Simone Cantarini (1612-1648), after - L'Angelo Custode

DESCRIÇÃO

"O Anjo da Guarda", aquaforte em papel vergellato, 12,7x17cm, cerca de 1639. No verso, notas a lápis e ex-libris não identificado.

A obra retrata uma cena de profunda ternura e intimidade: um anjo avança acompanhando um menino, segurando delicadamente um braço dele e guiando seus passos. Enquanto a criança se entrega com confiança à figura celestial, o anjo levanta a outra mão para indicar o céu, onde se delineiam de forma suave e evanescente os rostos de alguns querubins. Nesta composição, o artista despido do sujeito sacro de toda austera ieraticidade para lançá-lo numa dimensão profundamente humana e familiar. Substituindo a frieza perfeição assimilada na oficina de Guido Reni por um naturalismo mais íntimo e doméstico, Cantarini envolve seus protagonistas naquela ternaz melancolia que constitui a verdadeira assinatura estética e autônoma de sua poética.

Do ponto de vista técnico e composicional, a placa confirma a estatura do "Pesarese" como um dos maiores e mais inovadores aguafortes do século XVII europeu. Afastando-se dos rigidos formalismos e dos traços acadêmicos da época, Cantarini modela as figuras através de um traço fluido, nervoso e de extraordinária liberdade. Seu traçado é ralo e vibrante, habilmente calibrado para fazer respirar o branco do papel e fazê-lo vibrar de luz autônoma. Essa técnica permite à gravura conservar a immediacy e a frescor típicas de um esboço a mão livre, atingindo uma síntese visual de elegância e economia de meios que não possuem iguais. É justamente essa genialidade criativa, capaz de transmitir um sopro vital na matriz de metal, que faz com que folhas como esta sejam verdadeiros masterpieces extremamente cobiçados, zelosamente guardados em coleções privadas exclusivas e nos gabinetes de estampas das instituições mais prestigiosas do mundo, desde o Metropolitan e o British Museum, até o Louvre e os Uffizi.

AUTOR

Simone Cantarini, conhecido como o "Pesarese" (1612-1648), formou-se nas Marchas para depois aportar em Bolonha na oficina de Guido Reni. Embora tenha assimilado o classicismo do mestre, elaborou uma poética inteiramente autônoma, substituindo a frieza perfeição pela qualidade mais íntima, doméstica e intrisa de uma ternaz melancolia, que tornou seus sujeitos profundamente humanos.

O ápice absoluto de sua arte reside, no entanto, na gravura, campo no qual se impôs como um dos maiores e mais inovadores aguafortes do século XVII europeu. Sua técnica gráfica abandonou os rígidos formalismos da época para abraçar um traço fluido, nervoso e de liberdade extraordinária. Com um traçado ralo e vibrante, Cantarini conseguia fazer vibrar a luz no papel branco, restituindo a immediacy e a frescura do esboço a mão livre com uma elegância e uma economia de meios inigualáveis.

A genialidade de suas matrizes e de suas pinturas o torna hoje protagonista das mais prestigiosas coleções de arte mundiais. Suas obras e seus papéis gravados são, de fato, custodiados em instituições como o Louvre, o Prado, o Metropolitan, os Uffizi, a Albertina de Viena e o British Museum, além de serem guardados com zelo dentro das mais exclusivas coleções privadas internacionais.

CONDIÇÃO

Boa condição geral. Obra íntegra em todas as suas partes com traço e impressão frescos e bem legíveis.

Envio com rastreio e seguro, utilizando embalagem adequada.