Kajal Chauhan - Founder

"India Contemporary curated by Veer Hooda" apresenta uma oportunidade rara para colecionadores e amantes da arte na Europa adquirirem obras originais de artistas contemporâneos indianas já estabelecidos, além de se conectarem com um dos mercados de arte mais vibrantes e de rápido crescimento no mundo.

India Contemporary é uma iniciativa curada que aproxima os principais artistas contemporâneos indianos dos colecionadores europeus. Cada artista é selecionado pessoalmente por Veer Hooda pela profundidade artística, originalidade e relevância de longo prazo, e cada obra é original, proveniente do ateliê do artista e enviada com documentação completa. O programa existe porque a distância entre o ateliê indiano e a parede europeia, até agora, foi o principal obstáculo entre esses artistas e os colecionadores que os procurariam. India Contemporary reduz essa distância: sem mercado intermediário, sem majoração de revenda, acesso direto em estágio inicial.

A cena de arte contemporânea da Índia vive um momento excepcional — dinâmica, intelectual, multifacetada e crescendo rapidamente tanto em visibilidade global quanto em valor de investimento. Com o crescente interesse de colecionadores e instituições internacionais, este é um momento atraente para colecionadores europeus se envolverem com a arte contemporânea indiana em um estágio crucial de sua ascensão.

As obras são oferecidas exclusivamente por leilão na Catawiki.

As obras são curadas em Viena por Vijit Veer Hooda e enviadas diretamente do ateliê do artista na Índia. Compradores na UE usufruem de 0% de direito aduaneiro para obras originais de arte importadas da Índia.

Sobre a Artista: Kajal Chauhan

Kajal Chauhan (n. 21 de março de 1997, Etah, Uttar Pradesh) vive e trabalha em Delhi, onde pinta a partir de um ateliê em Chhatarpur. Ela leu Inglês com Honors e possui mestrado em Sociologia. Instagram: @studio.kajalchauhan

Visão artística

Em suas próprias palavras: "Minha prática é uma exploração contínua de emoção, percepção e das formas pelas quais experimentamos o mundo ao nosso redor. Não trabalho dentro de uma única linguagem visual; algumas ideias naturalmente encontram sua forma através da abstração, enquanto outras emergem por meio de figuras, objetos, padrões ou imagens mais reconhecíveis.

Estou profundamente atraída pela relação entre cor, movimento, textura e memória. Grande parte do meu trabalho começa com uma resposta instintiva em vez de uma imagem fixa, e se desenvolve através de um processo de camadas, observação e permitindo que a pintura revele sua própria direção.

No centro da minha prática está um interesse pessoal em traduzir experiências intangíveis em algo visual - sentimentos, energias, relacionamentos e momentos que muitas vezes são difíceis de articular. Cada obra torna-se um registro desse processo: intuitivo, em evolução e profundamente conectado à forma como vejo e experimento a vida."

Essa recusa em se estabelecer em uma única linguagem é o que vale observar primeiro. Chauhan transita entre figuração expressiva e quase total abstração de uma tela para a outra, e as três obras oferecidas aqui ocupam pontos distintos ao longo dessa linha: um retrato sentado em perfil voltado para a direita, formado por campos arquitetônicos planos, um par de figuras alongadas dissolvendo-se em cores em tiras, e uma abstração na qual a figura desapareceu completamente e resta apenas o movimento.

O que as une é uma paleta e uma superfície mais que um tema. Ela trabalha em um registro estreito de vermelhos óxidos, siena, areia e carvão, aplicados secos e opacos para que o tecido da tela permaneça legível através da tinta, e ela desenha na cor com linhas finas em tons claros que se comportam mais como escrita à mão do que contorno. As formas são simplificadas a ponto de se tornarem símbolos - uma cabeça torna-se um oval, um braço uma faixa única - e o peso emocional é carregado pela escala, intervalo e pela pressão da marca, em vez de expressão ou detalhe.

Seu tema, de forma consistente, é a vida interior: tornar-se, conexão, a tensão entre segurar e soltar. Ela pinta essas presenças em vez de narrativas, e deixa a leitura em aberto.

Sobre a Obra

Artista: Kajal Chauhan
Nome: Founder
Ano: 2026
Tamanho: 122 x 92 cm
Técnica: Acrílico sobre tela

Uma mulher está sentada de perfil para a direita, um braço apoiado no encosto de uma cadeira cinza, a outra mão caída no colo. Ela usa uma camisa e calças largas em listras pretas e brancas largas, pintadas livremente para que as bandas se alarguem e estreitem com a pressão do pincel e dobrem-se conforme as roupas se dobram - toda a metade inferior da imagem é dedicada a esse movimento. Seu cabelo é construído com textura densa e escura e preso com um único broche dourado; uma orelha de conta dourada capta a luz na linha do maxilar. O rosto está voltado para longe, em tons marrons intensos, sem traços descritos além da linha do nariz e da boca.

Ao fundo, o solo é dividido em campos verticais planos, como uma parede dividida em painéis: uma banda preta na borda esquerda, um amplo painel de óxido vermelho, uma coluna de areia morna e, à direita, um arco contendo uma elipse branca sobre um disco vermelho-escuro, com um bloco de verde-oliva abaixo. A tinta é mate e seca, e o weave da tela se lê nas passagens mais finas.

Em suas próprias palavras: "Criei o 'Founder' ao refletir sobre minha própria jornada de tornar-se — construir minha identidade, confiar nos meus instintos e aprender a ocupar espaço. A figura representa a confiança silenciosa e a força interior que eu vinha descobrindo em mim mesma."

A imagem é construída, não encenada. Chauhan dá à figura a arquitetura de um retrato formal — a pose sentada, a cadeira, o solo dividido em painéis — e então retém o rosto, de modo que o que resta para ler é a postura: um braço ocupando a largura da cadeira, um corpo assentado e tranquilo no meio de seu próprio campo de cor.

Condição: excelente. A superfície carrega a textura de pincelada típica do meio.
Assinatura: assinada à mão pela artista na parte de trás, canto inferior esquerdo. O título, o meio e as dimensões estão inscritos ali pela mão da artista ao lado da assinatura.
Vendido sem moldura, em cavalete; enviado enrolado.

Sobre Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda é um artista contemporâneo indo-europeu (austríaco) com base em Viena, cuja prática é moldada por uma profunda ligação com suas raízes indianas e um grande amor pelo seu atual lar, a Europa.

Veer Hooda já expôs em algumas das mais conceituadas galerias e exposições do mundo e recentemente encerrou sua mostra esgotada na Art Basel Miami 2025. Este ano ele fará exposições em, entre outros, a Bienal de Veneza 2026 e a ArtExpo New York 2026, em diversas exposições pela Europa e Áustria, e retornará à Art Basel Miami no final do ano.

Enquanto seu trabalho reflete uma forte sensibilidade conceitual e material desenvolvida ao longo de anos de experiência criativa e profissional, Hooda é igualmente movido por uma missão clara: tornar o talento artístico indiano excepcional mais visível e acessível dentro do mercado de arte europeu. Posicionado entre a Índia e a Europa, ele atua como ponte cultural, oferecendo acesso antecipado a artistas e narrativas que já ganham reconhecimento internacional significativo - uma perspectiva insider distinta em um momento crucial para a arte contemporânea indiana.

Assinatura e autenticidade: O trabalho é assinado à mão pela artista, e é fornecido um Certificado de Autenticidade assinado com cada obra pela Índia Contemporânea por Vijit Veer Hooda.

Enviado de: Este trabalho é enviado a partir da Índia e é totalmente segurado em trânsito até o comprador.

Embalagem e seguro: A pintura é embalada profissionalmente e enviada enrolada em um tubo. Chega sem esticar e precisará ser remontada em uma moldura na chegada - qualquer marcenaria fará isso rotineiramente.

Alfândega e direitos: O direito de importação sobre obras originais de arte é 0% na maioria dos países da UE. Alguns países aplicam um IVA de importação reduzido de 5-12% e/ou uma pequena taxa de desembaraço, paga pelo comprador antes da entrega e na maioria dos casos quitada online com a empresa de entrega em poucos minutos. Acompanhamos o comprador em cada etapa, desde a coleta até a porta, e estamos à disposição para qualquer necessidade do processo.