Harsh Wardhan Bhilala - Makravahini

Descrição do vendedor

"India Contemporary curated by Veer Hooda" apresenta uma oportunidade rara para colecionadores e amantes da arte na Europa de adquirir obras originais de artistas contemporâneos indianos já estabelecidos e de se conectar com um dos mercados de arte mais vibrantes e de rápido crescimento do mundo.

IG: @indiacontemporary.art

India Contemporary é uma iniciativa curada que traz artistas contemporâneos indianios de destaque diretamente aos colecionadores europeus. Cada artista é selecionado pessoalmente por Veer Hooda pela profundidade artística, originalidade e relevância a longo prazo, e cada obra é original, proveniente do próprio estúdio do artista e enviada com documentação completa. O programa existe porque a distância entre o estúdio indiano e a parede europeia tem, até agora, sido o principal obstáculo entre esses artistas e os colecionadores que os desejariam. India Contemporary reduz essa distância: sem mercado intermediário, sem sobretaxa de revenda, acesso direto em estágio inicial.

A cena de arte contemporânea da Índia está em um momento excepcional - dinâmica, intelectual, pluricomunicativa e crescendo rapidamente em visibilidade global e valor de investimento. Com o interesse crescente de colecionadores e instituições internacionais, este é um momento convincente para colecionadores europeus se envolverem com a arte contemporânea indiana em um estágio crucial de sua ascensão.

As obras são oferecidas exclusivamente em leilão na Catawiki.

As obras são curadas em Viena por Vijit Veer Hooda e enviadas diretamente do estúdio do artista na Índia. Compradores na UE desfrutam de 0% de direitos alfandegários sobre obras originais de arte importadas da Índia.

Sobre o Artista: Harsh Wardhan Bhilala

Harsh Wardhan Bhilala é um pintor contemporâneo indiano, nascido em 2001 em Rajgarh, Madhya Pradesh. Ele vive e trabalha em Indore, onde concluiu seu Bacharelado em Belas Artes (2019-2023) e seu Mestrado em Belas Artes em Pintura (2023-2025) no Government Institute of Fine Arts.

Em setembro de 2025 ele foi escolhido como Artista da Semana por Abir Pothi, o diário diário da arte, arquitetura e design da Índia, em uma matéria intitulada "From Sacred Geometry to Street Stories: Finding The Spiritual in Everyday Spaces".

Visão artística

Nas próprias palavras do artista: "Na minha jornada artística, Devi Maa não aparece em uma forma fixa, mas como uma energia infinita - uma Shakti sem limites que não pode ser confinada a uma única imagem ou identidade. Para mim, essa presença se estende além das formas tradicionais e se torna algo que existe na vida cotidiana, nas emoções e nas experiências humanas compartilhadas. Eu sinto essa presença na vida ao meu redor - no riso e nas conversas das mulheres da vila, em momentos de convivência e alegria, e na força silenciosa de suas rotinas diárias. Eu a vejo no simples bindi, não apenas como um ornamento, mas como um símbolo de identidade feminina e Shakti interior - uma pequena marca com profundo significado cultural e espiritual. Visualmente, combino a simplicidade e o ritmo natural das tradições tribais e populares com abordagens contemporâneas. Através de formas geométricas ousadas, cores vibrantes e técnicas de recorte e colagem em camadas, crio composições texturizadas que tentam dar forma a essa presença invisível. Cada obra torna-se um tributo ao divino feminino - uma celebração de sua infinitude, força e beleza, nascida da minha própria experiência criativa e da contínua jornada de conexão."

Exposições

Exposições coletivas: Varnakan, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2025). Kalasangam, Hiralal Rai Kala Vithika, Jabalpur (2025). Darshika, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2024 e 2025). Strokes of Destiny, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2024). Vinayak, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2021, 2022, 2023 e 2024). Roop Bhed, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2022 e 2023). Varnika, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2019 e 2020). Prathamesh, Devlalikar Kala Vithika, Indore (2019).

Campos de arte e workshops: Rang Raag Workshop, Government College of Fine Art, Indore (2024). Art Camp em Tansen Samaroh, Gwalior (2024). Watercolour Workshop, Khajuraho Mahotsav, Khajuraho (2023). Hriday Drishyam, Government College of Fine Art, Indore (2022).

Sobre a Obra

Artista: Harsh Wardhan Bhilala
Nome: Makravahini
Ano: 2025
Tamanho: 106,7 x 91,4 cm (42 x 36 polegadas)
Técnica: Mixed media em tela

Nesta pintura, retratei a Deusa Narmada como uma energia divina, sempre fluindo, sentada em seu veículo sagrado, o Makara. Inspirada pelas tradições de arte popular e tribal, a composição é criada utilizando minha distinta técnica de recorte e colagem com tela e papel. Para realçar textura e ritmo na forma, também apliquei bindis à mão. Elementos simbólicos como o crescente da lua, motivos florais e mãos em mudra representam a profundidade espiritual, proteção e sacralidade de Maa Narmada. Esta obra reflete um equilíbrio entre devoção, experimentação técnica e expressão visual contemporânea.

Exposição: Varnakan 2025, Devlalikar Kala Vithika, Indore, maio de 2025.

Assinada pelo artista no verso com marcador preto. O enquadramento mostrado em algumas fotografias não está incluído; a obra é enviada não emoldurada, enrolada em um tubo.

Sobre Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda é um artista contemporâneo indo-europeu (austríaco) com base em Viena, cuja prática é moldada por uma profunda ligação com suas raízes indianas e um grande amor por seu lar atual, a Europa.

Veer Hooda já expôs em algumas das melhores galerias e grandes exposições do mundo e recentemente encerrou sua mostra esgotada na Art Basel Miami 2025. Este ano ele estará exibindo, entre outras, na Bienal de Veneza 2026 e na ArtExpo New York 2026, em várias exposições pela Europa e Áustria, e retornando à Art Basel Miami no final do ano.

Enquanto seu trabalho próprio reflete uma forte sensibilidade conceitual e material desenvolvida ao longo de anos de experiência criativa e profissional, Hooda também é movido por uma missão clara: tornar o talento artístico indiano excepcional mais visível e acessível dentro do mercado de arte europeu. Posicionado entre a Índia e a Europa, ele atua como uma ponte cultural, oferecendo acesso antecipado a artistas e narrativas que já começam a ganhar reconhecimento internacional — uma perspectiva interna distinta em um momento crucial para a arte contemporânea indiana.

Assinatura e autenticidade: O trabalho é assinado à mão pelo artista, e é fornecido um Certificado de Autenticidade assinado com cada obra pela India Contemporary por Vijit Veer Hooda.

Embalagem e seguro: A pintura é embalada de forma profissional e enviada enrolada em um tubo. Chega não esticada e precisará ser remontada ao chegar — qualquer framed (marceneiro) pode fazer isso rotineiramente.

Enviado de: Este trabalho é enviado da Índia pela NIV Art Center e é totalmente segurado durante o transporte até o comprador. Compradores usufruem de 0% de direitos aduaneiros sobre obras vindas da Índia. Todas as nossas obras já foram entregues sem problemas e de forma oportuna a todos os compradores; nenhuma taxa adicional foi aplicada a nenhum de nossos envios. Acompanhamos o comprador em cada etapa, desde a retirada até a porta, e estamos à disposição para anything que o processo exigir."