Keith Haring - Untitled - Giclée - 40x40 - Artestar licensed print

Giclée (*) de Keith Haring (**)
Reprodução da obra “Untitled”, criada por Haring em 1981.
Edição de luxo sobre papel digital mate de conservação de 250 g/m². Um papel muito versátil e de alta qualidade, fabricado na Alemanha com polpa de madeira livre de ácido e cloro.
Impressão autorizada pela Artestar New York. Copyright: Keith Haring Foundation

- Dimensões da folha: 40 x 40 cm
- Dimensões do motivo: 30 x 30 cm
- Estado: Excelente (esta obra nunca foi emoldurada nem exposta, sempre conservada em pasta profissional de arte, por isso é oferecida em estado imaculado).

A obra será cuidadosamente manuseada e embalada em pacote de papelão reforçado. O envio será certificado com número de rastreamento (UPS DPD DHL FedEx)

O envio incluirá ainda seguro de transporte pelo valor final da obra com reembolso total em caso de perda ou dano, sem custo para o comprador.

(*) Giclée é um termo que se refere a um tipo de impressão de belas-artes de alta qualidade, criada digitalmente com impressoras a jato de tinta. Esse processo utiliza tintas à base de pigmentos e papéis especializados para alcançar alta nitidez, precisão de cor e durabilidade, ideal para reproduções de arte e fotografias.

(**) Keith Haring nasceu em 1958 em Reading, Pensilvânia, Estados Unidos.
Cresceu em Kutztown e desde jovem mostrou grande interesse pela arte. Estudou design gráfico na The Ivy School of Professional Art, em Pittsburg, e aos 19 anos, já abertamente gay, mudou-se para Nova York, onde encontrou inspiração na arte do graffiti e ingressou na School of Visual Arts, onde recebeu a influência de Keith Sonnler e Joseph Kossuth, que o incentivaram a se formar como artista conceitual após a experimentação com a forma e a cor.
Haring chamou a atenção do público em 1980, quando começou a desenhar imagens semelhantes a caricaturas com marcadores no metrô da Grande Maçã, e depois pintou com giz branco histórias em quadrinhos nos painéis pretos destinados à publicidade, o que lhe valeu mais de uma detenção.
Suas linhas limpas, cores vibrantes e suas figuras ativas foram portadoras de fortes mensagens sobre a vida e a unidade, e suas exposições foram filmadas pelo fotógrafo Tseng Kwong Chi.
Também nessa época, organizou uma exposição no Club 57, e participou de uma mostra na Times Square, onde desenhou, pela primeira vez, animais e rostos humanos.
Sua primeira exposição solo ocorreu na Galeria de Tony Shafrazi em 1981, no mesmo ano em que participou da exposição Documenta 7, em Kassel, Alemanha.
Em 1982 fez amizade com artistas emergentes da época, como Kenny Scharf, Madonna e Jean-Michel Basquiat, e chegou a conhecer o famoso Andy Warhol.
Em 1984 Haring foi à Austrália e pintou vários murais em Melbourne e Sydney, chegando a receber dinheiro por seus trabalhos por parte da National Victoria Gallery e do Australian Centre for Contemporary Art.
Também realizou visitas e pintou no Rio de Janeiro, no Musée d’Art Moderne de Paris, em Minneapolis e em Manhattan.
Inclusive nessa época desenhou uma jaqueta cor-de-rosa que Madonna usou para interpretar sua música “Like a Virgin” no programa “Solid Gold”.
Em 1985, o Musée d’Art Moderne em Bordeaux realizou uma exposição de seus trabalhos, e também participou da Bienal de Paris.
Apareceu em novembro daquele ano no canal MTV, onde pintou em um programa apresentado pelo seu amigo Nick Rhodes, do grupo Duran Duran.
Em 1986 pintou murais em Amsterdã, Paris, Phoenix e Berlim; também pintou o corpo de Grace Jones para seu videoclipe da música “I’m Not Perfect”, e abriu uma loja para vender seus trabalhos no SOHO.
Por então, suas obras começaram a refletir problemas sociopolíticos da época, como o anti-apartheid, AIDS e as drogas.
Também criou peças de arte pop para marcas como Absolut Vodka, Lucky Strike e Coca-Cola, e chegou a desenhar a capa do álbum beneficente “A Very Special Christmas”, no qual sua amiga Madonna estava incluída.
Em 1988 foi incluído em uma lista seleto de artistas cujas obras apareceram nas etiquetas dos vinhos Château Mouton Rothschild, e nesse mesmo ano lhe foi diagnosticado SIDA, o que levou, no ano seguinte, à inauguração da Fundação Keith Haring, cuja finalidade era combater os problemas sociais relacionados a essa doença e divulgar o trabalho do artista por meio de exposições, publicações e licenças de seu trabalho.
Em junho de 1989 pintou seu último trabalho público em uma parede do mosteiro da Igreja de San Antonio, em Pisa. Esta obra foi intitulada “Tuttomondo”.
Keith Haring faleceu em 16 de fevereiro de 1990, aos 32 anos, vítima da SIDA.