Chiera - Compass.NO RESERVE.XXL

Fios Invisíveis
Meu trabalho surge da observação do ser humano e de tudo que o cerca: seus relacionamentos com outros humanos, com a natureza, com a terra e com o que não se vê, mas se sente profundamente. Desde a origem, a humanidade busca entender seu lugar no mundo, criando símbolos, crenças e rituais como formas de conexão, proteção e sentido.
A espiritualidade aparece no meu trabalho não como uma religião definida, mas como uma experiência compartilhada—um impulso interior que transcende culturas e tempos. É uma necessidade de pertencimento, de equilíbrio, de diálogo entre o corpo, o ambiente e o invisível.
Através da abstração geométrica, eu construo paisagens internas onde as formas atuam como signos e estruturas simbólicas. Essas geometrias referem-se simultaneamente ao humano e ao natural, ao construido e ao orgânico, gerando tensões e harmonias no espaço pictórico. A cor funciona como energia vital, marcando ritmos, encontros e distâncias.

VÍDEO DA OBRA DISPONÍVEL NO MEU SITE OU NO INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Obra: Novo, original e único trabalho de Miriam Chiera.
Ano: 2025
Meio: pastéis, acrílica, spray, stencils, óleo pastoso, grafite em tela de algodão impresso a 290 g/m2.
Assinatura: Assinatura no verso, inclui Certificado de Autenticidade.
Envio: A obra será enviada (para envios fora da UE) após aproximadamente 7 dias para permitir a preparação da documentação na Bens Culturais a ser apresentada à alfândega.
Imagens emolduradas são apenas para fins ilustrativos.
A obra é entregue não emoldurada, enrolada com papel carbono para evitar danos (embalagem profissional, enrolada em tubo plástico ou papelão reforçado).

Observe que as cores variam ligeiramente em diferentes telas.

Impostos:
"Compras feitas de fora da União Europeia podem estar sujeitas a impostos de importação ou tarifas aduaneiras, pelos quais o comprador é responsável."

Materiais:
Este trabalho é feito com tela de alta qualidade, essencial para criar obras de arte bonitas e duradouras. Um bom linho de algodão que evita rasgos ou stretched, materiais de primeira linha de marcas renomadas, meios para obter texturas flexíveis que previnam rachaduras, a densidade do tecido que se transmite em seu peso, o adequado estiramento e preparo garantem que você esteja investindo em uma obra de qualidade e assegura que permaneça íntegra ao longo do tempo.

Biografia:
Miriam Chiera é uma artista contemporânea ítalo-argentina radicada em Senigallia, Itália. Ela estudou Design de Interiores na Faculdade de Arquitetura da Universidad Nacional del Litoral, Argentina, e também estudou arte na Accademia di Arte, em Verona, Itália.
Ela nasceu em uma pequena cidade da Argentina, cercada por vastas paisagens rurais, em uma família de agricultores imigrantes italianos. Embora suas raízes estejam enraizadas na cultura italiana, sua arte carrega o espírito da terra onde cresceu. Pequenas marcas e símbolos estão espalhados em suas telas, entrelaçando cubismo, construtivismo e geometria abstrata com a essência de seu trabalho: a linguagem das cores.
Rodeada pela imensidão da natureza, com horizontes infinitos e um profundo senso de liberdade, ela encontrou inspiração em criações em grande escala. Embora tenha estudado Design de Interiores na Universidad Nacional del Litoral, seu caminho para a pintura começou ainda jovem, foi durante sua residência na cidade de Romeu e Julieta, onde estudou na Accademia di Arte em Verona, que ela percebeu que a pintura era sua verdadeira vocação.
As obras de Miriam Chiera foram selecionadas para expor em competições internacionais, galerias, museus e eventos.
2017 – Selecionada para a Bienal de Belas Artes, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salão Regional de Pintura Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalista no 3º Concurso de Pintura, 56º Aniversário Fundação 25 de Junho, Rosario, Argentina.
2019 – Selecionada para a 66ª Exposição Anual Nacional de Artes, Ceres, Argentina.
2019 – Finalista na XXIII Primavera no Hall, Museu de Artes Visuais, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalista na Exposição Regional Anual de Artistas, Museu H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalista no XXIV Primavera no Hall, Museu Municipal de Artes Visuais, Argentina.
2021 – Finalista no XXVI Primavera no Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participante no Chorlton Arts Festival, Manchester, Reino Unido.
2025- Finalista "Mulheres Artistas em Ascensão 2025" EUA
Suas obras fazem parte de coleções privadas ao redor do mundo.

Hoje vive em Senigallia, Itália, após viajar por muitas cidades: Milão, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario e sua cidade natal, Ceres. Cada lugar deixou sua marca em sua arte, moldando a visão e a expressão que percorrem seu trabalho.

Declaração do Artista:
Uma obra de arte é muito mais do que um objeto da moda, uma tendência passageira ou um elemento decorativo projetado para resolver uma questão espacial. Eu crio pinturas com a esperança de que se tornem uma janela pela qual você possa contar a si mesmo uma história—onde a arte interage com sua vida de maneira significativa.
Cada peça carrega sua própria marca, uma alma, uma energia que a transforma em uma presença viva em seu espaço. Minha aspiração é que minha arte o comova, desperte o desejo de possuí-la, mergulhar em sua essência e aproveitar sua companhia todas as manhãs, diante dela.