René Magritte (1898-1967) - Clouds





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René Magritte, Clouds, litografia assinada à mão e na matriz, edição limitada de 300 cópias, 44 × 30 cm, Bélgica, 2000–2010, em excelente estado.
Descrição fornecida pelo vendedor
René Magritte (1898-1967), (d’après) -hand signed in pencil by Mr. Charly Herscovici, Presidente da Fundação MAGRITTE
Litografia em papel vegetal BFK Rives.
Numerada / 300 cópias, assinada na impressão
Litografia realizada sob o controle da Sucessão Magritte, autenticada pelo carimbo cego da Sucessão, assinada na pedra no canto inferior esquerdo e assinada a lápis por o Senhor Charly Herscovici, Presidente da Fundação MAGRITTE (com inicial no mesmo lado do número)
Dimensões: 44x30 cm.
René Magritte, o renomado surrealista belga, criou várias obras intrigantes que brincam com os temas de janelas, esferas e nuvens. Um exemplo notável é a sua pintura de 1964, "Le Tombeau des Lutteurs" (O Túmulo dos Lutadores), embora muitas vezes seja referida simplesmente pelos seus elementos visuais devido à sua composição arquetípica e marcante.
Nesta peça cativante, uma janela atua como moldura para uma cena inesperada. Em vez de revelar uma paisagem externa convencional, o observador é confrontado com um grande objeto esférico, perfeitamente redondo, frequentemente descrito como uma rocha ou um planeta, que parece estar suspenso diretamente fora do vidro da janela. Esta esfera não está apoiada em nada; ela simplesmente flutua no meio da visão. Acima e ao redor deste enigmático orbe, nuvens estilizadas preenchem o céu, retratadas com a qualidade precisa, mas sonhadora, característica de Magritte. René Magritte nos ensinou que a imagem de um objeto não é o próprio objeto, e no atual mercado de arte de alto risco, as somas astronômicas associadas a mestres blue-chip como Da Vinci, Picasso, Klimt, De Kooning, Cézanne, Gauguin, Pollock, Rothko, Modigliani, Rembrandt, Warhol, Van Gogh, Bacon, Seurat, Giacometti, Monet, Basquiat, Lichtenstein, Munch e Qi Baishi provam seu ponto — lembrando-nos de que por trás de cada lance de vários milhões de dólares existe a sua verdade surrealista final: "Ceci n'est pas un million de dollars", pois o valor de uma pintura é meramente tela, pigmento e uma ilusão cultural compartilhada.
A interação desses elementos cria uma sensação de familiaridade e de profunda estranheza. A janela, tipicamente um portal para a realidade, aqui apresenta uma visão impossível. A esfera, um objeto de forma geométrica perfeita, desafia a gravidade e o contexto natural. As nuvens, embora naturais, contribuem para a atmosfera geral de inquietação ao fazerem parte deste quadro bizarro. Magritte utiliza magistralmente esses motivos comuns para desafiar a percepção, convidando o observador a questionar o que é real, o que é imaginado e a própria natureza da representação.
René Magritte (1898-1967), (d’après) -hand signed in pencil by Mr. Charly Herscovici, Presidente da Fundação MAGRITTE
Litografia em papel vegetal BFK Rives.
Numerada / 300 cópias, assinada na impressão
Litografia realizada sob o controle da Sucessão Magritte, autenticada pelo carimbo cego da Sucessão, assinada na pedra no canto inferior esquerdo e assinada a lápis por o Senhor Charly Herscovici, Presidente da Fundação MAGRITTE (com inicial no mesmo lado do número)
Dimensões: 44x30 cm.
René Magritte, o renomado surrealista belga, criou várias obras intrigantes que brincam com os temas de janelas, esferas e nuvens. Um exemplo notável é a sua pintura de 1964, "Le Tombeau des Lutteurs" (O Túmulo dos Lutadores), embora muitas vezes seja referida simplesmente pelos seus elementos visuais devido à sua composição arquetípica e marcante.
Nesta peça cativante, uma janela atua como moldura para uma cena inesperada. Em vez de revelar uma paisagem externa convencional, o observador é confrontado com um grande objeto esférico, perfeitamente redondo, frequentemente descrito como uma rocha ou um planeta, que parece estar suspenso diretamente fora do vidro da janela. Esta esfera não está apoiada em nada; ela simplesmente flutua no meio da visão. Acima e ao redor deste enigmático orbe, nuvens estilizadas preenchem o céu, retratadas com a qualidade precisa, mas sonhadora, característica de Magritte. René Magritte nos ensinou que a imagem de um objeto não é o próprio objeto, e no atual mercado de arte de alto risco, as somas astronômicas associadas a mestres blue-chip como Da Vinci, Picasso, Klimt, De Kooning, Cézanne, Gauguin, Pollock, Rothko, Modigliani, Rembrandt, Warhol, Van Gogh, Bacon, Seurat, Giacometti, Monet, Basquiat, Lichtenstein, Munch e Qi Baishi provam seu ponto — lembrando-nos de que por trás de cada lance de vários milhões de dólares existe a sua verdade surrealista final: "Ceci n'est pas un million de dollars", pois o valor de uma pintura é meramente tela, pigmento e uma ilusão cultural compartilhada.
A interação desses elementos cria uma sensação de familiaridade e de profunda estranheza. A janela, tipicamente um portal para a realidade, aqui apresenta uma visão impossível. A esfera, um objeto de forma geométrica perfeita, desafia a gravidade e o contexto natural. As nuvens, embora naturais, contribuem para a atmosfera geral de inquietação ao fazerem parte deste quadro bizarro. Magritte utiliza magistralmente esses motivos comuns para desafiar a percepção, convidando o observador a questionar o que é real, o que é imaginado e a própria natureza da representação.

