Harsh K Hingu - Hum aur tum (You and me)

"India Contemporary curated by Veer Hooda" apresenta uma oportunidade rara para colecionadores e amantes da arte na Europa adquirirem obras originais de artistas contemporâneos indianos de grande renome e se conectarem com um dos mercados de arte mais vibrantes e de rápido crescimento do mundo.

India Contemporary é uma iniciativa curada que traz aos colecionadores europeus artistas contemporâneos indianos de destaque. Cada artista é selecionado pessoalmente por Veer Hooda pela profundidade artística, originalidade e relevância a longo prazo, e cada obra é original, proveniente do ateliê do artista e enviada com documentação completa. O programa existe porque a distância entre o ateliê indiano e a parede europeia tem sido, até agora, o principal obstáculo entre esses artistas e os colecionadores que os desejariam. India Contemporary rompe essa distância: sem mercado intermediário, sem sobretaxa de re-venda, com acesso direto em estágio inicial.

A cena de arte contemporânea da Índia está em um momento excepcional - dinâmica, intelectual, com várias vozes, e crescendo rapidamente tanto na visibilidade global quanto no valor de investmento. Com o interesse crescente de colecionadores e instituições internacionais, este é um momento cativante para os colecionadores europeus se envolverem com a arte contemporânea indiana em um estágio pivotal de sua ascensão.

As obras são oferecidas exclusivamente por leilão na CataWiki.

As obras são curadas em Viena por Vijit Veer Hooda e enviadas diretamente do studio do artista no Reino Unido. Compradores na UE usufruem de 0% de direitos aduaneiros sobre obras originais de arte.

Sobre o Artista: Harsh K Hingu

Harsh K Hingu (nasc. 27 de setembro de 1997, Ahmedabad, Gujarat) vive e trabalha em Bournemouth, Reino Unido. Formação em NIFT Gandhinagar (GPTAD, 2018) e possui Bacharelado em Belas Artes (2025).

Visão artística

Em suas próprias palavras: "Meu trabalho está enraizado em estar presente. Pinto a partir do que estou experienciando ao meu redor, permitindo que meu entorno, emoções, pessoas, animais, lugares e momentos entrem na obra de forma natural. Uso o cubismo como uma maneira de ver e decompor essas experiências, em vez de simplesmente representar o que está diante de mim. O trabalho se desenvolve por instinto, e eu deixo a pintura me guiar tanto quanto eu a guio.

Minha conexão com a espiritualidade indiana, mitologia e cultura é uma parte importante de onde venho, mas não estou interessado em simplesmente ilustrar essas ideias. Eu as trago para o meu trabalho por meio das minhas próprias experiências e da forma como entendo o presente."

O resultado é um cubismo que não é citação histórica nem pastiche. Hingu constrói suas imagens a partir de traços de contorno pretos pesados sobre campos planos e saturados de acrílico - uma linguagem desenhada, mais próxima de caligrafia e letreiro de rua do que do cubismo analítico de um século atrás, e que permite que várias figuras ocupem o mesmo espaço ao mesmo tempo. Rostos aparecem em perfil dentro de membros; uma mão se transforma em coroa; a cabeça de um cavalo se transforma no ombro do cavalo ao lado. O pincel permanece visível ao longo de todo o processo, deliberadamente: ele mantém as marcas e as bordas irregulares para que a obra seja lida como feita, não fabricada.

Exposições

Grupo: OPULENCE: CLASS IN THE SHADOWS, pelo artista para o artista, Los Angeles, agosto de 2026 - SAMUDRA MANTHAN, final da Arts University Bournemouth, Bournemouth, julho de 2025 - REFLECTION, Lighthouse Gallery, Bournemouth, junho de 2024.

Residências: residência Bug's.

Site: harshhingu.com - Instagram: @harsh_hingu

Sobre a Obra

Artista: Harsh K Hingu
Nome: Hum aur tum (Você e eu) Blue
Ano: 2026
Tamanho: 50 x 50 x 5 cm
Técnica: Acrílica sobre tela

Duas figuras sobre um fundo verde-ácido, entrelaçadas de modo tão completo que leva um momento para separá-las. A esquerda usa boné azul e segura um cachimbo; a direita é construída a partir de uma única pincelada de Klein azul que serve como cabeça, ombro e braço ao mesmo tempo. Entre elas, um corpo turquesa pálido se dobra para frente, e um membro amarelo enlaça a borda inferior como uma braçadeira que prende tudo junto. Linhas de contorno pretas pesadas sustentam o traço; a cor dentro delas é aplicada de forma plana, em amarelos, verde-sap, cobalto e azul-claro, com o pincel claramente visível.

Esta é uma metade de um par. Hum Aur Tum - "eu e você" - é a declaração mais direta do artista sobre companheirismo: duas pessoas que não podem ser descritas separadamente porque as formas que compõem um são também as que formam o outro.

Nas palavras do artista: "Hum Aur Tum (Me and You) é um par de pinturas que explora o amor, o companheirismo e os momentos silenciosos que existem dentro de um relacionamento. O título reflete as emoções e memórias que estavam presentes em minha mente enquanto criava estas obras. Estas pinturas foram criadas logo após concluir minha série States of Consciousness. Nesta fase, passei a me interessar mais por confiar no momento presente do que planejar uma imagem com antecedência. Em vez de começar com uma ideia fixa, permiti que as pinturas se desdobrassem naturalmente, seguindo para onde meus instintos e meu subconsciente queriam levá-las."

Assinado e data pela própria mão do artista no verso, em marca-ceras acrílica.

Sobre Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda é um artista contemporâneo indo-europeu (austríaco) com base em Viena, cuja prática é moldada por uma profunda conexão com suas raízes indianas e um grande amor pelo seu agora lar, a Europa.

Veer Hooda já expos formuladas nas melhores galerias e exposições do mundo e recentemente concluiu sua exposição esgotada na Art Basel Miami 2025. Este ano ele irá expor, entre outros, na Bienal de Veneza 2026 e ArtExpo New York 2026, em várias exposições pela Europa e Áustria, retornando à Art Basel Miami no final do ano.

Embora seu próprio trabalho reflita uma forte sensibilidade conceitual e material desenvolvida ao longo de anos de experiência criativa e profissional, Hooda é igualmente movido por uma missão clara: tornar o talento artístico indiano excepcional mais visível e acessível dentro do mercado de arte europeu. Posicionado entre a Índia e a Europa, ele atua como uma ponte cultural, oferecendo acesso antecipado a artistas e narrativas que já ganham reconhecimento internacional significativo - uma perspectiva interna distinta em um momento crucial para a arte contemporânea indiana.

Assinado e autenticidade: A obra é assinada pela mão do artista, e é fornecido um Certificado de Autenticidade assinado com cada obra pela India Contemporary por Vijit Veer Hooda.

Envio: Esta obra é enviada do Reino Unido e é totalmente segurada durante o transporte até o comprador.

Embalagem e seguro: A pintura é embalada de forma profissional e enviada enrolada em um tubo. Chega sem esticar e precisará ser remontada em uma moldura na chegada - qualquer marceneiro fará isso rotineiramente.

Alfândega e impostos: O imposto de importação sobre obras originais de arte é 0% na maioria dos países da UE. Alguns países aplicam um IVA de importação reduzido de 5-12% e/ou uma pequena taxa de desembaraço, pago pelo comprador antes da entrega e, na maioria dos casos, quitado online com a empresa de entrega em alguns minutos. Compradores no Reino Unido não pagam nenhum valor adicional. Acompanhamos o comprador em cada etapa, desde a coleta até a porta, e estamos à disposição para tudo o que o processo exigir.