Yuni R. P. (XXI) - Nave Imponente al Atardecer - XL

A pintura de YUNI R. P. constrói-se a partir de uma relação direta e física com a matéria. Trabalhando principalmente o óleo sobre tela e prescindindo do pincel em favor da espátula, o artista desenvolve uma superfície pictórica na qual a cor não se limita a descrever a imagem: adquire volume, direção e movimento.

A espátula permite depositar, arrastar e sobrepor o óleo mediante gestos amplos e decididos. Deste procedimento surgem superfícies de considerável riqueza matérico-cromática, onde as cores se encontram parcialmente sobre a tela sem perder por completo a sua individualidade. Esta característica constitui um dos elementos mais reconhecíveis do seu lenguaje: azuis intensos, turquesas, amarelos solares, laranjas, vermelhos e brancos aparecem frente a frente e entrelaçados numa paleta de grande luminosidade.

Embora a sua produção inclua paisagens, jardins, figuras e cenas urbanas, nos últimos anos o mar tornou-se um dos grandes eixos de sua pintura. Veleiros, portos, costas, reflexos e horizontes aparecem reiteradamente, transformados por um olhar que privilegia a experiência sensorial sobre a descrição minuciosa. A sua residência em Havana e a proximidade cotidiana com a paisagem costeira encontram assim um reflexo natural no seu imaginário.

Formalmente, a sua obra dialoga com determinados princípios do impressionismo e do pós-impressionismo: a captação da luz mutável, a fragmentação cromática e a vontade de transmitir uma impressão antes de uma reprodução fotográfica do motivo. Em algumas de suas marinhas pode até parecer haver uma afinidade com a tradição luminista de Joaquín Sorolla, particularmente no interesse pelo resplandor da água e na maneira pela qual brancos, azuis e amarelos convertem a superfície marinha em um espaço de luz. Não se trata de uma imitação, mas sim de uma afinidade dentro de uma longa tradição de artistas fascinados pela relação entre mar, cor e luminosidade.

No entanto, YUNI R. P. leva essa tradição rumo a uma pintura mais materialmente enfática. A sua pegada da espátula permanece visível e transforma cada plano de cor em uma pequena estrutura. Visto de perto, a obra pode chegar a roçar a abstração; ao tomar distância, essas manchas e direções voltam a organizar-se como velas, reflexos, vegetação, figuras ou horizontes. Essa tensão entre abstração e representação é um dos aspectos mais atraentes do seu trabalho.

As fotografias apenas conseguem transmitir completamente esse caráter. Diante da tela, o relevo do óleo e as mudanças provocadas pela incidência da luz conferem às obras uma presença e uma profundidade que excedem a imagem bidimensional. O resultado é uma pintura imediata, vital e reconhecível, caracterizada por uma forte energia cromática e por uma visão profundamente otimista da paisagem.

A trajetória pública de Yuniesky Rodríguez Peña inclui exposições individuais e coletivas em Cuba e presença de sua obra em coleções privadas internacionais. Seu trabalho também tem sido difundido internacionalmente por meio de plataformas e organizações dedicadas à arte contemporânea. Suas obras são colecionadas em várias coleções na Europa, tanto a nível particular quanto institucional.

Obra de arte do artista Yuni realizada na técnica óleo sobre tela profissional de alta qualidade. Dimensão de 70 x 100 cm de pintura. Edição original. O envio será realizado através da empresa United Parcel Service (UPS), para Espanha e Europa, e através da empresa FedEx para o resto do mundo. A obra virá enrolada e estará protegida por várias camadas de embalagem, filme bolha e colocada num tubo resistente. Uma vez paga a obra, são necessários três dias para o processo de embalagem e entrega à empresa de envio. A peça chegará ao destino em dez dias, conforme o país. “Este lote contém visualizações realizadas com IA. Consulte as fotografias originais para verificar o estado real da obra.”

Esta majestosa marinha a óleo sobre tela insere-se dentro do expressionismo impressionista, destacando-se por um vibrante trabalho de espátula que gera um marcado relevo e uma rica textura tátil na espátula. A composição coloca como protagonista central uma imponente embarcação de aparejo redondo que rompe com força as ondas, flankada por pequenas velas ao longe sobre um horizonte aberto. A paleta cromática despliega uma deslumbrante sinfonia lírica ao contrastar a agitação da água em azuis ultramar profundos e turquesas com o calor do céu, onde se fundem tons amarelos, laranjas, rosas e violetas, logrando capturar com maestria o dinamismo do vento e a atmosfera sublime de uma travessia marítima ao ocaso.