Anna Bila - Open Center - XL

Anna Bila — Open Center — XL

2026
Tinta e pigmentos em tela de algodão levemente primada
Série Living Stones

Open Center pertence à série Living Stones, em curso, de Anna Bila.

A composição é construída em torno de várias formas orgânicas fluídas que parecem crescer umas sobre as outras, deixando pequenas aberturas em seu centro. Esses vazios tornam-se tão importantes quanto as formas coloridas, criando uma tensão entre presença e ausência, conexão e separação.

As formas resistem a uma interpretação fixa. Podem remeter a pétalas, pedras, fragmentos de um corpo ou estruturas vivas pouco usuais, sem se tornar plenamente nenhuma delas. Suas fronteiras permanecem suaves e instáveis, como se a imagem estivesse capturada no meio de uma transformação em andamento.

A tela é levemente preparada com primer diluído, permitindo que a superfície permaneça absorvente. Bila trabalha com água, tintas e pigmentos, frequentemente colocando a tela no chão e mudando sua posição durante o processo de trabalho. A gravidade, a absorção e o movimento do líquido tornam-se parte do processo de criação da imagem.

A artista intervém continuamente — direcionando o fluxo, removendo pigmento, acrescentando camadas e respondendo a mudanças inesperadas no material. Esse equilíbrio entre intenção e imprevisibilidade é central em sua prática.

Sobre a artista

Anna Bila é uma artista visual ucraniana que atualmente vive e trabalha em Turim, Itália.

O processo contínuo de tornar-se está no cerne de sua prática artística. Ela se interessa por estados de transição, quando uma pessoa, uma imagem ou uma forma existem entre duas condições — não são mais o que já foram, mas ainda não são algo novo.

Para a artista, nada no mundo é verdadeiramente completo. A natureza, viva ou não, está em constante transformação, seja essas mudanças ocorrendo em segundos ou ao longo de períodos de tempo muito mais longos.

Suas obras anteriores eram predominantemente figurativas, com retratos ligados à infância, à adolescência e à forma como a memória continuamente remodela nossa percepção das pessoas. Mais tarde,, ao trabalhar com materiais fluídos, começaram a emergir formas que lembram flores. Gradualmente, a figura humana deixou de ser necessária, enquanto o interesse pela transformação permaneceu.

Exposições selecionadas

2025 — “JUICY JUNE”
Exposição coletiva, Marktgalerie, Düsseldorf, Alemanha

2022 — “DESENSITISATION”
Exposição individual, Odesa Museum of Western and Eastern Art, Odesa, Ucrânia

2022 — “SENSING PLACES, PLACING SENSE”
Exposição coletiva, ODP Galerie, Leipzig, Alemanha

2022 — “ODESA REFLECTIONS”
Exposição coletiva, GOLAB, Milão, Itália

Site oficial: annabila.art

A obra é originais, única, assinada à mão pela artista e acompanhada por um Certificado de Autenticidade.

A pintura será cuidadosamente enviada enrolada em um tubo protetor, sem cavalete, para transporte internacional seguro.

Envio gratuito dentro da UE.