Tyler - Quadriptych n°1 ( ready to hang )





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Tyler apresenta Quadriptych n°1 (ready to hang), uma obra abstrata original de 2026 executada com spray, acrílico e técnicas mistas em tela, com 45 cm por 30 cm, assinada à mão, em excelente estado e proveniente da França, vendida diretamente pelo artista.
Descrição fornecida pelo vendedor
" Quadriptych n°1 " is an abstract work with a geometric triangles and cercles
Dimensões: 38 x 38cm/31 x 31cm/23 x 23cm/15 x 15cm
Universo visual: Superposição de triângulos e polígonos.
Técnica e acabamento: Um conjunto de texturas com stencils e spray cans, conferindo profundidade e relevo.
•O pintor: Tyler / Benoit Saint-blancard
Nascido do caos das ruas, estruturado pelo céu: uma visão única da abstração geométrica.
Uma jornada não convencional
Aos 31 anos, o artista Tyler possui uma trajetória tão única quanto suas telas. Moldado por um passado tecido entre a urbanidade estruturada de Bordeaux e a intensa vibração da Ilha Réunion, sua criatividade enraizou-se cedo. Aos 14 anos, mergulhou no mundo do grafite. Essa arte de rua lhe otorgou maestria precoce no spray e uma compreensão visceral do gesto dinâmico e espontâneo.
Sua vida então tomou um giro decisivo quando se tornou paraquedista militar. Dessa experiência, ele ganhou não apenas uma disciplina e rigor inabaláveis, mas também uma nova perspectiva: uma visão fragmentada, cartográfica e estruturada de paisagens vistas de cima, onde formas se entrelaçam como coordenadas ou plantações.
A Mudança para Tela: Do Muro ao Lado de Pintar
Há dois anos, ele realizou um pivô artístico importante ao traduzir sua experiência urbana para a tela. Esse movimento do muro para a tela não é apenas uma transição, mas uma reinvenção completa. Agora ele dedica-se inteiramente à abstração geométrica, infundindo-a com anos de experiência em arte de rua.
O Estilo: Caos Geométrico Controlado
Seu trabalho é uma fusão fascinante do caos instintivo do grafite com a precisão do desenho técnico. Através de suas peças, ele deconstrói e reconstrói formas.
Arquitetura e Fragmentação: Seu trabalho é fortemente definido pelo uso de geometria deconstruída — triângulos, quadrados e grade de linhas finas.
Fusão de Técnicas: Ele sobrepõe texturas, brincando com transparência e opacidade. A influência do grafite transparece na aplicação de tinta e na energia de campos de cor planos, enquanto o trabalho de linha fina e stencil evocam um rigor quase engenheiro.
Paleta Energética: Sua paleta de cores oscila entre tons urbanos crus e néon vibrantes, criando contrastes marcantes e chamativos.
Agora radicado em Tarbes, o artista foca na evolução de seu trabalho em tela. Combinando disciplina férrea com uma rica história de criação de rua, ele é um talento emergente a ser observado atentamente, oferecendo uma visão madura, estruturada e decididamente contemporânea da arte urbana abstrata.
" Quadriptych n°1 " is an abstract work with a geometric triangles and cercles
Dimensões: 38 x 38cm/31 x 31cm/23 x 23cm/15 x 15cm
Universo visual: Superposição de triângulos e polígonos.
Técnica e acabamento: Um conjunto de texturas com stencils e spray cans, conferindo profundidade e relevo.
•O pintor: Tyler / Benoit Saint-blancard
Nascido do caos das ruas, estruturado pelo céu: uma visão única da abstração geométrica.
Uma jornada não convencional
Aos 31 anos, o artista Tyler possui uma trajetória tão única quanto suas telas. Moldado por um passado tecido entre a urbanidade estruturada de Bordeaux e a intensa vibração da Ilha Réunion, sua criatividade enraizou-se cedo. Aos 14 anos, mergulhou no mundo do grafite. Essa arte de rua lhe otorgou maestria precoce no spray e uma compreensão visceral do gesto dinâmico e espontâneo.
Sua vida então tomou um giro decisivo quando se tornou paraquedista militar. Dessa experiência, ele ganhou não apenas uma disciplina e rigor inabaláveis, mas também uma nova perspectiva: uma visão fragmentada, cartográfica e estruturada de paisagens vistas de cima, onde formas se entrelaçam como coordenadas ou plantações.
A Mudança para Tela: Do Muro ao Lado de Pintar
Há dois anos, ele realizou um pivô artístico importante ao traduzir sua experiência urbana para a tela. Esse movimento do muro para a tela não é apenas uma transição, mas uma reinvenção completa. Agora ele dedica-se inteiramente à abstração geométrica, infundindo-a com anos de experiência em arte de rua.
O Estilo: Caos Geométrico Controlado
Seu trabalho é uma fusão fascinante do caos instintivo do grafite com a precisão do desenho técnico. Através de suas peças, ele deconstrói e reconstrói formas.
Arquitetura e Fragmentação: Seu trabalho é fortemente definido pelo uso de geometria deconstruída — triângulos, quadrados e grade de linhas finas.
Fusão de Técnicas: Ele sobrepõe texturas, brincando com transparência e opacidade. A influência do grafite transparece na aplicação de tinta e na energia de campos de cor planos, enquanto o trabalho de linha fina e stencil evocam um rigor quase engenheiro.
Paleta Energética: Sua paleta de cores oscila entre tons urbanos crus e néon vibrantes, criando contrastes marcantes e chamativos.
Agora radicado em Tarbes, o artista foca na evolução de seu trabalho em tela. Combinando disciplina férrea com uma rica história de criação de rua, ele é um talento emergente a ser observado atentamente, oferecendo uma visão madura, estruturada e decididamente contemporânea da arte urbana abstrata.

