Giulio Santoleri - Tempo di raccolto





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Giulio Santoleri, obra original e única Tempo di raccolto (2026), técnica mista em painel de 30 × 40 cm, assinada à mão com iniciais na borda inferior e assinatura no verso, em excelente estado.
Descrição fornecida pelo vendedor
ATENÇÃO! No momento não efetuamos envios para ALEMANHA, ÁUSTRIA, FRANÇA e SUÍÇA. Essa decisão se deve às recentes normas locais sobre embalagens (EPR), cujos elevados custos de conformidade e taxação não nos permitem, atualmente, garantir o serviço nesses países.
Enviamos apenas dentro da UE.
Obra única e original.
Técnica mista sobre painel: esmalte, acrílico, pastéis a óleo, tinta spray sobre painel 30x40 cm.
Verniz fixativo transparente brilhante na superfície.
Iniciais na borda inferior e assinatura no verso.
Será anexada a declaração de autenticidade.
Sem moldura.
Será cuidadosamente embalada e enviada com número de rastreamento.
No verso do painel há um furo que pode ser usado para pendurá-lo na parede simplesmente com um prego. As bordas do painel (1,5 cm) são pintadas de preto, de modo a criar um efeito visual que simula o aspecto de uma moldura, conferindo profundidade e um elegante contraste entre a obra e seu contorno, como se estivesse contida em um espaço autônomo. Claro que o painel pode também ser emoldurado livremente conforme o seu gosto.
A paisagem, para Santoleri, não é apenas uma visão naturalista, mas uma estrutura mental e emocional, uma “geografia interna” que reflete estados de espírito, silêncios e visões sintéticas do real. Sua pintura se caracteriza por uma abordagem essencial e contemplativa: as formas são reduzidas ao essencial, os contornos nítidos, as áreas de cor sóbrias, em uma tensão constante entre rigor formal e profundidade lírica.
Suas obras evocam atmosferas suspensas, quase oníricas, onde a luz tem uma função mais simbólica do que descritiva, e cada elemento – uma colina, uma árvore, uma casa – se torna arquétipo. Seu estilo, em equilíbrio entre minimalismo visual e intensidade emocional, remete a certos desfechos do paisagismo abstrato e da pintura italiana do século XX, mantendo, porém, uma voz inteiramente pessoal.
Em 2022 foi selecionado para o prestigioso Prêmio Marche – Bienal de Arte Contemporânea, reconhecimento que confirma o valor de sua pesquisa no panorama da arte italiana contemporânea.
Suas obras estão presentes em coleções privadas e espaços expositivos na Itália e no exterior, entre Europa, Estados Unidos e Ásia, como testemunho da universalidade de seu vocabulário visual.
ATENÇÃO! No momento não efetuamos envios para ALEMANHA, ÁUSTRIA, FRANÇA e SUÍÇA. Essa decisão se deve às recentes normas locais sobre embalagens (EPR), cujos elevados custos de conformidade e taxação não nos permitem, atualmente, garantir o serviço nesses países.
Enviamos apenas dentro da UE.
Obra única e original.
Técnica mista sobre painel: esmalte, acrílico, pastéis a óleo, tinta spray sobre painel 30x40 cm.
Verniz fixativo transparente brilhante na superfície.
Iniciais na borda inferior e assinatura no verso.
Será anexada a declaração de autenticidade.
Sem moldura.
Será cuidadosamente embalada e enviada com número de rastreamento.
No verso do painel há um furo que pode ser usado para pendurá-lo na parede simplesmente com um prego. As bordas do painel (1,5 cm) são pintadas de preto, de modo a criar um efeito visual que simula o aspecto de uma moldura, conferindo profundidade e um elegante contraste entre a obra e seu contorno, como se estivesse contida em um espaço autônomo. Claro que o painel pode também ser emoldurado livremente conforme o seu gosto.
A paisagem, para Santoleri, não é apenas uma visão naturalista, mas uma estrutura mental e emocional, uma “geografia interna” que reflete estados de espírito, silêncios e visões sintéticas do real. Sua pintura se caracteriza por uma abordagem essencial e contemplativa: as formas são reduzidas ao essencial, os contornos nítidos, as áreas de cor sóbrias, em uma tensão constante entre rigor formal e profundidade lírica.
Suas obras evocam atmosferas suspensas, quase oníricas, onde a luz tem uma função mais simbólica do que descritiva, e cada elemento – uma colina, uma árvore, uma casa – se torna arquétipo. Seu estilo, em equilíbrio entre minimalismo visual e intensidade emocional, remete a certos desfechos do paisagismo abstrato e da pintura italiana do século XX, mantendo, porém, uma voz inteiramente pessoal.
Em 2022 foi selecionado para o prestigioso Prêmio Marche – Bienal de Arte Contemporânea, reconhecimento que confirma o valor de sua pesquisa no panorama da arte italiana contemporânea.
Suas obras estão presentes em coleções privadas e espaços expositivos na Itália e no exterior, entre Europa, Estados Unidos e Ásia, como testemunho da universalidade de seu vocabulário visual.

