Jinks Kunst (1976) - Yoda - (3 X 1$ US)

Nascido em 1976 em Vevey, na Suíça, Jinks Kunst é um street artist franco-suíço estabelecido em Nantes, onde vive e trabalha. O seu universo nasce de uma adolescência fortemente marcada pela cultura hip-hop e pela energia bruta do skate. Através de revistas, fanzines ou até capas de discos, ele descobre o graffiti e a ilustração muito cedo. Inicialmente atraído pelo lettering graffiti, ele amplia gradualmente sua prática, alimentando-se de experimentação e do terreno. Ao longo dos anos, seu trabalho se desdobra em formas múltiplas: colagem de pinturas feitas em papel, adesivos, fresques e desvio de placas de sinalização. Ele investe em uma grande diversidade de suportes, das paredes às placas urbanas, mas também madeira, pranchas de skateboard ou ainda discos de vinil. Desde o início dos anos 2000, suas obras são regularmente expostas na França e no exterior. Elas integram várias coleções privadas e aparecem em muitos trabalhos internacionais dedicados ao street art, testemunhando um percurso já fortemente inscrito na cena urbana contemporânea. Para Jinks Kunst, a rua não é apenas um espaço de exposição: é uma necessidade. Seu trabalho nele se inscreve como uma marca viva, e seus stencil, cartazes, adesivos e pinturas encontram-se hoje em 44 países, entre Europa, África, Ásia e América do Sul. Essas viagens são sempre acompanhadas pela mesma abordagem: andar longamente, observar, buscar as melhores paredes, as melhores placas, os melhores lugares. Mas são, sobretudo, a oportunidade de encontros marcantes com as populações locais e artistas locais. Nessa abordagem, a arte urbana torna-se uma ferramenta de vínculo social e um meio de agir de forma concreta. Jinks Kunst engaja-se regularmente em ações voluntárias, junto de públicos com pouco ou nenhum acesso a essa forma de expressão cultural. Em favelas, acampamentos de refugiados, bairros operários ou escolas, ele organiza oficinas de criação com o stencil, compartilhando seu savoir-faire como uma passagem entre as culturas e as realidades. O ano de 2006 marca uma virada decisiva: ele descobre o stencil, que se torna imediatamente uma revelação e uma paixão duradoura. Seu trabalho distingue-se por uma fabricação inteiramente manual. Armado de uma faca, ele recorta com precisão extrema, durante horas, fotos ou seus desenhos de personagens. Sua inspiração é vasta e livre, extraindo tanto da atualidade quanto da política, da literatura, das culturas urbanas ou do mundo animal. Em janeiro de 2008, ele inicia em Nantes uma série de desvios de placas de sinalização, prática que rapidamente se torna emblemática de seu trabalho e que ele continuará posteriormente em muitos países. Sua trajetória é marcada por projetos relevantes. Em 2015, ele realiza várias pinturas no bairro degradado de Sidi Moumen, em Casablanca, Marrocos, em colaboração com a associação Street Art Sans Frontière. No ano seguinte, ele se junta ao projeto Prasad da associação Art Lab em Katmandu, no Nepal, que organiza oficinas de street art. Para encerrar o evento em Beni, ele realiza um mural em homenagem a Mahabir Pun, professor nepali reconhecido por seu trabalho de instalação de wifi em zonas remotas do Himalaia. Essa obra toma a forma de um retrato monumental de 2,5 metros por 4,3 metros. Em 2017, no âmbito do festival Cambodia Urban Art em Phnom Penh, no Camboja, ele cria uma obra em homenagem ao filme Les Pépites de Xavier de Lauzanne, filmado nessa mesma cidade. Esse projeto lhe permite conhecer o diretor, interessado por sua abordagem e seu universo. Em 2019, ele organiza o projeto voluntário « Alibi » em colaboração com várias estruturas locais. Com a associação Solid’Art International, ele atua no Curdistão iraquiano, bem como em diferentes campos de refugiados: Chatila em Beirute, depois Marj e Bar Elias na planície de Bekaa, no Líbano. O projeto visa pintar com a população local, mas principalmente ao lado dos refugiados, dando origem a momentos de criação coletiva intensos e profundamente humanos. Paralelamente às ações no terreno, seu trabalho continua a se impor em grandes acontecimentos artísticos. Em 2021, ele faz parte dos 76 artistas selecionados entre 2300 candidatos para participar do Prêmio do graffiti e do street art de 2021 em Paris. Em 2022, ele participa, junto com 25 artistas, da exposição « Road Map » organizada pelo Colors Festival no bairro de Saint-Germain-des-Prés. Em 2023, ele participa do Salão de Arte Contemporânea do Secours Populaire « Solid’Art » no Carreau du Temple, evento solidário mobilizando artistas para apoiar as ações da associação. No mesmo ano, ele doa 11 obras ao patrimônio do CHU de Nantes, destinadas a uma venda beneficente com o objetivo de arrecadar fundos para financiar projetos ligados à saúde, ao esporte, à pesquisa, à inclusão e à arte. O ano de 2024 marca uma etapa importante com uma nova exposição individual na La Graffiti Compagnie du Pouliguen, confirmando um vínculo fiel com esse espaço de expressão. Ele também participa de várias exposições coletivas de grande envergadura, especialmente no Colors Festival de Tours e no evento solidário C’est de la bombe na Empreinte Galerie d’Orléans. Seu trabalho viaja também até a Baart Gallery de Bari, na Itália, à galeria Une Vision Singulière em Hénon, ao Shack em Paris, assim como ao Shake Art Festival de Saint-Brieuc, ponto alto da cena urbana. Em 2025, sua atividade artística intensifica-se significativamente. Ele apresenta três exposições pessoais, na Galerie Morphose e New Eye em Nantes, bem como na Undercover em Saint-Nazaire. Paralelamente, participa de vários projetos coletivos engajados e temáticos, entre os quais Art for Gaza na Sanctuary Gallery no Reino Unido, Faites vos jeux em Orléans, ou ainda uma exposição no Musée Collection Bien Jouet. Ele renova também sua presença no Colors Festival de Tours, na Baart Gallery na Itália, e na La Graffiti Compagnie para a exposição Y a pas de mâle!. No terreno, esse mesmo ano é pontuado por intervenções internacionais de grande importância. Jinks Kunst participa, em particular, do primeiro Meeting of Styles em Yeumbeul, no Senegal, no Zagreb Street Art Festival na Croácia, bem como no Paste Up Festival de Grenoble. Convidado pela Institut Français a Vientiane, no Laos, no âmbito do programa Cycle Patrimoine, ele prossegue sua exploração artística ao redor do mundo. Na França, intervém em sites emblemáticos, como a Maison Radieuse de Le Corbusier em Rezé para o septuagésimo aniversário, participa do projeto Collège fou fou fou em Ille-et-Vilaine, e brilha na jam DKA / D77 em Paris. Entre engajamento social, viagens, intervenções urbanas e exposições, Jinks Kunst constrói uma obra singular, exigente e profundamente humana. Sua abordagem, enraizada na rua, mas aberta ao mundo, transforma muros e sinais urbanos em espaços de narrativa, memória e diálogo, e convida a continuar a exploração do seu universo além de cada obra cruzada.