Franco Cisternino (1969) - Pupa






Mestrado em Inovação e Organização Cultural, dez anos em arte italiana contemporânea.
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Franco Cisternino (1969), Pupa, técnica mista sobre papel, edição limitada 01/30, ano 2019, 60 × 43 cm, multicolor, assinado à mão na frente e no verso, Itália, vendido pela Galleria, em excelentes condições.
Descrição fornecida pelo vendedor
SPEDIZIONE combinata; Se acquisti più opere nella stessa Asta paghi una SOLA spedizione
Franco Cisternino, nasceu em Foggia (Itália) em 21 de julho de 1969
0pera assinada à mão no fronte e no verso
técnica giclée sobre papel de algodão 100% com 360 g/m²,
com Certificado de Autenticidade
nota; a obra disponível pode variar de numeração do n° 1 a 30
VISITE também a nossa plataforma de ASTE online com lances livres em “delauretisart”
- As obras de Cisternino do ciclo pictórico “Donna” são uma representação cenográfica e simbólica da mulher, vista tanto pelos olhos de um artista quanto pelos de um homem.
Com estas pinturas pretende-se representar a mulher para além dos estereótipos da sociedade: a sua essência, a sua humanidade, a sua fragilidade e, ao mesmo tempo, a sua força.
A escolha da cor, na sua monocromacidade, levemente sépia, pretende transmitir o sentido do mistério, do vivido e/ou da lembrança.
O véu que envolve a mulher tem um significado múltiplo: a parte que envolve delicadamente o corpo é de cor rosa, quase a fundir-se com a própria pele; enquanto a parte restante dele pretende representar, através de sua tensão, a influência do estereótipo social de uma mulher forte, emancipada, bonita e magra.
O título da obra pretende ajudar a compreensão da mesma usando adjetivos ou nomes ligados à sua intenção de humanizá-la e de capturar a sua essência.
As obras do ciclo pictórico “Donna” são uma representação cenográfica e simbólica da mulher, vista tanto pelos olhos de um artista quanto pelos de um homem.
Com estas pinturas pretende-se representar a mulher para além dos estereótipos da sociedade: a sua essência, a sua humanidade, a sua fragilidade e, ao mesmo tempo, a sua força.
A escolha da cor, na sua monocromacidade, levemente sépia, pretende transmitir o sentido do mistério, do vivido e/ou da lembrança.
O véu que envolve a mulher tem um significado múltiplo: a parte que envolve delicadamente o corpo é de cor rosa, quase a fundir-se com a própria pele; enquanto a parte restante dele pretende representar, através de sua tensão, a influência do estereótipo social de uma mulher forte, emancipada, bonita e magra.
O título da obra pretende ajudar a compreensão da mesma usando adjetivos ou nomes ligados à sua intenção de humanizá-la e de capturar a sua essência.
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Franco Cisternino, nasceu em Foggia (Itália) em 21 de julho de 1969
0pera assinada à mão no fronte e no verso
técnica giclée sobre papel de algodão 100% com 360 g/m²,
com Certificado de Autenticidade
nota; a obra disponível pode variar de numeração do n° 1 a 30
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- As obras de Cisternino do ciclo pictórico “Donna” são uma representação cenográfica e simbólica da mulher, vista tanto pelos olhos de um artista quanto pelos de um homem.
Com estas pinturas pretende-se representar a mulher para além dos estereótipos da sociedade: a sua essência, a sua humanidade, a sua fragilidade e, ao mesmo tempo, a sua força.
A escolha da cor, na sua monocromacidade, levemente sépia, pretende transmitir o sentido do mistério, do vivido e/ou da lembrança.
O véu que envolve a mulher tem um significado múltiplo: a parte que envolve delicadamente o corpo é de cor rosa, quase a fundir-se com a própria pele; enquanto a parte restante dele pretende representar, através de sua tensão, a influência do estereótipo social de uma mulher forte, emancipada, bonita e magra.
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As obras do ciclo pictórico “Donna” são uma representação cenográfica e simbólica da mulher, vista tanto pelos olhos de um artista quanto pelos de um homem.
Com estas pinturas pretende-se representar a mulher para além dos estereótipos da sociedade: a sua essência, a sua humanidade, a sua fragilidade e, ao mesmo tempo, a sua força.
A escolha da cor, na sua monocromacidade, levemente sépia, pretende transmitir o sentido do mistério, do vivido e/ou da lembrança.
O véu que envolve a mulher tem um significado múltiplo: a parte que envolve delicadamente o corpo é de cor rosa, quase a fundir-se com a própria pele; enquanto a parte restante dele pretende representar, através de sua tensão, a influência do estereótipo social de uma mulher forte, emancipada, bonita e magra.
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