Edward Hopper (after) - Rooms by the sea - Offset lithograph - Licensed print - 2021

Litografia offset de Edward Hopper (*)
Reprodução da obra “Rooms by the sea”, óleo sobre tela criado por Hopper em 1951.
Edição em papel gráfico estucado (250 g/m²)
Impressão Autorizada, Publicada por McGawGraphics, Inc. USA

- Dimensões da folha: 28 x 36 cm
- Dimensões da obra: 20 x 28 cm
- Estado: Excelente (esta obra nunca foi emoldurada nem exposta, sempre conservada em pasta profissional de arte, por isso se oferece em estado imaculado).

A obra será cuidadosamente manuseada e embalada em pacote de papelão reforçado. O envio será certificado com número de rastreamento (UPS DPD DHL FedEx)

O envio incluirá ainda seguro de transporte pelo valor final da obra com reembolso completo em caso de perda ou dano, sem custo para o comprador.

(*) O pintor estadunidense Edward Hopper foi um dos principais representantes do realismo do século XX. Embora, ao longo de grande parte de sua vida, sua obra pictórica não tenha recebido a atenção da crítica nem do público e tenha sido obrigado a trabalhar como ilustrador para subsistir, atualmente suas obras tornaram‑se ícones da vida e da sociedade modernas.
Estudou na New York School of Art com William Merritt Chase e Robert Henri. Realizou vários viajes à Europa, e desde muito cedo se interessou pela cultura e pela arte europeias, especialmente pela obra de Edgar Degas e de Édouard Manet. Desde 1910 residiu de forma permanente em Nova Iorque, em sua casa de Washington Square, que apenas abandonava durante suas estadias veranis em Nova Inglaterra, desde 1930 sempre em Cape Cod, onde construiu uma casa. Em 1924 casou‑se com Jo Nivison, que não só posou para ele em inúmeras ocasiões, como também elaborou ao longo de toda a sua vida um detalhado registro de sua obra. Sua produção artística é relativamente escassa, pois foi um pintor de execução lenta e pausada. Em um primeiro momento esteve associado à denominada American Scene, um grupo heterogêneo de artistas que compartilhavam o mesmo interesse pelos temas próprios da América, mas Hopper desenvolveu rapidamente seu estilo pictórico pessoal. Seu caráter taciturno e suas formas austero refletem fortemente em sua obra, que se caracteriza, no conjunto, pela representação simplificada da realidade e pela perfeita captação da solidão do homem contemporâneo. Através de sua pintura aproximamo‑nos da América da Grande Depressão, que para ele simbolizava a crise da vida moderna.
O tratamento cinematográfico das cenas e o uso pessoal da luz são os principais elementos diferenciadores de sua pintura. Embora tenha pintado alguns berais e cenas ao ar livre, quase todos os seus temas pictóricos representam lugares públicos, como bares, motéis, hotéis, estações, trens, todos eles praticamente vazios para sublinhar a solidão do personagem representado. Por outro lado, Hopper intensifica o efeito dramático através dos fortes contrastes de luzes e sombras.
Por volta de 1930, fruto do isolacionismo, sua fama aumentou consideravelmente, embora sua fortuna crítica tenha realmente crescido a partir de sua morte, em 1967, quando começou a ser reconhecido como um dos grandes mestres da arte do século XX e não apenas como um exemplo da pintura realista americana.