Scuola Italiana (XVIII-XIX) - Scene sacre

08
dias
23
horas
07
minutos
01
segundo
Licitação inicial
€ 1
Preço de reserva não foi atingido
Giulia Santoro
Especialista
Selecionado por Giulia Santoro

Especializada em pinturas e desenhos dos mestres antigos do século XVII, experiência em leilões.

Estimativa  € 800 - € 1.200
Nenhuma licitação

Proteção do comprador da Catawiki

O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes

Trustpilot 4.4 | 140652 avaliações

Classificada como Excelente na Trustpilot.

Par de pinturas ovais a óleo intituladas Scene sacre, Escola Napolitana, século XVIII, óleo sobre tela, 40x32 cm (moldura 45x37 cm), incluídas molduras, vendidas pelo proprietário ou revendedor, assinatura: não assinada, em excelente estado.

Resumo assistido por IA

Descrição fornecida pelo vendedor

Par de pinturas ovais: cenas da Paixão de Cristo

A peça é composta por duas pinturas de formato oval que ilustram dois momentos salientes e de intensa dramaticidade da Paixão de Cristo, concebidas para serem expostas juntas:
Pintura I: A Agonia no Jardim das Oliveiras (Cristo no Horto)
Jesus está retratado ajoelhado, com os braços abertos em sinal de aceitação do próprio destino. Do alto, entre as nuvens, aparece um anjo consolador que lhe mostra o cálice da Paixão. Em baixo à direita e em primeiro plano, envoltos na escuridão, repousam os três apóstolos (Pedro, Tiago e João) adormecidos, incapazes de vigiar com o Mestre.
Pintura II: a Caminhada ao Calvário (A Queda sob a Cruz)
Cristo é retratado extenuado, caído ao chão sob o peso da pesada cruz de madeira. Acima dele, a figura imponente de um soldado romano em armadura levanta uma disciplina ( flagelo ) pronto para golpeá-lo, acentuando a tensão dinâmica da cena. Ao fundo veem-se as muralhas de Jerusalém e os rostos dolentes das virgens que assistem ao drama.
Estilo, Âmbito e Época
As obras são atribuídas à Escola Neapolitana, datáveis entre o meados do século XVIII. Medida apenas a pintura: cm 40x32, com moldura cm 45x37
O estilo remete à grande tradição barroca e caravaggista da pintura “tenebrista” e devocional. O mestre desconhecido utiliza uma paleta cromática severa, dominada por tons pardos e terrosos, rompida por clarões teatrais de luz (o vermelho das vestes, a luz divina do anjo e a aureola radiosa de Cristo) para focalizar a atenção do espectador na sacralidade e no phàtos da narrativa bíblica.
Conservação e Notas Técnicas
Técnica: Óleo sobre tela (aplicado sobre tábuas).
Superfície pictórica: Apresenta uma patina de época coerente, com uma densa e natural rede de craquelê superficial. As cores mantêm boa legibilidade, embora uma leve limpeza da tinta oxida possa fazer ressurgir os mezzotintes e os detalhes do fundo.
Molduras: Ambos os quadros estão enquadrados dentro de lindas molduras ovais laccate em branco/avório com um perfil interno modanato em ouro finamente trabalhado, prontos para exposição.
Ficha de Síntese da Lote
Tipologia: Par de pinturas (Pendant)
Assunto: Cenas da Paixão (Agonia no Horto / Queda sob a Cruz)
Época: Final do XVIII - Início do XIX Século
Técnica: Óleo sobre tela/panel
Formato: Oval
Moldura: Incluída, laca e dourada
Nota para colecionadores: Séries ou pares dedicados às estações da Via Sacra ou aos mistérios da Paixão em formato oval eram destinados à devoção privada de capelas de nobreza ou residências patriarcais. Encontrar um par inteiro, que conserve a mesma mão e as mesmas molduras, representa sempre uma excelente oportunidade no mercado de antiguidades.
“A moldura visível na foto está incluída apenas a título de cortesia e não constitui parte integrante da obra. Danos à moldura não serão motivo válido para reclamações ou cancelamentos do pedido.”

Par de pinturas ovais: cenas da Paixão de Cristo

A peça é composta por duas pinturas de formato oval que ilustram dois momentos salientes e de intensa dramaticidade da Paixão de Cristo, concebidas para serem expostas juntas:
Pintura I: A Agonia no Jardim das Oliveiras (Cristo no Horto)
Jesus está retratado ajoelhado, com os braços abertos em sinal de aceitação do próprio destino. Do alto, entre as nuvens, aparece um anjo consolador que lhe mostra o cálice da Paixão. Em baixo à direita e em primeiro plano, envoltos na escuridão, repousam os três apóstolos (Pedro, Tiago e João) adormecidos, incapazes de vigiar com o Mestre.
Pintura II: a Caminhada ao Calvário (A Queda sob a Cruz)
Cristo é retratado extenuado, caído ao chão sob o peso da pesada cruz de madeira. Acima dele, a figura imponente de um soldado romano em armadura levanta uma disciplina ( flagelo ) pronto para golpeá-lo, acentuando a tensão dinâmica da cena. Ao fundo veem-se as muralhas de Jerusalém e os rostos dolentes das virgens que assistem ao drama.
Estilo, Âmbito e Época
As obras são atribuídas à Escola Neapolitana, datáveis entre o meados do século XVIII. Medida apenas a pintura: cm 40x32, com moldura cm 45x37
O estilo remete à grande tradição barroca e caravaggista da pintura “tenebrista” e devocional. O mestre desconhecido utiliza uma paleta cromática severa, dominada por tons pardos e terrosos, rompida por clarões teatrais de luz (o vermelho das vestes, a luz divina do anjo e a aureola radiosa de Cristo) para focalizar a atenção do espectador na sacralidade e no phàtos da narrativa bíblica.
Conservação e Notas Técnicas
Técnica: Óleo sobre tela (aplicado sobre tábuas).
Superfície pictórica: Apresenta uma patina de época coerente, com uma densa e natural rede de craquelê superficial. As cores mantêm boa legibilidade, embora uma leve limpeza da tinta oxida possa fazer ressurgir os mezzotintes e os detalhes do fundo.
Molduras: Ambos os quadros estão enquadrados dentro de lindas molduras ovais laccate em branco/avório com um perfil interno modanato em ouro finamente trabalhado, prontos para exposição.
Ficha de Síntese da Lote
Tipologia: Par de pinturas (Pendant)
Assunto: Cenas da Paixão (Agonia no Horto / Queda sob a Cruz)
Época: Final do XVIII - Início do XIX Século
Técnica: Óleo sobre tela/panel
Formato: Oval
Moldura: Incluída, laca e dourada
Nota para colecionadores: Séries ou pares dedicados às estações da Via Sacra ou aos mistérios da Paixão em formato oval eram destinados à devoção privada de capelas de nobreza ou residências patriarcais. Encontrar um par inteiro, que conserve a mesma mão e as mesmas molduras, representa sempre uma excelente oportunidade no mercado de antiguidades.
“A moldura visível na foto está incluída apenas a título de cortesia e não constitui parte integrante da obra. Danos à moldura não serão motivo válido para reclamações ou cancelamentos do pedido.”

Dados

Artista
Scuola Italiana (XVIII-XIX)
Vendido com moldura
Sim
Vendido por
Proprietário ou revendedor
Título da obra de arte
Scene sacre
Técnica
Pintura a óleo
Assinatura
Não assinado
País de origem
Itália
Estado
Excelente estado
Altura
45 cm
Largura
37 cm
Período
século XVIII
Vendido por
ItáliaVerificado
Privado

Objetos semelhantes

Para si em

Arte clássica e impressionismo