Escola espanhola (XVII) - El Tránsito de San José

A Transição de São José

Autor: Escola espanhola (S.XVII)

Ano ou década de criação: Finais (S.XVII)

Firma: Não se observa assinatura visível

Escola: Escola espanhola barroca

Estilo: Barroco tardio

Técnica: Óleo sobre cobre

Medidas com moldura: 42 × 36 cm

Medidas sem moldura: 32,5 × 26 cm


Descrição:

Magnífica pintura devocional de finais do século XVII que representa A Transição de São José, uma das iconografias religiosas mais significativas do Barroco católico.

A cena mostra São José em seu leito de morte, acompanhado por Jesus Cristo e a Virgem Maria, conformando uma imagem de profunda intimidade espiritual. Cristo aparece junto ao santo em atitude de abençoá-lo em seus momentos finais, enquanto a Virgem Maria adota uma postura de recolhimento e oração.

No plano superior da composição aparecem anjos e querubins que guardam a cena e reforçam sua dimensão celestial. Entre esses elementos destaca a presença de uma vela acesa, símbolo tradicional da luz da fé, da esperança cristã e da guia da alma para a eternidade.

A obra apresenta uma composição tipicamente barroca, caracterizada pelo forte componente emocional, pela teatralidade contida e pelo uso expressivo da iluminação. O contraste entre as zonas de sombra e as figuras iluminadas dirige o olhar para os protagonistas e acentua o caráter sobrenatural do episódio.

Especial relevância possui a escolha do cobre como suporte pictórico. Durante os séculos XVI e XVII, esse material foi especialmente apreciado para obras de pequeno e médio formato devido à sua superfície lisa e não porosa, que permitia aplicar a pintura com extraordinária precisão. Ao contrário do linho, o cobre quase não absorve o óleo, favorecendo pincelada minuciosa, perfis definidos e superfícies de aspecto esmaltado.

Nesta obra, tal técnica permite apreciar especialmente o tratamento delicado dos rostos, os drapeados das vestes e as transições lumínicas. A superfície metálica contribui ainda a potencializar a luminosidade e a profundidade cromática próprias deste tipo de pintura devocional barroca.

A cena combina assim uma execução detalhista com uma forte carga religiosa e simbólica, características próprias da pintura de devoção privada do Seicento.

Por sua antiguidade, suporte e temática, trata-se de uma peça de especial interesse para colecionadores de pintura antiga, arte barroca, pintura religiosa e óleos sobre cobre.

Estado de conservação

A obra encontra-se em bom estado geral de conservação.

Capa pictórica estável, com textura empastada própria da técnica utilizada.

Não se apreciam perdas significativas nem restaurações invasivas.

Tratase de uma peça pronta para pendurar e desfrutar sem necessidade de intervenção.

Gestão do envio

Realizamos um protocolo profissional de embalagem e envio especializado em obras de arte:

Proteção da obra com material livre de ácidos.

Colchado multicamadas e caixa reforçada para transporte.

Envio assegurado e com acompanhamento.

Preparação da embalagem seguindo padrões de transporte para arte e antiguidades.

O objetivo é garantir que a obra chegue em perfeitas condições ao destino.

Compromisso profissional

Somos especialistas em arte, antiguidades e objetos de coleção, com ampla experiência na gestão, catalogação e comercialização de peças artísticas.

Descrições rigorosas e honestas.

Fotografias reais da obra oferecida.

Atenção direta e aconselhamento especializado.

Seriedade e profissionalismo em todo o processo.

Nosso compromisso é oferecer peças autênticas com máxima transparência e confiança para o colecionista.

Todos os envios fora da Euro 1 se for necessário um custo adicional de envio por diversos motivos de logística internacional deverá ser pago pelo cliente

O moldura da pintura, se especificada por foto e ficha, está incluída, é enviada como parte da venda e, a título de presente, acompanha a pintura; não são aceitas reclamações nem devoluções em caso de avaria no transporte.