Tatiana Cardellicchio - Crimson Authority






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Descrição fornecida pelo vendedor
In “#11 – Crimson Authority”, o vermelho torna-se lei.
As pétalas expandem-se sobre o corpo como uma coroa monumentale, mas não têm função puramente ornamental: tornam-se um dispositivo de comando. A sensualidade perde toda a leveza e transforma-se numa estrutura de poder, capaz de seduzir e oprimir no mesmo instante.
O corpo permanece visível, mas não é mais soberano. A beleza impõe-se como uma ordem e a identidade fica ocultada pelo símbolo que deveria celebrá-la.
Nesta imagem a flor não decora: governa. O desejo, em vez de florir, obedece.
A SÉRIE
A obra pertence à série “Ditadura das pétalas – The Aesthetic Regime”, um projeto fotográfico autobiográfico e conceitual de Tatiana Cardellicchio.
Na série, as flores — tradicionalmente associadas à graça, à feminilidade e à decoração — transformam-se em dispositivos de controle. Através de autorretratos cuidadosamente construídos, a artista investiga a pressão exercida sobre o corpo feminino pelos ideais estéticos e pela constante exigência de vigiar, corrigir e modelar a própria imagem.
O projeto explora a tensão entre identidade e imagem imposta, sedução e coerção, intimidade e espetáculo, conformismo e resistência. O rosto é frequentemente oculto ou substituído pelas flores: a beleza deixa de ser apenas ornamento e assume a forma de um regime.
INFORMAÇÕES TÉCNICAS
Fotografia digital, impressa e assinada em 2026.
Impressão Giclée fine art realizada em papel acetinado premium de 270 g/m² com tintas pigmentadas Epson UltraChrome HD, escolhidas pela intensidade cromática, pela profundidade dos tons e pela elevada estabilidade ao tempo.
Dimensões totais da impressão: 30 × 45 cm
Edição limitada a 20 exemplares neste formato. Cada cópia é assinada e numerada à mão no verso.
A obra é acompanhada por um certificado de autenticidade, carimbado e assinado à mão pela artista, que atesta a proveniência e a pertença à edição declarada.
INFORMAÇÕES IMPORTANTES SOBRE A ENVIO
A impressão é vendida sem moldura e sem passe-partout.
Para garantir a proteção durante o transporte, é cuidadosamente enrolada e enviada enrolada dentro de um tubo rígido. A impressão não será entregue plana.
As imagens ambientadas ou emolduradas são apenas ilustrativas. Para as dimensões reais da obra, consulte as medidas indicadas na descrição.
Biografia
Tatiana Cardellicchio é uma artista visual e fotógrafa italiana, cujo olhar se alimenta da luz do sul de Itália, transformada em matéria poética. Sua pesquisa investiga a relação entre corpo, identidade, natureza e olhar, concentrando-se em como a identidade é modelada, mascarada e negociada através dos códigos estéticos.
Formou-se em Fotografia pelo Istituto Italiano di Fotografia, construindo narrativas suspensas entre estética e consciência. Através do autorretrato e de cenas construídas, utiliza o corpo como sujeito e matéria, transformando a fotografia em um espaço de investigação mais que de simples representação.
Seu trabalho explora a tensão entre beleza e poder, ornamento e resistência, superfície e profundidade. Flores, tecidos, luz e objetos simbólicos aparecem como dispositivos visuais que parecem decorativos, mas revelam mecanismos de controle, visibilidade e transformação. Suas imagens convidam à lentidão, à escuta e à atenção, questionando a forma como os corpos são vistos, habitados e compreendidos.
Em 2025 foi nomeada Floral Artist of the Year 2025, com publicação pela Artist of the Year Award, e recebeu o IPFA Award 2025 – Awarded Solo Exhibition, com mostra individual no Brasil em 2026. Em 2026 também recebeu o Primeiro Prêmio no Motif Collective Photo Contest – Reflection. Em 2024 recebeu a Medalha de Prata no Prix de la Photographie Paris na categoria Portrait/Self-Portrait pelo projeto Impatto.
Suas obras já foram expostas em contextos internacionais, incluindo ImageNation Paris, London e New York, além de festivais, galerias e museus como Paratissima, o Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia, Medina Roma e o Christos Kapralos Museum na Grécia. Sua prática define uma poética coerente e reconhecível, que se move entre autorrepresentação, ecologia emocional e identidade estética.
Exposições Selecionadas
2026
101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Entrevista em Destaque
Floral Artists of the Year 2025, publicação pela Artist of the Year Award
IPFA Award 2025
Home-s, Christos Kapralos Museum, Grécia
2025
* Imagenation London, Londres, Reino Unido
* Endless Spring, Paratissima, Turim, Itália
* I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Roma, Itália
* Impatto (exposição individual), LAB Ex Macello, Taranto, Itália
2024
* Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, Nova Iorque, EUA
* Naked – Part of You, Medina Gallery, Roma, Itália
* Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Roma, Itália
* Selvino Art Fest, Selvino, Itália
2023
* Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Paris, França
* Impatto (exposição individual), Porto Cesareo Film Festival, Itália
2022
* New Eyes, Imagenation Milan, Fondazione Luciana Matalon, Milão, Itália
Prêmios e Reconhecimentos
* Menção Honrosa, Best Photography Awards, 2025
* Medalha de Prata, Prix de la Photographie Paris (PX3), Categoria Portrait / Self-Portrait, 2024
* BESTSELECTED Vol. 7, Vencedora de Série, 2024
* Finalista, Autoportrait Photography Prize, 2025
* Seleção Oficial, Trieste Photo Days, 2025
In “#11 – Crimson Authority”, o vermelho torna-se lei.
As pétalas expandem-se sobre o corpo como uma coroa monumentale, mas não têm função puramente ornamental: tornam-se um dispositivo de comando. A sensualidade perde toda a leveza e transforma-se numa estrutura de poder, capaz de seduzir e oprimir no mesmo instante.
O corpo permanece visível, mas não é mais soberano. A beleza impõe-se como uma ordem e a identidade fica ocultada pelo símbolo que deveria celebrá-la.
Nesta imagem a flor não decora: governa. O desejo, em vez de florir, obedece.
A SÉRIE
A obra pertence à série “Ditadura das pétalas – The Aesthetic Regime”, um projeto fotográfico autobiográfico e conceitual de Tatiana Cardellicchio.
Na série, as flores — tradicionalmente associadas à graça, à feminilidade e à decoração — transformam-se em dispositivos de controle. Através de autorretratos cuidadosamente construídos, a artista investiga a pressão exercida sobre o corpo feminino pelos ideais estéticos e pela constante exigência de vigiar, corrigir e modelar a própria imagem.
O projeto explora a tensão entre identidade e imagem imposta, sedução e coerção, intimidade e espetáculo, conformismo e resistência. O rosto é frequentemente oculto ou substituído pelas flores: a beleza deixa de ser apenas ornamento e assume a forma de um regime.
INFORMAÇÕES TÉCNICAS
Fotografia digital, impressa e assinada em 2026.
Impressão Giclée fine art realizada em papel acetinado premium de 270 g/m² com tintas pigmentadas Epson UltraChrome HD, escolhidas pela intensidade cromática, pela profundidade dos tons e pela elevada estabilidade ao tempo.
Dimensões totais da impressão: 30 × 45 cm
Edição limitada a 20 exemplares neste formato. Cada cópia é assinada e numerada à mão no verso.
A obra é acompanhada por um certificado de autenticidade, carimbado e assinado à mão pela artista, que atesta a proveniência e a pertença à edição declarada.
INFORMAÇÕES IMPORTANTES SOBRE A ENVIO
A impressão é vendida sem moldura e sem passe-partout.
Para garantir a proteção durante o transporte, é cuidadosamente enrolada e enviada enrolada dentro de um tubo rígido. A impressão não será entregue plana.
As imagens ambientadas ou emolduradas são apenas ilustrativas. Para as dimensões reais da obra, consulte as medidas indicadas na descrição.
Biografia
Tatiana Cardellicchio é uma artista visual e fotógrafa italiana, cujo olhar se alimenta da luz do sul de Itália, transformada em matéria poética. Sua pesquisa investiga a relação entre corpo, identidade, natureza e olhar, concentrando-se em como a identidade é modelada, mascarada e negociada através dos códigos estéticos.
Formou-se em Fotografia pelo Istituto Italiano di Fotografia, construindo narrativas suspensas entre estética e consciência. Através do autorretrato e de cenas construídas, utiliza o corpo como sujeito e matéria, transformando a fotografia em um espaço de investigação mais que de simples representação.
Seu trabalho explora a tensão entre beleza e poder, ornamento e resistência, superfície e profundidade. Flores, tecidos, luz e objetos simbólicos aparecem como dispositivos visuais que parecem decorativos, mas revelam mecanismos de controle, visibilidade e transformação. Suas imagens convidam à lentidão, à escuta e à atenção, questionando a forma como os corpos são vistos, habitados e compreendidos.
Em 2025 foi nomeada Floral Artist of the Year 2025, com publicação pela Artist of the Year Award, e recebeu o IPFA Award 2025 – Awarded Solo Exhibition, com mostra individual no Brasil em 2026. Em 2026 também recebeu o Primeiro Prêmio no Motif Collective Photo Contest – Reflection. Em 2024 recebeu a Medalha de Prata no Prix de la Photographie Paris na categoria Portrait/Self-Portrait pelo projeto Impatto.
Suas obras já foram expostas em contextos internacionais, incluindo ImageNation Paris, London e New York, além de festivais, galerias e museus como Paratissima, o Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia, Medina Roma e o Christos Kapralos Museum na Grécia. Sua prática define uma poética coerente e reconhecível, que se move entre autorrepresentação, ecologia emocional e identidade estética.
Exposições Selecionadas
2026
101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Entrevista em Destaque
Floral Artists of the Year 2025, publicação pela Artist of the Year Award
IPFA Award 2025
Home-s, Christos Kapralos Museum, Grécia
2025
* Imagenation London, Londres, Reino Unido
* Endless Spring, Paratissima, Turim, Itália
* I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Roma, Itália
* Impatto (exposição individual), LAB Ex Macello, Taranto, Itália
2024
* Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, Nova Iorque, EUA
* Naked – Part of You, Medina Gallery, Roma, Itália
* Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Roma, Itália
* Selvino Art Fest, Selvino, Itália
2023
* Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Paris, França
* Impatto (exposição individual), Porto Cesareo Film Festival, Itália
2022
* New Eyes, Imagenation Milan, Fondazione Luciana Matalon, Milão, Itália
Prêmios e Reconhecimentos
* Menção Honrosa, Best Photography Awards, 2025
* Medalha de Prata, Prix de la Photographie Paris (PX3), Categoria Portrait / Self-Portrait, 2024
* BESTSELECTED Vol. 7, Vencedora de Série, 2024
* Finalista, Autoportrait Photography Prize, 2025
* Seleção Oficial, Trieste Photo Days, 2025
