Joaquim Mir Trinxet (1873 - 1940) - Paisaje






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Desenho a pastel intitulado Paisaje de Joaquim Mir Trinxet (Espanha), assinado à mão, em bom estado, desenho 14 x 16 cm e o conjunto em moldura 31 x 33 cm.
Descrição fornecida pelo vendedor
Firmado na parte inferior "J.Mir"
O estado da obra é bom
Apresenta-se bem emoldurado o desenho
Medidas do desenho: 14 x 16 cm.
Medidas da moldura: 31 x 33 cm.
Bom estado de conservação
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Biografia do artista:
Joaquím Mir i Trinxet nasceu em Barcelona em 1873. Na sua juventude trabalhou no negócio de bijuteria e mercaria do seu pai. Começou os estudos de peritagem mercantil e, posteriormente, abandonou-os para se dedicar à pintura.
Por volta de 1889 iniciou os seus estudos artísticos na academia privada de Luis Graner, ao lado de Nonell e, mais tarde, matriculou-se na Escola Oficial de Belas Artes de Barcelona.
A maior parte da sua formação foi autodidata, mostrando grande apreço por pintar e desenhar as paisagens e as gentes dos arredores de Barcelona junto a outros artistas como Joaquim Sunyer, Isidre Nonell, Ricard Canals ou Ramón Pichot. Todos eles estavam interessados por temas a pleno sol e foram designados como a "Colla do Zafra" (Grupo do Açafrão), pela colorização ocre predominante nas suas cenas.
Os seus temas nesses momentos são os suburbiais ou os que refletem a dura vida no campo, como são L´hort do rector ou El huerto y la ermita.
O exemplo mais notório é La catedral dels pobres, onde representa de forma realista um grupo de mendigos à porta da Sagrada Família de Gaudí. O primeiro plano, no qual se situa a família de mendigos, é profundamente tremendista. A sombra em que se encontram contrasta dramaticamente com a luz e a clareza das obras.
A finales de século transforma-se num assíduo de Els Quatre Gats, local onde se reuniam os modernistas. Pouco depois viaja para Maiorca na companhia de Santiago Rusiñol.
Durante a sua estadia na ilha, desenvolve uma linguagem absolutamente pessoal. Descobre a luz e a cor da paisagem mediterrânica, mais brava e natural do que a catalã e, a partir de então, a sua pintura abandona a crítica social de corte expressionista e o paisagismo luminista dos seus primeiros quadros. O eixo central da sua atividade passa a ser a paisagem. A sua paleta enriquece-se com um cromatismo ousado e variado, disposta de forma espontânea e mostrando a exaltação de uma natureza desbordante, quase irreal.
A rocha do lago é um exemplo dessa exaltação. O seu estilo é vigoroso e potente. Emprega tons ocre, azuis e esmeraldas para pintar as escarpadas rochas que se refletem nas águas transparentes, criando um jogo de luz em que estas cores se confundem com os azuis do mar.
Permaneceu três anos em Maiorca na pequena aldeia Sa Calobra e, devido a uma grave queda por um penhasco que poderia ter-lhe custado a vida, foi internado numa clínica mental em Reus por sofrer distúrbios nervosos severos.
Recuperado da sua doença, em 1907 instala-se com os seus pais em Tarragona e nas povoações de L'Aleixar e Maspujols inspira muitas das suas paisagens.
Pueblo escalonado é uma das melhores pinturas do artista. Capta a atmosfera da paisagem aplicando as manchas de cor vibrantes e arrojadas com harmoniosas gradações cromáticas.
Desde 1921, após casar-se, reside em Vilanova i la Geltrú e falece em Barcelona em 1940.
Joaquín Mir foi o máximo expoente da segunda geração de pintores modernistas catalães. Renovou o gênero paisagístico no final do século XIX com um estilo próprio de grande colorido e expressividade.
Firmado na parte inferior "J.Mir"
O estado da obra é bom
Apresenta-se bem emoldurado o desenho
Medidas do desenho: 14 x 16 cm.
Medidas da moldura: 31 x 33 cm.
Bom estado de conservação
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Biografia do artista:
Joaquím Mir i Trinxet nasceu em Barcelona em 1873. Na sua juventude trabalhou no negócio de bijuteria e mercaria do seu pai. Começou os estudos de peritagem mercantil e, posteriormente, abandonou-os para se dedicar à pintura.
Por volta de 1889 iniciou os seus estudos artísticos na academia privada de Luis Graner, ao lado de Nonell e, mais tarde, matriculou-se na Escola Oficial de Belas Artes de Barcelona.
A maior parte da sua formação foi autodidata, mostrando grande apreço por pintar e desenhar as paisagens e as gentes dos arredores de Barcelona junto a outros artistas como Joaquim Sunyer, Isidre Nonell, Ricard Canals ou Ramón Pichot. Todos eles estavam interessados por temas a pleno sol e foram designados como a "Colla do Zafra" (Grupo do Açafrão), pela colorização ocre predominante nas suas cenas.
Os seus temas nesses momentos são os suburbiais ou os que refletem a dura vida no campo, como são L´hort do rector ou El huerto y la ermita.
O exemplo mais notório é La catedral dels pobres, onde representa de forma realista um grupo de mendigos à porta da Sagrada Família de Gaudí. O primeiro plano, no qual se situa a família de mendigos, é profundamente tremendista. A sombra em que se encontram contrasta dramaticamente com a luz e a clareza das obras.
A finales de século transforma-se num assíduo de Els Quatre Gats, local onde se reuniam os modernistas. Pouco depois viaja para Maiorca na companhia de Santiago Rusiñol.
Durante a sua estadia na ilha, desenvolve uma linguagem absolutamente pessoal. Descobre a luz e a cor da paisagem mediterrânica, mais brava e natural do que a catalã e, a partir de então, a sua pintura abandona a crítica social de corte expressionista e o paisagismo luminista dos seus primeiros quadros. O eixo central da sua atividade passa a ser a paisagem. A sua paleta enriquece-se com um cromatismo ousado e variado, disposta de forma espontânea e mostrando a exaltação de uma natureza desbordante, quase irreal.
A rocha do lago é um exemplo dessa exaltação. O seu estilo é vigoroso e potente. Emprega tons ocre, azuis e esmeraldas para pintar as escarpadas rochas que se refletem nas águas transparentes, criando um jogo de luz em que estas cores se confundem com os azuis do mar.
Permaneceu três anos em Maiorca na pequena aldeia Sa Calobra e, devido a uma grave queda por um penhasco que poderia ter-lhe custado a vida, foi internado numa clínica mental em Reus por sofrer distúrbios nervosos severos.
Recuperado da sua doença, em 1907 instala-se com os seus pais em Tarragona e nas povoações de L'Aleixar e Maspujols inspira muitas das suas paisagens.
Pueblo escalonado é uma das melhores pinturas do artista. Capta a atmosfera da paisagem aplicando as manchas de cor vibrantes e arrojadas com harmoniosas gradações cromáticas.
Desde 1921, após casar-se, reside em Vilanova i la Geltrú e falece em Barcelona em 1940.
Joaquín Mir foi o máximo expoente da segunda geração de pintores modernistas catalães. Renovou o gênero paisagístico no final do século XIX com um estilo próprio de grande colorido e expressividade.
