Juan Uslé (1954) - Notas sobre SQR

Litografia e serigrafia de Juan Uslé (*).
Título: Notas sobre SQR
A série à qual pertence esta obra foi editada sob um projeto internacional muito ambicioso intitulado coletivamente “Europa-Edição” e gerido pela conceituada editora Portfolio Kunst A.G. de Viena no final dos anos 90 e início dos 2000, com o objetivo de reunir as maiores figuras da abstração do continente.
Suporte de papel Gvarro de algodão ácido livre de alto gramagem, com a sua marca d’água característica.
Edição exclusiva de 60 exemplares.
Assinado e justificado à mão pelo artista 42/60.
Grande Formato.
Inclui Certificado de Autenticidade (COA).

Especificações:

Dimensões do suporte: 100 x 70 cm
Dimensões da impressão: 50 x 35,5 cm
Justificação 42/60
Ano: 1998
Estado: Excelente (esta obra nunca foi emoldurada nem exposta, e sempre conservada em pasta profissional de arte, pelo que se oferece em perfeito estado).
Procedência: Coleção Particular.

A obra será cuidadosamente manuseada e embalada em embalagem de papelão reforçado. O envio será certificado com número de rastreio.

O envio incluirá ainda seguro de transporte pelo valor final da obra com reembolso completo em caso de perda ou dano, sem custo para o comprador.

(*) Desde jovem, Uslé demonstrou grande interesse pela arte. Estudou na Escola de Belas Artes de San Carlos, em Valência, onde se formou em 1977. Durante os seus primeiros anos como artista trabalhou principalmente com desenhos e pinturas figurativas, embora, no final dos anos 80, tenha começado a experimentar com abstracções. Inspiradas pela música e pela literatura, as suas obras costumam combinar formas orgânicas e geométricas em camadas de cor vibrante.
No início dos anos 90 mudou-se para Nova York, onde o seu estilo evoluiria para uma abstração mais fluida e gestual, através do uso de pinceladas soltas e composições dinâmicas.
Em 1997 começou a série intitulada Sonhei que revelavas, que deu origem a um bom número de obras verticais de grande formato nas quais Uslé, como tantos outros artistas ao longo da história, inicia uma variação sobre um mesmo tema em que atua com muita acidez na combinação de cores. Consoante explica o próprio artista: «Pintar estas telas é como encher o mundo de silêncio, a partir do vazio, para também dar sentido a pelo menos um espaço, um espaço suficientemente grande e generoso, escolhido para esse fim. É como um exercício de limpeza, de busca do vazio, partindo de um ponto de referência biológico. Talvez proceda assim porque a nossa visão é demasiado impura e, por vezes, as imagens nos atormentam. Estamos tão sobrecarregados de imagens que respiramos e vivemos, cada vez mais, dentro de uma espécie de Times Square neural».
Uslé mantém um forte vínculo com a sua terra natal, a que regressa com frequência para trabalhar no seu estúdio de Saro, uma pequena aldeia nas montanhas de Cantábria. Ao longo da sua carreira tem continuado a explorar novas técnicas e formas de expressão na sua arte, mantendo-se fiel à sua visão única, mas sempre em constante evolução.
Entre os numerosos prémios e reconhecimentos que tem recebido destaca-se o Prémio Nacional de Artes Plásticas de Espanha, atribuído em 2014.