Tijs Dragtsma (1992) - Waist Deep in Stillness

Waist Deep in Stillness retrata uma figura com a lua como cabeça, tentando ficar na linha da cintura em um mar tão calmo que parece uma única superfície preta. Em suas mãos, erguidas um pouco acima da linha d’água, há um pequeno barco de papel, uma fragilíssima embarcação oferecida a um horizonte que não devolve nada. Não há vento nesta imagem, nem ondulação, apenas o imenso silêncio de um mundo que parou para observar.

A cena não é pintada nem impressa sobre a superfície. Ela é riscada em vidro espelhado de cor azul profundo, desenhada por meio de danos controlados à superfície em vez de ser adicionada com pigmento. Cada linha da figura, do barco e do horizonte existe porque o material foi retirado, não porque algo foi colocado por cima.

O azul carrega o peso da peça. É a cor da água noturna, da distância, de uma quietude que não está vazia, mas cheia de suspiro contido, e ele se assenta ao redor da figura de cabeça de lua como o mar em que está.

Como a superfície é espelho, o quarto entra na obra. Ao redor e entre os riscos, o espaço em que você está e o seu próprio reflexo aparecem, de modo que olhar para Waist Deep in Stillness significa estar à beira do mesmo mar preto, barco na mão, horizonte à frente.

À distância, a peça lê-se como uma imagem clara e monumental, uma única figura segurando a quietude em suas palmas. Aproximo-se e ela se abre para um campo de riscas controladas, uma superfície que só se resolve de volta na figura quando você se afasta de novo.

A imagem está sempre aí, com ou sem luz direta. A luz não a cria; ela a aguça: sob uma fonte mais forte, os riscos capturam e o contraste aprofunda, enquanto o que se move em torno da figura é apenas o reflexo, nunca a imagem em si.

Waist Deep in Stillness continua a série Art on Mirror de Tijs Dragtsma, na qual imagens riscadas são encaixadas em vidro espelhado colorido e o espectador se torna parte da obra. Uma linguagem visual onde o dano não é destruição, mas estrutura, e onde o espelho transforma olhar em participação.

"Algumas coisas não foram feitas para alcançar a margem. Elas devem ser seguradas."

Sobre Art on Mirror – Blue

Art on Mirror é um conjunto de obras em que a imagem é riscada em vidro espelhado colorido, e o mundo diante da obra torna-se parte dela. Cada linha é cortada em uma superfície espelhada azul profundo de vidro acrílico. Os riscos estão sempre ali, vivos contra a cor, enquanto a superfície ao redor continua refletindo a sala, a luz do dia e a pessoa olhando.

À distância, a imagem parece clara e completa, uma figura pálida contida em um campo de azul. Aproximo e a obra se abre para uma delicada rede de marcas individuais, finas e deliberadas, cada uma essencial ao todo. Atrás e entre elas, o espelho faz o que um espelho faz. Leva a sala e o espectador à composição, de modo que o entorno na obra muda com o lugar onde ela está pendurada, enquanto a própria imagem permanece firmemente no lugar.

A luz não cria a imagem. Ela a aguça. O fundo azul absorve e reflete, os traços riscados prendem e seguram, e sob uma iluminação focus a diferença aprofunda até que a figura adquira uma qualidade escultórica, quase luminosa. Em luz mais suave, a cor avança e a obra se estabelece em um registro mais quieto, sem perder seu sujeito.

Azul é a cor da noite, da água profunda e da distância silenciosa. Esse é o chão emocional sobre o qual cada obra desta série se ancora, e os temas foram escolhidos para pertencerem a ele.

Art on Mirror continua a ideia de imagens riscadas de Art with Scratch por Tijs Dragtsma em um novo solo. Enquanto as obras em preto extraem poder da ausência, estas o extraem do reflexo. O observador não está mais apenas olhando para a obra. O observador está nela.

Sobre o Artista

Meu nome é Tijs Dragtsma, fundador do TD Fine Art Studio.

Como artista, sou movido por um desejo constante de explorar novas linguagens visuais. Não vejo a arte como um estilo fixo, mas como um campo em evolução de descoberta onde material, estrutura, luz e emoção se unem.

Meu trabalho frequentemente começa com uma pergunta simples. Como pode um material falar de uma forma nova. Como a dureza pode se tornar intimidade. Como a precisão pode criar emoção. Essa busca está no coração de tudo o que crio.

Dentro do TD Fine Art Studio, cada corpo de trabalho é abordado como seu próprio mundo, com sua própria lógica, atmosfera e identidade visual. Algumas obras são criadas através de ritmo, repetição e estrutura. Outras emergem por ausência, sombra, reflexão ou tensão. O que as conecta é um compromisso compartilhado com originalidade, clareza e presença emocional.

Sou fascinado pelo contraste. Entre força e fragilidade. Entre controle e sentimento. Entre o que é visível e o que fica aberto à interpretação. Meu objetivo não é apenas fazer uma imagem, mas criar uma obra que prenda a atenção, convide à reflexão e continue a revelar-se ao longo do tempo.

TD Fine Art Studio é o espaço onde essas explorações se reúnem. Não é apenas um estúdio, mas um universo artístico em evolução moldado pela curiosidade, pela precisão e pela ambição de criar obras que pareçam distintas, intencionais e vivas.