Emma Wildfang - Red Riding Hood Volume 1 - 2025

Este portfólio exclusivo contém uma seleção curated de 16 impressões artísticas de alta qualidade no formato A4 (21 × 29,7 cm). As obras representam personagens clássicos de contos de fadas em uma linguagem visual recém interpretada, erótica e sensorial. Equilibrando fantasia e corporeidade, a série transforma histórias familiares em imagens impactantes, com temática adulta.

As gravuras são produzidas em papel artístico de alta qualidade e vêm em uma pasta de apresentação elegante, própria para colecionadores — ideal para colecionar, presentear ou emoldurar. Edição Limitada 15/100

Como adição especial, o portfólio inclui uma gravura em papel kahari de 20 g, em formato 30 × 40 cm, apresentando um dos motivos centrais da série. Esta gravura acompanha um passe-partout montado sob medida (tamanho externo 40 × 50 cm) e está pronta para enquadramento personalizado. Edição Limitada 5/5 - sem emoldurar

Contos de fadas nunca foram apenas para crianças.

Esta série apresenta personagens clássicos de contos de fadas a partir de uma nova perspectiva: erótica, sensorial e autoconsciente. Entre nudez e simbolismo, entre sugestão e clareza, emerge uma linguagem visual que questiona histórias familiares e as reconta — com o corpo no centro.
As mulheres retratadas não são mais passivas ou resgatadas — elas agem, revelam, desafiam o olhar. O mundo dos contos de fadas permanece reconhecível, mas passa a existir em outro reino: um espaço da imaginação adulta, da identidade e do desejo. Estas obras são destinadas a um público maduro, pronto para ver o conto de fadas não como uma fuga, mas como um espelho — um lugar onde o anseio e a narrativa se entrelaçam.

As 16 obras selecionadas apresentadas aqui formam um vislumbre coeso, porém variado, de um corpo de trabalho mais amplo. São lançadas como gravuras de arte fina numeradas, em edição limitada.
Esta seleção curada inclui 15 gravuras de alta qualidade, lançadas como edição limitada e numerada de 100 cópias. A coleção é apresentada como um catálogo de arte compacto, direcionado a colecionadores e entusiastas da ilustração figurativa contemporânea com um traço gráfico e conceitual.

Declaração do Artista

Esta série trata de personagens femininas que todos pensamos conhecer — Chapeuzinho Vermelho, Branca de Neve, Rapunzel. Mas não queria mostrá‑las como heroínas infantis ou clichês decorativos. Queria que aparecessem como corpos autônomos — com presença, poder e desejo. Estou interessada na influência duradoura dos contos de fadas — como moldam a imaginação ao longo de gerações. Reimaginando-os visualmente, exploro a oportunidade de inverter, desconstruir ou exagerar os papéis que aprendemos a esperar.
Os elementos eróticos não são o foco, mas um meio. Eles fazem parte de uma exploração mais ampla de identidade, olhar e controle. A sensualidade reside na postura, na composição e no espaço entre o que é mostrado — e o que é apenas insinuado.

Emma Wildfang é uma jovem artista de Pop Art e rua, cujas obras integram coleções ao redor do mundo. Seu language visual único mescla uma estética vintage com a energia crua da expressão urbana. Embora tenha frequentado uma prestigiosa masterclass no início de sua carreira, trabalha como artista autodidata desde 2002 — movida pela curiosidade, experimentação e uma forte recusa em se deixar limitar criativamente.

Seu processo artístico está em constante movimento. Sempre em busca de novos materiais, métodos e modos de expressão, Wildfang expandiu recentemente seu trabalho para escultura e design espacial. Para ela, trabalhar em três dimensões não é uma saída da pintura, mas uma extensão de seu vocabulário visual — uma maneira de explorar como linha, forma e superfície ganham novo significado no espaço.

O nome Wildfang parece quase profético. Seu modo de trabalhar é intuitivo, ousado e, às vezes, impulsivo. Existe uma inquietação criativa que percorre toda a sua obra. Ela não busca perfeição no sentido clássico; em vez disso, encontra beleza no quebrado, no fragmentado, no ambíguo.

Emma Wildfang acredita que a perfeição reside na imperfeição. No desigual, no incompleto e no inesperado, sua arte começa a ganhar fôlego. Seu trabalho floresce nos espaços intermediários — além de superfícies polidas, firmemente enraizado no processo e na presença.

As obras vêm diretamente do estúdio da artista.

Envio: Embalado com cuidado e com seguro.