VANTA - Veil VIII - NO RESERVE

Veil

Veil é uma série de pinturas que explora o limiar onde uma figura começa a dissolver-se na luz — retratos em que o rosto é suavizado quase além do reconhecimento, as feições soltas num quieto campo de tonalidade, enquanto o cabelo, os ombros e as roupas mantêm forma suficiente para sugerir uma presença. Cada obra fica entre retrato e atmosfera, como se o retratado fosse visto através do sopro sobre o vidro, ou contido no instante anterior em que a memória se agudiza em uma imagem nítida.

A série parte de Richter: pinturasfotográficas desfocadas — especialmente a suavidade de Betty e seu trabalho de retrato — bem como das figuras quietas e espectrais de Luc Tuymans, dos retratos atmosféricos de Marlene Dumas, da intimidade enevoada de Michaël Borremans e da suavidade difusa, quase fotográfica, dos interiores de Vilhelm Hammershøi. Algo dos vídeo retratos lentos e luminosos de Bill Viola também fica no pano de fundo — um interesse comum pela presença humana capturada na beira da visibilidade.

Veil amplia uma preocupação que perpassa minhas séries anteriores de gradiente e luz — First Light, Aura, Lumen, Flare — onde a cor e a radiância são o tema; aqui, essa mesma suavidade luminosa é voltada para a figura, e o rosto torna-se outro tipo de fonte de luz.

Cada pintura começa com uma fotografia. A imagem é trabalhada digitalmente, sua gama de cores é progressivamente reduzida até restarem apenas alguns tons — uma versão simplificada, quase vetorizada, da original, na qual a figura é reduzida a um pequeno vocabulário de campos de cor planos. Essa imagem reduzida torna-se o plano de trabalho. Ela é projetada na tela, os campos são delineados com cuidado, e cada área é então preenchida manualmente com acrílica sobre algodão — fluidos retardadores são adicionados para atrasar o processo de secagem, passagens em camadas que constroem os tons gradualmente. Uma vez que os campos planos estão no lugar, a superfície é trabalhada: pincelada, suavizada e borrada através de muitas camadas pacientes, quase transparentes, com passagens adicionais aplicadas com aerógrafo onde as transições precisam tornar-se verdadeiramente sem peso.
A desfocagem não é aplicada como um efeito, mas pintada como se fosse criada, cada borda macia resultado de um lento retrabalho, de puxar formas para dentro e para fora do foco quase imperceptivelmente. Um verniz protetor finaliza cada obra, aprofundando a superfície e permitindo que a figura recue um pouco mais dentro dela.
Veil é uma série sobre a maciez da presença — a maneira pela qual um rosto pode escorregar para dentro e para fora da clareza, e o espaço quieto entre ver alguém e apenas sentir que ele está ali.

Envio:
A obra é entregue sem moldura (em embalagem profissional, enrolada em um tubo). pode ser facilmente reformada por um profissional ou por você mesmo, o que também é mais barato do que o custo adicional de envio quando as pinturas são enviadas já esticadas.

As medidas indicadas são as da pintura esticada e montada em uma moldura (as medidas reais da tela são maiores para permitir que seja montada em uma moldura com espessura de 2-4 cm).

Aviso:
Fotografias do processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em progresso, bem como fotos em close que revelam a estrutura da tela.