D. Witschkanow - ► „Withdrawal – Intimacy – Silence“ – Triptychon (XXXL)

01
dia
05
horas
06
minutos
08
segundos
Licitação atual
€ 110
Preço de reserva não foi atingido
Giulia Resti
Especialista
Estimativa da galeria  € 1.600 - € 2.000
BE
€110
FR
€100
BE
€3

Proteção do comprador da Catawiki

O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes

Trustpilot 4.4 | 141030 avaliações

Classificada como Excelente na Trustpilot.

Daniel Witschkanow, triptyque original « Withdrawal – Intimacy – Silence » (2026), três pinturas acrílicas em tela em preto e branco, cada uma 100 × 70 cm (formato total cerca de 210 × 100 cm), assinadas e datadas, vendidas com moldura.

Resumo assistido por IA

Descrição fornecida pelo vendedor

► „Withdrawal – Intimacy – Silence“ – tríptico (XXXL)

Originale, handgefertigte Gemälde von Daniel Witschkanow, 2026

Descrição

„Withdrawal – Intimacy – Silence“ conecta três grandes obras figurativas a um intenso tríptico sobre corporeidade, proximidade e tensão interior. As figuras humanas não emergem de contornos clássicos, mas de um complexo emaranhado de linhas pretas, rastros fluídos e densificações vigorosas. Dessa forma, as representações movem-se constantemente entre uma figuração claramente reconhecível e uma quase completa dissolução abstrata.

As três telas desenvolvem, cada uma, uma postura emocional própria. Enquanto as obras externas mostram figuras isoladas em momentos quase vulneráveis voltados para dentro, a composição do meio concentra-se na proximidade imediata de dois seres. Seus corpos e rostos parecem conectar-se no emaranhado de linhas, criando um focal central dentro de toda a série.

A redução consistente ao preto e branco reforça o efeito do tríptico. Densos traços pretos encontram grandes áreas abertas, fios finos em movimentos espontâneos e energéticos. A uma distância maior, os corpos humanos aparecem claramente presentes; de perto, eles desdobram-se em inúmeras rastros, gotas e sobreposições. Justamente essa alternância torna o conjunto especialmente vivo e confere-lhe uma forte presença contemporânea.

Sobre a obra

No centro de „Between Skin and Silence“ está a relação de tensão entre o próprio corpo e a proximidade de outra pessoa. As três obras podem ser lidas como capítulos de uma narrativa comum: retirada, encontro e reaprendizagem interior. Mantém-se intencionalmente aberto se os momentos retratados estão temporalmente conectados ou apenas representam diferentes estados emocionais.

Particularmente a obra do meio forma um intenso contraponto às duas externas. Duas figuras deparam-se em proximidade corporal imediata, enquanto seus contornos simultaneamente se dissolvem na rede de linhas pretas. O momento é íntimo, mas nunca liso ou romantizado. A proximidade aqui aparece como algo belo, frágil e quase avassalador.

As figuras externas parecem, pelo contrário, mais retraídas em si próprias. A postura corporal e as formas abertas, às vezes dissolvidas, criam uma atmosfera entre vulnerabilidade, autopercepção e tensão silenciosa. Juntas, resulta um tríptico sobre proximidade e distância, desejo e retirada, corpo e emoção – sem impor ao observador uma única interpretação fixa.

Técnica

O tríptico foi criado na distinta técnica de fio do artista. Para isso, utiliza-se uma camada de acrílico de alto pigmento, misturada com meios de pintura selecionados, até alcançar uma consistência fluida e, ao mesmo tempo, controlável. Assim, longas linhas finas e traços dinâmicos podem ser conduzidos pela tela.

A cor é puxada em movimentos espontâneos, lançada e densificada de forma proposital. Através de numerosas sobreposições surgem linhas extremamente finas, bem como áreas pretas maciças. A partir desse aparente caos emergem corpos, rostos, mãos e estruturas anatômicas isoladas, sem serem representados de forma completamente fechada.

Um componente essencial desta maneira de trabalhar é o acaso controlado. Distância, velocidade, direção e consistência influenciam cada traço de cor. Nenhuma linha pode ser reproduzida exatamente. Assim, cada uma das três telas possui sua própria estrutura inesquecível, ao mesmo tempo que permanecem unidas pela técnica, pela paleta e pela linguagem visual.

Tintas acrílicas de alta qualidade e vernizes acrílicos proporcionam tons pretos intensos, contrastes nítidos e efeito de cor duradouro. A combinação de liberdade gestual e densificação figurativa objetiva dá às obras seu equilíbrio característico entre energia espontânea e composição controlada.

Fatos

Título: ► „Withdrawal – Intimacy – Silence“ – tríptico (XXXL)

Artista: Daniel Witschkanow

Ano de criação: 2026

Técnica: Acrílico, verniz acrílico, médios de pintura e técnica de fio

Suporte: Tela em moldura de madeira

Tamanho: 3 telas, cada uma 100 × 70 cm

Formato total como tríptico: aprox. 210 × 100 cm mais espaço entre as telas

Alinhamento: Retrato / composição em três partes

Coloração: Preto profundo e branco

Estilo: Contemporâneo / figurativo-abstracto / expressionista

Motivo: figuras humanas, corporeidade e encontro íntimo

Execução: peças únicas totalmente artesanais

Assinatura: assinadas e datadas pelo artista

Certificado de autenticidade: incluso

Estado: novo e direto do ateliê

Originalidade: não é impressão nem reprodução

Devido à sua monumentalidade e à linguagem monocromática, „Between Skin and Silence“ é especialmente adequado para interiores amplos, modernos e de alta qualidade. O tríptico revela forte presença em uma galeria, loft, sala de estar representativa ou coleção contemporânea, funcionando tanto de longe como conjunto quanto de perto pela grande variedade de linhas e detalhes.

Envio seguro e cuidadosamente protegido com rastreamento.

Mais sobre o vendedor

Daniel Witschkanow é um artista alemão com um Bacharelado em Design e uma paixão especial pela pintura de retratos contemporâneos. Ainda jovem, ele abriu-se autodidata a diversas técnicas de pintura e vendeu suas primeiras obras já aos 14 anos de idade. Após seus estudos, com ênfase em CGI, cinema e fotografia, dedicou-se integralmente às artes plásticas. No centro de suas obras está o ser humano – não como mera representação, mas como portador de emoções, lembranças e tensões internas. Seus retratos oscilam entre precisão figurativa e dissolução experimental. Exatamente essa oscilação de tensão confere às suas obras uma expressão especial e profundidade emocional. Uma característica central de sua arte é a especialização na técnica de fio desenvolvida por ele, bem como na técnica de fumaça expresiva. Por meio do uso deliberado de velaturas, médiums de pintura e estruturas fluídas, surgem superfícies únicas em que controle e acaso se unem de maneira impressionante. A cor parece fluir pela tela, pairar ou dissolver-se quase em aspecto rascante no motivo. Daniel Witschkanow trabalha de forma deliberadamente experimental e combina em suas obras diferentes materiais e formas de expressão. Além de acrílico e velatura, ele também utiliza aquarela, óleo e carvão, o que confere às suas obras ainda mais profundidade, complexidade e um caráter inconfundível. Cada obra é única e expressão de um contínuo engajamento artístico com a identidade, a transitoriedade e a complexidade emocional do ser humano.
Traduzido pelo Google Tradutor

► „Withdrawal – Intimacy – Silence“ – tríptico (XXXL)

Originale, handgefertigte Gemälde von Daniel Witschkanow, 2026

Descrição

„Withdrawal – Intimacy – Silence“ conecta três grandes obras figurativas a um intenso tríptico sobre corporeidade, proximidade e tensão interior. As figuras humanas não emergem de contornos clássicos, mas de um complexo emaranhado de linhas pretas, rastros fluídos e densificações vigorosas. Dessa forma, as representações movem-se constantemente entre uma figuração claramente reconhecível e uma quase completa dissolução abstrata.

As três telas desenvolvem, cada uma, uma postura emocional própria. Enquanto as obras externas mostram figuras isoladas em momentos quase vulneráveis voltados para dentro, a composição do meio concentra-se na proximidade imediata de dois seres. Seus corpos e rostos parecem conectar-se no emaranhado de linhas, criando um focal central dentro de toda a série.

A redução consistente ao preto e branco reforça o efeito do tríptico. Densos traços pretos encontram grandes áreas abertas, fios finos em movimentos espontâneos e energéticos. A uma distância maior, os corpos humanos aparecem claramente presentes; de perto, eles desdobram-se em inúmeras rastros, gotas e sobreposições. Justamente essa alternância torna o conjunto especialmente vivo e confere-lhe uma forte presença contemporânea.

Sobre a obra

No centro de „Between Skin and Silence“ está a relação de tensão entre o próprio corpo e a proximidade de outra pessoa. As três obras podem ser lidas como capítulos de uma narrativa comum: retirada, encontro e reaprendizagem interior. Mantém-se intencionalmente aberto se os momentos retratados estão temporalmente conectados ou apenas representam diferentes estados emocionais.

Particularmente a obra do meio forma um intenso contraponto às duas externas. Duas figuras deparam-se em proximidade corporal imediata, enquanto seus contornos simultaneamente se dissolvem na rede de linhas pretas. O momento é íntimo, mas nunca liso ou romantizado. A proximidade aqui aparece como algo belo, frágil e quase avassalador.

As figuras externas parecem, pelo contrário, mais retraídas em si próprias. A postura corporal e as formas abertas, às vezes dissolvidas, criam uma atmosfera entre vulnerabilidade, autopercepção e tensão silenciosa. Juntas, resulta um tríptico sobre proximidade e distância, desejo e retirada, corpo e emoção – sem impor ao observador uma única interpretação fixa.

Técnica

O tríptico foi criado na distinta técnica de fio do artista. Para isso, utiliza-se uma camada de acrílico de alto pigmento, misturada com meios de pintura selecionados, até alcançar uma consistência fluida e, ao mesmo tempo, controlável. Assim, longas linhas finas e traços dinâmicos podem ser conduzidos pela tela.

A cor é puxada em movimentos espontâneos, lançada e densificada de forma proposital. Através de numerosas sobreposições surgem linhas extremamente finas, bem como áreas pretas maciças. A partir desse aparente caos emergem corpos, rostos, mãos e estruturas anatômicas isoladas, sem serem representados de forma completamente fechada.

Um componente essencial desta maneira de trabalhar é o acaso controlado. Distância, velocidade, direção e consistência influenciam cada traço de cor. Nenhuma linha pode ser reproduzida exatamente. Assim, cada uma das três telas possui sua própria estrutura inesquecível, ao mesmo tempo que permanecem unidas pela técnica, pela paleta e pela linguagem visual.

Tintas acrílicas de alta qualidade e vernizes acrílicos proporcionam tons pretos intensos, contrastes nítidos e efeito de cor duradouro. A combinação de liberdade gestual e densificação figurativa objetiva dá às obras seu equilíbrio característico entre energia espontânea e composição controlada.

Fatos

Título: ► „Withdrawal – Intimacy – Silence“ – tríptico (XXXL)

Artista: Daniel Witschkanow

Ano de criação: 2026

Técnica: Acrílico, verniz acrílico, médios de pintura e técnica de fio

Suporte: Tela em moldura de madeira

Tamanho: 3 telas, cada uma 100 × 70 cm

Formato total como tríptico: aprox. 210 × 100 cm mais espaço entre as telas

Alinhamento: Retrato / composição em três partes

Coloração: Preto profundo e branco

Estilo: Contemporâneo / figurativo-abstracto / expressionista

Motivo: figuras humanas, corporeidade e encontro íntimo

Execução: peças únicas totalmente artesanais

Assinatura: assinadas e datadas pelo artista

Certificado de autenticidade: incluso

Estado: novo e direto do ateliê

Originalidade: não é impressão nem reprodução

Devido à sua monumentalidade e à linguagem monocromática, „Between Skin and Silence“ é especialmente adequado para interiores amplos, modernos e de alta qualidade. O tríptico revela forte presença em uma galeria, loft, sala de estar representativa ou coleção contemporânea, funcionando tanto de longe como conjunto quanto de perto pela grande variedade de linhas e detalhes.

Envio seguro e cuidadosamente protegido com rastreamento.

Mais sobre o vendedor

Daniel Witschkanow é um artista alemão com um Bacharelado em Design e uma paixão especial pela pintura de retratos contemporâneos. Ainda jovem, ele abriu-se autodidata a diversas técnicas de pintura e vendeu suas primeiras obras já aos 14 anos de idade. Após seus estudos, com ênfase em CGI, cinema e fotografia, dedicou-se integralmente às artes plásticas. No centro de suas obras está o ser humano – não como mera representação, mas como portador de emoções, lembranças e tensões internas. Seus retratos oscilam entre precisão figurativa e dissolução experimental. Exatamente essa oscilação de tensão confere às suas obras uma expressão especial e profundidade emocional. Uma característica central de sua arte é a especialização na técnica de fio desenvolvida por ele, bem como na técnica de fumaça expresiva. Por meio do uso deliberado de velaturas, médiums de pintura e estruturas fluídas, surgem superfícies únicas em que controle e acaso se unem de maneira impressionante. A cor parece fluir pela tela, pairar ou dissolver-se quase em aspecto rascante no motivo. Daniel Witschkanow trabalha de forma deliberadamente experimental e combina em suas obras diferentes materiais e formas de expressão. Além de acrílico e velatura, ele também utiliza aquarela, óleo e carvão, o que confere às suas obras ainda mais profundidade, complexidade e um caráter inconfundível. Cada obra é única e expressão de um contínuo engajamento artístico com a identidade, a transitoriedade e a complexidade emocional do ser humano.
Traduzido pelo Google Tradutor

Dados

Artista
D. Witschkanow
Edição
Original
Vendido por
Vindo diretamente do artista
Vendido com moldura
Sim
Título da obra de arte
► „Withdrawal – Intimacy – Silence“ – Triptychon (XXXL)
Técnica
Pintura acrílica
Assinatura
Assinado à mão
País de origem
Alemanha
Ano
2026
Estado
Excelente estado
Cor
Branco, Preto
Altura
100 cm
Largura
210 cm
Peso
4 kg
Imagem/Tema
Retrato
Estilo
Abstrato
Período
Depois de 2020
AlemanhaVerificado
863
Objetos vendidos
100%
protop

Objetos semelhantes

Para si em

Arte moderna e contemporânea