades desse projeto. *Aqua Glisser* é a humana: nadadores e mergulhadores vistos através, sob e contra a água, a figura dissolvendo-se no elemento que a carrega. Os quadros *Himalayan* são a outra metade: lagoas de lótus e densas parcelas de flores nas quais a figura recua completamente ou se dobra para dentro da flor até que apenas um rosto reste. Ambos tratam da mesma ideia — um corpo encontrando uma força maior que ele mesmo, e a estranha calma que vem de parar a luta.

Um artista público

A filosofia artística de Singh centra-se na democratização da arte: tirar o trabalho de alto conceito de galeria da galeria e colocá-lo em infraestruturas públicas amplas, onde encontra os deslocados do cotidiano em vez de colecionadores.

Ele tem trabalhado em escala. Trabalhando com uma equipe de artistas sob uma iniciativa da Artists Network India e do Governo, tem sido contratado para obras em aeroportos internacionais e espaços públicos em todo o país. Sua maior encomenda pública é um mural de várias telas abrigado permanentemente no Jaipur International Airport. Além de Jaipur, suas telas e instalações de grande porte estão presentes em saguões institucionais de destaque em Nova Délhi, incluindo sedes corporativas em Cyber City e centros culturais apoiados pelo governo, e sua lista de encomendas inclui o Office do Ministério do Interior do Governo Central da Índia e o India Heritage Institute.

Exposições

Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Grupo e bienais: *The Art of India* Exhibit Anual, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Comissões públicas e institucionais: Jaipur International Airport; aeroportos e espaços públicos a nível nacional, com a Artists Network India e o Governo; o Office do Ministério do Interior do Governo Central da Índia; o India Heritage Institute; saguões institucionais e corporativos em Nova Délhi.

Sobre a Obra

Artista: Karam Singh
Nome: Aqua Glisser VI
Ano: 2026
Tamanho: 152 x 90 cm
Técnica: Acrílica sobre tela

A maior pintura do grupo e aquela que se afasta da série para contar uma história. É fim de tarde em uma piscina ao ar livre. Três garotas sentam-se na borda próxima com as pernas na água, um homem de boné e jaqueta escura inclinado sobre a grade atrás delas. Um garoto fica com o peito à altura da água no meio da piscina, aplaudindo ou chamando; outra figura espera na extremidade oposta junto a um trampolim. Atrás do muro de contenção, as árvores ficam escuras contra um céu azul profundo, e uma única lâmpada brilha entre os galhos.

A água é a fonte de luz. Singh inunda o meio da tela com um turquesa iluminado e deixa o restante — o piso, as figuras, a parede, as árvores — mergulhar em silhueta contra ele. As ondulações são traçadas com traços curtos horizontais de branco e verde-pálido que, visto à distância, parecem lâmpadas subaquáticas.

Uma lição de natação ao pôr do sol, pintada quase em escala real. É o contexto humano para todas as outras pinturas da série: é de onde vêm os nadadores.

Assinado à mão pelo artista.

Sobre Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda é um artista contemporâneo indo-europeu (austríaco) com base em Viena, cuja prática é moldada por uma profunda conexão com suas raízes indianas e um grande amor pela sua agora casa, a Europa.

Veer Hooda já expôs em algumas das melhores galerias e exposições do mundo e recentemente encerrou sua mostra esgotada na Art Basel Miami 2025. Este ano ele estará exposto, entre outros, na Bienal de Veneza 2026 e na ArtExpo New York 2026, em múltiplas exposições pela Europa e Áustria, e retornando à Art Basel Miami no final do ano.

Enquanto seu próprio trabalho reflete uma sensibilidade conceitual e material desenvolvida ao longo de anos de experiência criativa e profissional, Hooda é igualmente movido por uma missão clara: tornar o talento artístico indiano excepcional mais visível e acessível no mercado de arte europeu. Posicionado entre a Índia e a Europa, ele atua como ponte cultural, oferecendo acesso antecipado a artistas e narrativas que já estão ganhando reconhecimento internacional significativo — uma perspectiva interna distinta em um momento crucial para a arte contemporânea indiana.

Assinado e autenticidade: a obra é assinada pelo artista à mão, e é fornecido um Certificado de Autenticidade assinado com cada obra pela India Contemporary por Vijit Veer Hooda.

Envio: Esta obra é enviada da Índia e está totalmente assegurada em seu percurso até o comprador.

Embalagem e seguro: a pintura é embalada de forma profissional e enviada enrolada em um tubo. Chega sem estar esticada e precisará ser esticada novamente em uma moldura na chegada — qualquer marcenaria fará isso rotineiramente.

Alfândega e direitos: o imposto de importação sobre obras originais de arte é 0% na maioria dos países da UE. Alguns países aplicam um IVA de importação reduzido de 5-12% e/ou uma pequena taxa de desembaraço, paga pelo comprador antes da entrega e, na maioria dos casos, quitada online com a empresa de entrega em poucos minutos. Acompanhamos o comprador em cada etapa, desde a coleta até a porta, e estamos à disposição para qualquer necessidade do processo.