Karam Singh - Aqua Glisser VI

"India Contemporary curated by Veer Hooda" apresenta uma oportunidade rara para colecionadores e apreciadores de arte na Europa adquirirem obras originais de artistas contemporâneos hindis já consolidados e se conectarem com um dos mercados de arte mais vibrantes e de rápido crescimento do mundo.

India Contemporary é uma iniciativa curada que traz artistas contemporâneos indianos de destaque diretamente para os colecionadores europeus. Cada artista é selecionado pessoalmente por Veer Hooda pela profundidade artística, originalidade e relevância a longo prazo, e cada obra é original, proveniente do próprio estúdio do artista e enviada com documentação completa. O programa existe porque a distância entre o estúdio indiano e a parede europeia, até agora, foi a principal barreira entre esses artistas e os colecionadores que os desejariam. India Contemporary reduz essa distância: sem mercado intermediário, sem marcação de re-venda, acesso direto em estágio inicial.

A cena de arte contemporânea da Índia vive um momento excepcional - dinâmica, intelectual, plurivocal, e crescendo rapidamente tanto em visibilidade global quanto em valor de investimento. Com o interesse crescente de colecionadores e instituições internacionais, este é um momento oportuno para que colecionadores europeus se envolvam com a arte contemporânea indiana em um estágio crucial de sua ascensão.

As obras são ofertadas exclusivamente por leilão na Catawiki.

As obras são curadas em Viena por Vijit Veer Hooda e enviadas a você diretamente do estúdio do artista na Índia. Compradores na UE desfrutam de 0% de direitos aduaneiros sobre obras originais de arte importadas da Índia.

Sobre o Artista: Karam Singh

Karam Singh vive e trabalha em Nova Délhi. Ele é conhecido por telas profundas, ricas em textura, que exploram emoção humana, isolamento e resiliência contra os elementos naturais, e que mantêm o mundo externo e a paisagem psicológica interna na mesma moldura. Seu estilo assinatura combina paletas profundas, pinceladas largas com espátula e iluminação intensa para capturar figuras e motivos naturais suspensos em movimento.

Visão artística

A maioria dos pintores de figura procura a pose. Singh procura o instante anterior à resolução da pose - o corpo já comprometido com a água e ainda não chegou, a flor já aberta e a luz no lago já mudando. Ele tem um domínio treinado do desenho fino, representacional, e o emprega no momento único que não ficará imóvel. O resultado é um conjunto de obras que lêem de uma distância como pura luz e movimento, e de perto como uma superfície construída traço a traço carregado, as marcas de espátula e o arrasto do pincel deixado onde caiu.

Os dois corpos de obras oferecidos aqui são as duas metades desse projeto. *Aqua Glisser* é o humano: nadadores e mergulhadores vistos através de, debaixo de e contra a água, a figura se dissolvendo no elemento que a sustenta. As pinturas *Himalayan* são a outra metade: lagoas de lótus e matagais em flor nos quais a figura dá um passo para trás totalmente ou é dobrada na flor até que reste apenas um rosto. Ambos tratam da mesma coisa - um corpo encontrando uma força maior que ele, e a estranha calma que vem de parar a luta.

Um artista público

A filosofia artística de Singh centra-se na democratização da arte: tirar obras de alto conceito de galeria e levá-las para infraestrutura pública extensa, onde encontra passageiros do dia a dia em vez de colecionadores.

Ele tem trabalhado em escala. Trabalhando com uma equipe de artistas sob uma iniciativa da Artists Network India e do Governo, ele foi comissionado para obras em aeroportos internacionais e locais públicos em todo o país. Sua maior encomenda pública é um mural de vários painéis instalado permanentemente no Aeroporto Internacional de Jaipur. Além de Jaipur, suas telas e instalações maiores do que a vida estão em saguões institucionais de destaque em Nova Délhi, incluindo sedes corporativas em Cyber City e centros culturais apoiados pelo governo, e sua lista de comissões inclui o Home Ministry Office do Governo Central da Índia e o India Heritage Institute.

Exposições

Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Grupo e bienais: *The Art of India* Exposição Anual, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Comissões públicas e institucionais: Aeroporto Internacional de Jaipur; aeroportos e espaços públicos nacionalmente, com a Artists Network India e o Governo; o Home Ministry Office do Governo Central da Índia; o India Heritage Institute; saguões institucionais e corporativos em New Delhi.

Sobre a Obra de Arte

Artista: Karam Singh
Nome: Aqua Glisser VI
Ano: 2026
Tamanho: 152 x 90 cm
Técnica: Acrílico sobre tela

A maior pintura do grupo e aquela que sai da série para contar uma história. É fim de tarde em uma piscina ao ar livre. Três meninas sentam-se na beira próxima com as pernas na água, um homem de boné e jaqueta escura inclinado sobre a grade atrás delas. Um garoto fica com o peito na água no meio da piscina, aplaudindo ou chamando; outra figura espera na extremidade distante junto a uma prancha de mergulho. Atrás do muro de divisão, as árvores ficam escuras contra um céu azul profundo, e uma única lâmpada arde entre os ramos.

A água é a fonte de luz. Singh inunda o centro da tela com um turquesa iluminado e deixa o restante — o coping, as figuras, o muro, as árvores — na silhueta contra ele. As ondulações são traçadas com golpes curtos horizontais de branco e verde claro que, visto de longe, parecem lâmpadas subaquáticas.

Uma lição de natação ao crepúsculo, pintada quase em escala de vida. É o contexto humano para todas as outras pinturas da série: é daqui que vêm os nadadores.

Assinado à mão pelo artista.

Sobre Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda é um artista contemporâneo indo-europeu (austríaco) com base em Viena, cuja prática é moldada por uma profunda ligação com suas raízes indianas e um grande amor por sua casa atual, a Europa.

Veer Hooda já expôs em algumas das melhores galerias e mostras do mundo e recentemente encerrou sua exposição esgotada na Art Basel Miami 2025. Este ano ele irá expor, entre outros, na Bienal de Veneza 2026 e na ArtExpo New York 2026, em múltiplas exposições pela Europa e Áustria, e retornando à Art Basel Miami no final do ano.

Embora seu trabalho próprio reflita uma forte sensibilidade conceitual e material desenvolvida ao longo de anos de experiência criativa e profissional, Hooda é igualmente movido por uma missão clara: tornar o talento artístico indiano excepcional mais visível e acessível no mercado de arte europeu. Posicionado entre a Índia e a Europa, ele atua como ponte cultural, oferecendo acesso antecipado a artistas e narrativas que já ganham reconhecimento internacional significativo - uma perspectiva insider distinta em um momento crucial para a arte contemporânea indiana.

Assinado e autenticidade: A obra é assinada à mão pelo artista, e é fornecido um Certificado de Autenticidade assinado com cada obra pela India Contemporary por Vijit Veer Hooda.

Enviada de: Esta obra é enviada da Índia e é totalmente segurada em seu caminho até o comprador.

Embalagem e seguro: A pintura é embalada profissionalmente e enviada enrolada em um tubo. Chega sem estar esticada e precisará ser esticada novamente em uma moldura na chegada - qualquer moldista fará isso rotineiramente.

Aduanas e impostos: O imposto de importação sobre obras originais de arte é 0% na maioria dos países da UE. Alguns países aplicam um IVA de importação reduzido de 5-12% e/ou uma pequena taxa de desembaraço, pagável pelo comprador antes da entrega e, na maioria dos casos, quitada online com a empresa de entrega em poucos minutos. Acompanhamos o comprador em cada etapa, desde a coleta até a porta, e estamos à disposição para tudo o que o processo exigir.