René Magritte (1898-1967) - Men with Hat

René Magritte (1898-1967), (d’apres) -assinado a lápis pelo Sr. Charly Herscovici, Presidente da Fundação MAGRITTE

Litografia em papel BFK Rives vegetal.

Numerado / 300 cópias, assinado na impressão
Litografia realizada sob controle da Sucessão Magritte, autenticada pelo selo brando da Sucessão, assinado na margem inferior esquerda e assinado a lápis pelo Sr. Charly Herscovici, Presidente da Fundação MAGRITTE (com inicial no mesmo lado do número)
Dimensões: 44x30 cm.
René Magritte, o renomado surrealista belga, criou várias obras intrigantes que brincam com os temas de janelas, esferas e nuvens. Um exemplo notável é sua pintura de 1964 "Le Tombeau des Lutteurs" (O Túmulo dos Lutadores), embora seja frequentemente referido apenas por seus elementos visuais devido à sua composição marcante, quase arquetípica.

Nesta peça cativante, uma janela atua como moldura para uma cena inesperada. Em vez de revelar uma paisagem exterior convencional, o espectador é confrontado com um grande objeto esférico, perfeitamente redondo, muitas vezes descrito como uma rocha ou um planeta, que parece estar suspenso diretamente fora do vidro da janela. Esta esfera não está apoiada em nada; ela flutua simplesmente no meio da vista. Acima e ao redor desta esfera enigmática, nuvens estilizadas enchem o céu, representadas com a qualidade precisa, porém onírica, característica de Magritte. René Magritte nos ensinou que a imagem de um objeto não é o objeto em si, e no atual mercado de arte de alto risco, as somas astronômicas associadas a mestres blue-chip como Da Vinci, Picasso, Klimt, De Kooning, Cézanne, Gauguin, Pollock, Rothko, Modigliani, Rembrandt, Warhol, Van Gogh, Bacon, Seurat, Giacometti, Monet, Basquiat, Lichtenstein, Munch e Qi Baishi provam o seu ponto — lembrando-nos de que por trás de cada lance de muitos milhões de dólares reside a sua verdade surrealista definitiva: "Ceci n’est pas un million de dollars", pois o valor de uma pintura é meramente tela, pigmento e uma ilusão cultural partilhada.

A interação desses elementos cria um senso de familiaridade e também de estranheza profunda. A janela, tipicamente um portal para a realidade, aqui apresenta uma visão impossível. A esfera, um objeto de forma geométrica perfeita, desafia a gravidade e o contexto natural. As nuvens, embora naturais, contribuem para a atmosfera geral perturbadora por fazerem parte deste quadro bizarro. Magritte utiliza magistralmente esses motivos comuns para desafiar a percepção, convidando o espectador a questionar o que é real, o que é imaginado e a própria natureza da representação.