VANTA - Particle XI - NO RESERVE

Partícula
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Partícula é uma série de pinturas que explora a luz como algo granular — não mais um campo uniforme, mas uma dispersão de incontáveis pontos pequenos, cada um contendo sua própria pequena carga de cor. Cada obra centraliza um corpo luminoso suave que parece ser construído a partir de matéria flutuante: uma nuvem de pigmento suspensa no espaço, reunindo-se em um núcleo denso e dispersando-se para fora até que os indivíduos se tornam indistinguíveis do puro ambiente. O efeito fica em algum lugar entre o cósmico e o microscópico — uma nebulosa, um campo de estática, uma chuva lenta de cor capturada no meio da queda.

As obras dialogam com as investigações de James Turrell sobre o espaço perceptual, e dialogam com os campos cromáticos de Mark Rothko, as imersões saturadas de Yves Klein, as instalações atmosféricas de Olafur Eliasson, o trabalho de pigmento de Anish Kapoor, as meditações cromáticas de Josef Albers e os suaves gradientes dos photogramas abstratos de Wolfgang Tillmans — artistas para quem cor, contorno e transição carregam o peso que linha e forma carregam em outros contextos. Algo do campo obcecado de pontos de Yayoi Kusama e dos céus noturnos particulate de Vija Celmins também está presente ao fundo — uma linhagem de criadores interessados na forma como muitos traços pequenos podem se acumular em um todo luminoso único.

A base de cada obra é construída inteiramente com tinta acrílica sobre tela, usando um aparato de pintura feito sob medida por mim — uma montagem vagamente inspirada em antigo equipamento de serigrafia. A composição inicial é traçada por meio de templates plásticos recortados à mão em formas geométricas simples — círculos, ovais, retângulos — usados para posicionar os primeiros campos de cor saturada diretamente na tela. A partir daí a obra retorna ao mesmo aparato DIY, onde um sistema de pincéis macios move-se verticalmente e horizontalmente pela superfície, mesclando e refinando as áreas pintadas ao longo de várias passagens mecânicas, até que o pigmento abrande para quase transparência e o branco da tela subjacente comece a brilhar através.

Uma vez que esse solo luminoso está completo, a camada particulada é construída no topo em tinta nanquim — pulverizada, pontilhada e trabalhada através de estênceis pontilhados que se sobrepõem em várias passagens, cada estêncil movido levemente entre as aplicações para que as gotículas variem em tamanho, densidade e agrupamento. O resultado é uma pele granular de tinta suspensa acima do campo de cor que brilha abaixo, uma dispersão de matéria capturada pela luz. Um verniz protetor espesso finaliza cada obra com uma pele brilhante e reflexiva que aprofunda a sensação de olhar para dentro em vez de apenas para a superfície — um acabamento archival que se adapta a uma coleção de longo prazo e à exibição em interiores contemporâneos, seja em uma residência particular, em um espaço de design ou em uma galeria.

Pintura abstrata contemporânea original assinada em canvas.
Partícula é uma série sobre a luz como substância — cor decomposta em suas menores unidades visíveis, e o modo quieto como uma nuvem de pontinhos pode se manter unida em algo que brilha.

Envio:
A obra é entregue sem moldura (embalagem profissional, enrolada em um tubo). pode ser reenriscada facilmente por um profissional ou por você mesmo, também é mais barato do que o custo aumentado de envio quando as pinturas vão sem moldura.

As medidas indicadas são as da pintura esticada e montada em uma moldura (as medidas reais da tela são maiores para permitir que seja montada em uma moldura de 2-4 cm de espessura).

Isenção de responsabilidade:
As fotos do processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento, bem como fotos de close que mostram a estrutura da tela.