VANTA - Veil IX - NO RESERVE

Veil

Veil é uma série de pinturas que explora o limiar onde uma figura começa a dissolver-se em luz — retratos nos quais o rosto é suavizado quase ao ponto de não reconhecimento, as feições soltas em um quieto campo de tonalidade, enquanto o cabelo, ombros e vestimenta mantêm forma suficiente para sugerir uma presença. Cada obra fica em algum lugar entre retrato e atmosfera, como se o retratado fosse visto através do hálito no vidro, ou mantido no instante anterior de a memória se tornar uma imagem nítida.

A série recorre às foto-pinturas desfocadas de Gerhard Richter — especialmente a maciez de Betty e seu trabalho de retrato — bem como às figuras quietas e espectrais de Luc Tuymans, aos retratos atmosféricos de Marlene Dumas, à intimidade embaçada de Michaël Borremans, e à suavidade difusa, quase fotográfica, dos interiores de Vilhelm Hammershøi. Algo dos retratos em vídeo lentos e luminosos de Bill Viola também aparece ao fundo — um interesse compartilhado pela presença humana capturada na beira da visibilidade.

Veil estende uma premente preocupação que percorre minhas séries anteriores de gradiente e luz — First Light, Aura, Lumen, Flare — onde a cor e a radiância são o tema; aqui, essa mesma suavidade de luminosidade é voltada para a figura, e o rosto torna-se outra espécie de fonte de luz.

Cada pintura começa com uma fotografia. A imagem é trabalhada digitalmente, seu alcance de cores é progressivamente reduzido até restarem apenas alguns tons — uma versão simplificada, quase vetorial, da original, na qual a figura é reduzia a um vocabulário pequeno de campos planos de cor. Essa imagem reduzida torna-se o plano de trabalho. Ela é projetada na tela, os campos são cuidadosamente delineados, e cada área é então preenchida manualmente com acrílico sobre algodão — fluidos retardadores são adicionados para atrasar o tempo de secagem, passagens em camadas que constroem os tons gradualmente. Uma vez que os campos planos estão no lugar, a superfície é trabalhada por cima: pincelada, suavizada e borrada através de muitas camadas pacientes, quase transparentes, com passes adicionais aplicados por aerógrafo onde as transições precisam tornar-se verdadeiramente sem peso.

O borrado não é aplicado como efeito, mas pintado à vista, cada borda macia resultado de uma reedição lenta, de puxar formas pouco para dentro e fora de foco. Um verniz protetor finaliza cada obra, aprofundando a superfície e permitindo que a figura se afaste um pouco mais dela.

Veil é uma série sobre a maciez da presença — a maneira pela qual um rosto pode escorregar para dentro e para fora da clareza, e o espaço quieto entre ver alguém e apenas perceber que ele está ali.

Envio:
A obra é entregue sem moldura (em embalagem profissional, enrolada em um tubo). Pode ser facilmente esticada novamente por um profissional ou por você mesmo; isso também é mais barato do que o custo de envio aumentado ao enviar pinturas esticadas.

As medidas indicadas são as da pintura esticada e montada em uma moldura (As medidas reais da tela são maiores para permitir que seja montada em uma moldura com espessura de 2-4 cm).

Aviso:
Fotos do processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento, bem como close-ups mostrando a estrutura da tela.