Songye - República Democrática do Congo
08
dias
11
horas
35
minutos
31
segundos
Licitação inicial
€ 1
Preço de reserva não foi atingido
Especialista
Selecionado por Dimitri André
Possui pós-graduação em Estudos Africanos e 15 anos de experiência em Arte Africana.
Estimativa € 1.400 - € 1.700
Nenhuma licitação
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 142216 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Descrição fornecida pelo vendedor
Congo (ex-Zaïre)
Songyé
Madeira
Altura: 310 mm + base 28 mm
Largura: 100 mm
Profundidade: 95 mm
Peso: 895 g
Antigo nº de colecionador: 2501
Coleção particular pessoal
Songye — figura de ancestral
República Democrática do Congo — cultura Songye
O exame de todas as vistas permite reter uma atribuição Songye. A escultura apresenta várias características particularmente estruturantes da estatuária songye: cabeça sobredimensionada, pescoço cilíndrico, ombros fortemente geometricizados, braços dobrados e desprendidos do corpo, mãos dispostas ao redor do abdômen, pernas flexionadas, pés grandes e base circular talhada no mesmo bloco de madeira.
Essa combinação é descrita com precisão pelo National Museum of African Art para sua estatuária Songye: grandes figuras em pé, mãos colocadas sobre ou ao redor do ventre, corpo geometricizado e pés largos integrados à base.
Tendo em conta a ausência de chifre, de materiais agregados e sobretudo de cavidade ritual visível no abdômen ou na cabeça, eu optaria aqui pelo corpus de figuras de ancestralidade, em vez de apresentar esta escultura como um nkishi carregado de substâncias.
Essa distinção é especialmente bem documentada pelo MAS de Antuérpia, que conserva uma figura feminina Songye cuja ausência de cavidades destinadas às substâncias mágicas e de adições rituais leva precisamente o museu a considerá-la como uma figura de ancestralidade, em vez de nkishi.
Origem geográfica
República Democrática do Congo — área cultural Songye.
Os Songye ocupam principalmente o centro-leste da República Democrática do Congo, numa vasta região compreendendo, entre outras, a bacia do Lomami. O Metropolitan Museum e o National Museum of African Art documentam vários conjuntos de estatuária Songye provenientes dessa área.
Para esta peça, não especificaria uma sub-região como Kalebwe ou Nsapo sem elemento documental adicional que permita estabelecê-la.
Etnia / cultura
Songye
A morfologia geral é particularmente característica da linguagem escultórica Songye: construção em volumes geométricos, monumentalização da cabeça, pescoço cilíndrico, ombros quadrangulares, braços angulares e abdômen fortemente marcado.
O Musée du Quai Branly descreve especialmente a estatuária Songye como uma escultura de volumes poderosos e geometricizados, com ombros em planos quase em ângulo reto e pescoço cilíndrico.
Tipo de objeto
Figura de ancestral Songye
O caráter muito depurado da escultura é importante: ao contrário dos grandes nkishi comunitários, ela não apresenta nem chifre inserido no topo do crânio, nem revestimento elaborado, nem agregação de matérias rituais, nem abertura abdominal claramente destinada ao bishimba.
O MAS de Antuérpia enfatiza justamente que certas esculturas Songye podem ser distinguidas dos mankishi pela ausência dessas cavidades e adições rituais, e as considera então como figuras de ancestralidade.
Descrição artística e estilística
A escultura é concebida segundo uma organização extremamente estruturada.
A cabeça volumosa, quase esférica na sua parte superior, domina amplamente o corpo. O rosto é tratado frontalmente, com testa larga, arcos superciliais horizontais, pequenas aberturas oculares, um nariz triangular fortemente saliente e uma boca aberta cujos dentes são individualmente indicados.
A longa morfologia cilíndrica do pescoço assegura a transição entre esta cabeça hipertrofiada e os ombros massivos.
O tronco é construído em grandes planos retos. Os braços, desprendidos do corpo, curvam-se em ângulo marcado antes de unir-se às mãos que rodeiam o abdômen. As mãos são particularmente grandes, com dedos tratados por várias incisões paralelas.
As pernas são curtas relativamente ao tronco, levemente flexionadas e fortemente geometricizadas. Os pés, bem largos, integrados a uma base circular espessa, conferem à figura uma estabilidade plástica notável.
A coiffure é representada na forma de uma massa arredondada atravessada por largas bandas e incisões. Essa atenção dada à coiffure corresponde às observações do MAS sobre a estatuária Songye, onde o pente constitui um elemento plástico importante da composição.
O conjunto é caracterizado por uma estética propositadamente angular, compacta e arquitetônica, que constitui um dos traços mais reconhecíveis da escultura Songye.
Materiais e técnica
Madeira esculpida, com tratamento de superfície escura.
A figura é talhada em um único bloco de madeira, incluindo o corpo, as pernas, os pés e a base circular.
O tamanho é propositadamente expressivo: as marcas de ferramentas permanecem legíveis em algumas partes e participam da potência visual da escultura.
O tratamento de superfície escura e lisa é compatível com os tratamentos com óleo documentados em algumas esculturas Songye. O MAS de Antuérpia associa, assim, a patina marrom-escura brilhante de uma figura Songye às aplicações repetidas de óleo de palma.
Simbolismo
A cabeça sobredimensionada, o abdômen acentuado e as grandes mãos constituem os principais focos simbólicos da escultura.
Na cultura Songye, a estatuária antropomórfica mantém relações estreitas com os ancestrais e com as forças que asseguram a proteção, a fertilidade e a continuidade da comunidade. As coleções museais distinguem, no entanto, as figuras commemorativas dos mankishi, estes últimos recebendo seu poder através de substâncias e intervenções do nganga.
O gesto das mãos colocadas em torno do abdômen é particularmente recorrente na estatuária Songye. O Smithsonian o descreve explicitamente como um elemento característico das grandes figuras Songye.
Função / uso ritual
A função retida é a de uma figura commemorativa relacionada aos ancestrais, em vez de um nkishi comunitário ativado pelo bishimba.
Convém distinguir a tipologia do objeto do uso preciso deste exemplar: os museus ressaltam que a função de uma figura Songye nem sempre pode ser determinada apenas pela sua forma.
Para os mankishi, porém, a documentação do Smithsonian e do Met indica que a escultura era ativada por um especialista ritual (nganga) e podia assegurar proteção, cura, fertilidade ou defesa da comunidade.
Contexto cultural
A estatuária Songye baseia-se numa concepção em que a escultura antropomórfica pode estabelecer uma relação entre o mundo humano, os ancestral e as forças espirituais.
As grandes figuras de poder eram criadas por um escultor e depois transformadas em objetos ativos pelo especialista ritual. O Met descreve essa colaboração entre o escultor e o nganga como constitutiva dos mankishi.
A presente escultura distingue-se precisamente por sua depuração formal. Ela permite assim apresentar uma outra dimensão da escultura Songye, menos carregada de elementos rituais adicionados e mais centrada na concepção escultórica do corpo.
Comparações com peças de museus e coleções documentadas
MAS – Museum aan de Stroom, Antuérpia
Figura feminina Songye com pescoço enselado, inv. AE.0744
Essa é a comparação europeia mais interessante para esta escultura.
O MAS considera esta peça como um dos cimos de sua coleção africana. Ela associa uma cabeça importante, um corpo geometricizado, um pescoço trabalhado, grandes formas corporais e uma base circular. Sobretudo, o museu destaca a ausência de cavidades rituais e de adições destinadas a receber substâncias mágicas, o que a orienta para a identificação como figura de ancestralidade em vez de nkishi.
Essa analogia funcional é particularmente útil para o exemplar presente.
Musée du quai Branly – Jacques Chirac, Paris
Estatua protetora nkishi, Songye, subgrupo Kalebwe, inv. 70.2017.66.4
Essa escultura é útil principalmente para a comparação estilística. O museu destaca os volumes poderosos e geometricizados, os ombros em ângulo marcado e o pescoço cilíndrico, bem como a organização muito arquitetônica do corpo Songye.
Ela também permite diferenciar claramente o exemplar presente de um nkishi plenamente ritualizado: a estátua do Quai Branly possui uma cavidade abdominal destinada a ingredientes mágicos e numerosos elementos adicionados, ao contrário da escultura apresentada aqui.
British Museum, Londres
O British Museum abriga várias figuras Songye em madeira. Uma ritual figure / nkisi, inv. Af1949,46.492, apresenta uma figura masculina em pé com tratamento geométrico do corpo e uma base importante. O museu documenta explicitamente o termo nkisi para as figuras magico-rituais Songye.
Outra figura, inv. Af1908,0622.158, é atribuída aos Songye e possui uma forma antropomórtica muito depurada.
Metropolitan Museum of Art, New York
O Met abriga um imponente nkishi Songye, inv. 1978.409, proveniente da região Lomami. O museu descreve uma construção composta por seções nitidamente individualizadas: cabeça, tronco, pernas, abdômen proeminente, braços tubulares e pés integrados a uma base circular.
Essa comparação é particularmente relevante para a construção geométrica do corpo, ainda que a peça do Met esteja muito mais carregada de elementos rituais.
National Museum of African Art – Smithsonian, Washington
O Male Figure, inv. nmafa_86-4-1, constitui uma referência formal muito próxima: grande cabeça ovoid, pescoço cilíndrico, braços desprendidos, mãos colocadas sobre o abdômen, pernas flexionadas e pés grandes apoiando uma base. O museu qualifica essa organização do corpo como característica da estatuária Songye.
O Smithsonian também possui uma Female Figure, inv. nmafa_96-8-1, com mãos no ventre, cabeça importante e coiffure talhada.
Brooklyn Museum, New York
O Brooklyn Museum possui um conjunto significativo de esculturas Songye, incluindo um Power Figure (Nkishi), inv. 50.79, de grande dimensão, apresentando também o princípio dos braços e mãos articulados ao redor da região abdominal.
Referência complementar: Langston University
A coleção africana da Langston University documenta explicitamente uma Songye Male Ancestor Figure: grande cabeça, pescoço cilíndrico, braços dobrados, grandes mãos segurando o abdômen, pernas flexionadas, pés largos e base circular. Esta descrição corresponde de forma muito estreita à estrutura da escultura apresentada aqui.
Bibliografia / fontes
• François Neyt, Songye: The Formidable Statuary of Central Africa, Prestel, Munique, 2009. Este ouvrage constitui uma referência importante para o estudo estilístico da estatuária Songye; é citado pelo Metropolitan Museum na bibliografia de seus nkishi.
• Dunja Hersak, Songye Masks and Figure Sculpture, Ethnographica, Londres, 1985/1995. Referência citada nas coleções do Met.
• Constantin Petridis, Art and Power in the Central African Savanna: Luba, Songye, Tshokwe, Luluwa, Cleveland Museum of Art, 2008.
• MAS – Museum aan de Stroom, Antuérpia, Figura feminina Songye com pescoço annelé, inv. AE.0744.
• Musée du quai Branly – Jacques Chirac, Estatua protetora nkishi, Songye, inv. 70.2017.66.4.
• British Museum, figuras Songye, nomeadamente inv. Af1949,46.492 e Af1908,0622.158.
• Metropolitan Museum of Art, Nkishi (figura de poder comunitário), Songye, inv. 1978.409.
• National Museum of African Art, Smithsonian Institution, Male Figure, Songye, inv. nmafa_86-4-1.
• Brooklyn Museum, Power Figure (Nkishi), Songye, inv. 50.79.
Os objetos são enviados com número de rastreamento.
Entrega na França por Chronopost em 1 a 2 dias. Entrega na União Europeia em Chronopost International em 3 a 5 dias. Entrega em Colissimo International para o restante da Europa e para o Mundo inteiro.
We speak english.
Mais sobre o vendedor
Apaixonado pelas Artes do Mundo e, mais particularmente, pela Arte Africana, compra junto de colecionadores, de antigos funcionários, militares, profissionais de saúde e de obras públicas que atuaram na África e também na Costa do Marfim, junto de antiquários e intermediários que percorrem toda a África Ocidental para encontrar objetos de qualidade.
É com orgulho que apresentamos obras que, além de terem o poder de embelezar os espaços, convidam nossos colecionadores a entrar em ressonância com a riqueza e a profundidade da expressão humana através da arte mais autêntica.
Dentro da galeria Arts Ethniques, temos o privilégio de oferecer aos nossos visitantes uma seleção exclusiva de obras de arte, todas únicas e originais. Cada peça apresentada é o culminar de uma trajetória artística exigente, conduzida por uma visão singular e um savoir-faire dominado, elementos que garantem a autenticidade e o valor.
As obras que apresentamos não são reproduções industriais. São criações individuais, moldadas com sensibilidade e precisão, cada uma portadora de uma história, de uma identidade e de uma presença que lhe são próprias. A originalidade constitui a base de nosso compromisso com a excelência. Assim, cada máscara e cada estátua de nossa coleção passam por uma seleção rigorosa, a fim de preservar a sua raridade e singularidade.
Adquirir uma obra da galeria Arts Ethniques é tomar posse de uma peça verdadeiramente única: uma criação que encarna ao mesmo tempo talento, memória cultural e a força expressiva da arte africana. É também realizar um investimento sustentável em uma obra cuja valor, tanto artístico quanto emocional, atravessa o tempo.
Garantimos que cada obra que sai de nossa galeria é uma peça autêntica, sem réplicas, testemunhando a criatividade, o patrimônio e a paixão dos artistas africanos que as moldaram.
Convidamo-los a participar dos leilões de nossa galeria com total confiança. Cada obra apresentada é uma criação original, única e insubstituível, selecionada com o mais alto rigor para assegurar sua autenticidade e valor artístico.
Se você desejar enriquecer uma coleção pessoal ou introduzir em seu espaço uma obra excepcional, a Galeria Arts Ethniques oferece a você um ambiente seguro, transparente e profissional para adquirir peças notáveis.
Os leilões de arte constituem um momento privilegiado para descobrir obras raras, capazes de tornar-se o coração de uma coleção. Adquirir uma obra em nossas vendas não é apenas comprar um objeto: é investir em uma criação cuja beleza estética e alcance cultural se fortalecem ao longo do tempo.
As peças apresentadas pela Galeria Arts Ethniques testemunham não apenas o talento e a visão dos artistas, mas também a capacidade de transformar espaços e enriquecer o olhar de quem as contempla.
Participar de nossos leilões é participar de uma experiência singular, onde a paixão pela arte encontra a exigência da coleção. Licitar em uma obra da Galeria Arts Ethniques vai além da simples transação: é um gesto de engajamento e de apreciação pela arte em sua forma mais autêntica.
Convidamo-los a licitar com paixão e a embarcar conosco nesta aventura dedicada à descoberta, à transmissão e à celebração da arte.
Talvez a sua próxima obra do coração já esteja à sua espera.
Traduzido pelo Google TradutorCongo (ex-Zaïre)
Songyé
Madeira
Altura: 310 mm + base 28 mm
Largura: 100 mm
Profundidade: 95 mm
Peso: 895 g
Antigo nº de colecionador: 2501
Coleção particular pessoal
Songye — figura de ancestral
República Democrática do Congo — cultura Songye
O exame de todas as vistas permite reter uma atribuição Songye. A escultura apresenta várias características particularmente estruturantes da estatuária songye: cabeça sobredimensionada, pescoço cilíndrico, ombros fortemente geometricizados, braços dobrados e desprendidos do corpo, mãos dispostas ao redor do abdômen, pernas flexionadas, pés grandes e base circular talhada no mesmo bloco de madeira.
Essa combinação é descrita com precisão pelo National Museum of African Art para sua estatuária Songye: grandes figuras em pé, mãos colocadas sobre ou ao redor do ventre, corpo geometricizado e pés largos integrados à base.
Tendo em conta a ausência de chifre, de materiais agregados e sobretudo de cavidade ritual visível no abdômen ou na cabeça, eu optaria aqui pelo corpus de figuras de ancestralidade, em vez de apresentar esta escultura como um nkishi carregado de substâncias.
Essa distinção é especialmente bem documentada pelo MAS de Antuérpia, que conserva uma figura feminina Songye cuja ausência de cavidades destinadas às substâncias mágicas e de adições rituais leva precisamente o museu a considerá-la como uma figura de ancestralidade, em vez de nkishi.
Origem geográfica
República Democrática do Congo — área cultural Songye.
Os Songye ocupam principalmente o centro-leste da República Democrática do Congo, numa vasta região compreendendo, entre outras, a bacia do Lomami. O Metropolitan Museum e o National Museum of African Art documentam vários conjuntos de estatuária Songye provenientes dessa área.
Para esta peça, não especificaria uma sub-região como Kalebwe ou Nsapo sem elemento documental adicional que permita estabelecê-la.
Etnia / cultura
Songye
A morfologia geral é particularmente característica da linguagem escultórica Songye: construção em volumes geométricos, monumentalização da cabeça, pescoço cilíndrico, ombros quadrangulares, braços angulares e abdômen fortemente marcado.
O Musée du Quai Branly descreve especialmente a estatuária Songye como uma escultura de volumes poderosos e geometricizados, com ombros em planos quase em ângulo reto e pescoço cilíndrico.
Tipo de objeto
Figura de ancestral Songye
O caráter muito depurado da escultura é importante: ao contrário dos grandes nkishi comunitários, ela não apresenta nem chifre inserido no topo do crânio, nem revestimento elaborado, nem agregação de matérias rituais, nem abertura abdominal claramente destinada ao bishimba.
O MAS de Antuérpia enfatiza justamente que certas esculturas Songye podem ser distinguidas dos mankishi pela ausência dessas cavidades e adições rituais, e as considera então como figuras de ancestralidade.
Descrição artística e estilística
A escultura é concebida segundo uma organização extremamente estruturada.
A cabeça volumosa, quase esférica na sua parte superior, domina amplamente o corpo. O rosto é tratado frontalmente, com testa larga, arcos superciliais horizontais, pequenas aberturas oculares, um nariz triangular fortemente saliente e uma boca aberta cujos dentes são individualmente indicados.
A longa morfologia cilíndrica do pescoço assegura a transição entre esta cabeça hipertrofiada e os ombros massivos.
O tronco é construído em grandes planos retos. Os braços, desprendidos do corpo, curvam-se em ângulo marcado antes de unir-se às mãos que rodeiam o abdômen. As mãos são particularmente grandes, com dedos tratados por várias incisões paralelas.
As pernas são curtas relativamente ao tronco, levemente flexionadas e fortemente geometricizadas. Os pés, bem largos, integrados a uma base circular espessa, conferem à figura uma estabilidade plástica notável.
A coiffure é representada na forma de uma massa arredondada atravessada por largas bandas e incisões. Essa atenção dada à coiffure corresponde às observações do MAS sobre a estatuária Songye, onde o pente constitui um elemento plástico importante da composição.
O conjunto é caracterizado por uma estética propositadamente angular, compacta e arquitetônica, que constitui um dos traços mais reconhecíveis da escultura Songye.
Materiais e técnica
Madeira esculpida, com tratamento de superfície escura.
A figura é talhada em um único bloco de madeira, incluindo o corpo, as pernas, os pés e a base circular.
O tamanho é propositadamente expressivo: as marcas de ferramentas permanecem legíveis em algumas partes e participam da potência visual da escultura.
O tratamento de superfície escura e lisa é compatível com os tratamentos com óleo documentados em algumas esculturas Songye. O MAS de Antuérpia associa, assim, a patina marrom-escura brilhante de uma figura Songye às aplicações repetidas de óleo de palma.
Simbolismo
A cabeça sobredimensionada, o abdômen acentuado e as grandes mãos constituem os principais focos simbólicos da escultura.
Na cultura Songye, a estatuária antropomórfica mantém relações estreitas com os ancestrais e com as forças que asseguram a proteção, a fertilidade e a continuidade da comunidade. As coleções museais distinguem, no entanto, as figuras commemorativas dos mankishi, estes últimos recebendo seu poder através de substâncias e intervenções do nganga.
O gesto das mãos colocadas em torno do abdômen é particularmente recorrente na estatuária Songye. O Smithsonian o descreve explicitamente como um elemento característico das grandes figuras Songye.
Função / uso ritual
A função retida é a de uma figura commemorativa relacionada aos ancestrais, em vez de um nkishi comunitário ativado pelo bishimba.
Convém distinguir a tipologia do objeto do uso preciso deste exemplar: os museus ressaltam que a função de uma figura Songye nem sempre pode ser determinada apenas pela sua forma.
Para os mankishi, porém, a documentação do Smithsonian e do Met indica que a escultura era ativada por um especialista ritual (nganga) e podia assegurar proteção, cura, fertilidade ou defesa da comunidade.
Contexto cultural
A estatuária Songye baseia-se numa concepção em que a escultura antropomórfica pode estabelecer uma relação entre o mundo humano, os ancestral e as forças espirituais.
As grandes figuras de poder eram criadas por um escultor e depois transformadas em objetos ativos pelo especialista ritual. O Met descreve essa colaboração entre o escultor e o nganga como constitutiva dos mankishi.
A presente escultura distingue-se precisamente por sua depuração formal. Ela permite assim apresentar uma outra dimensão da escultura Songye, menos carregada de elementos rituais adicionados e mais centrada na concepção escultórica do corpo.
Comparações com peças de museus e coleções documentadas
MAS – Museum aan de Stroom, Antuérpia
Figura feminina Songye com pescoço enselado, inv. AE.0744
Essa é a comparação europeia mais interessante para esta escultura.
O MAS considera esta peça como um dos cimos de sua coleção africana. Ela associa uma cabeça importante, um corpo geometricizado, um pescoço trabalhado, grandes formas corporais e uma base circular. Sobretudo, o museu destaca a ausência de cavidades rituais e de adições destinadas a receber substâncias mágicas, o que a orienta para a identificação como figura de ancestralidade em vez de nkishi.
Essa analogia funcional é particularmente útil para o exemplar presente.
Musée du quai Branly – Jacques Chirac, Paris
Estatua protetora nkishi, Songye, subgrupo Kalebwe, inv. 70.2017.66.4
Essa escultura é útil principalmente para a comparação estilística. O museu destaca os volumes poderosos e geometricizados, os ombros em ângulo marcado e o pescoço cilíndrico, bem como a organização muito arquitetônica do corpo Songye.
Ela também permite diferenciar claramente o exemplar presente de um nkishi plenamente ritualizado: a estátua do Quai Branly possui uma cavidade abdominal destinada a ingredientes mágicos e numerosos elementos adicionados, ao contrário da escultura apresentada aqui.
British Museum, Londres
O British Museum abriga várias figuras Songye em madeira. Uma ritual figure / nkisi, inv. Af1949,46.492, apresenta uma figura masculina em pé com tratamento geométrico do corpo e uma base importante. O museu documenta explicitamente o termo nkisi para as figuras magico-rituais Songye.
Outra figura, inv. Af1908,0622.158, é atribuída aos Songye e possui uma forma antropomórtica muito depurada.
Metropolitan Museum of Art, New York
O Met abriga um imponente nkishi Songye, inv. 1978.409, proveniente da região Lomami. O museu descreve uma construção composta por seções nitidamente individualizadas: cabeça, tronco, pernas, abdômen proeminente, braços tubulares e pés integrados a uma base circular.
Essa comparação é particularmente relevante para a construção geométrica do corpo, ainda que a peça do Met esteja muito mais carregada de elementos rituais.
National Museum of African Art – Smithsonian, Washington
O Male Figure, inv. nmafa_86-4-1, constitui uma referência formal muito próxima: grande cabeça ovoid, pescoço cilíndrico, braços desprendidos, mãos colocadas sobre o abdômen, pernas flexionadas e pés grandes apoiando uma base. O museu qualifica essa organização do corpo como característica da estatuária Songye.
O Smithsonian também possui uma Female Figure, inv. nmafa_96-8-1, com mãos no ventre, cabeça importante e coiffure talhada.
Brooklyn Museum, New York
O Brooklyn Museum possui um conjunto significativo de esculturas Songye, incluindo um Power Figure (Nkishi), inv. 50.79, de grande dimensão, apresentando também o princípio dos braços e mãos articulados ao redor da região abdominal.
Referência complementar: Langston University
A coleção africana da Langston University documenta explicitamente uma Songye Male Ancestor Figure: grande cabeça, pescoço cilíndrico, braços dobrados, grandes mãos segurando o abdômen, pernas flexionadas, pés largos e base circular. Esta descrição corresponde de forma muito estreita à estrutura da escultura apresentada aqui.
Bibliografia / fontes
• François Neyt, Songye: The Formidable Statuary of Central Africa, Prestel, Munique, 2009. Este ouvrage constitui uma referência importante para o estudo estilístico da estatuária Songye; é citado pelo Metropolitan Museum na bibliografia de seus nkishi.
• Dunja Hersak, Songye Masks and Figure Sculpture, Ethnographica, Londres, 1985/1995. Referência citada nas coleções do Met.
• Constantin Petridis, Art and Power in the Central African Savanna: Luba, Songye, Tshokwe, Luluwa, Cleveland Museum of Art, 2008.
• MAS – Museum aan de Stroom, Antuérpia, Figura feminina Songye com pescoço annelé, inv. AE.0744.
• Musée du quai Branly – Jacques Chirac, Estatua protetora nkishi, Songye, inv. 70.2017.66.4.
• British Museum, figuras Songye, nomeadamente inv. Af1949,46.492 e Af1908,0622.158.
• Metropolitan Museum of Art, Nkishi (figura de poder comunitário), Songye, inv. 1978.409.
• National Museum of African Art, Smithsonian Institution, Male Figure, Songye, inv. nmafa_86-4-1.
• Brooklyn Museum, Power Figure (Nkishi), Songye, inv. 50.79.
Os objetos são enviados com número de rastreamento.
Entrega na França por Chronopost em 1 a 2 dias. Entrega na União Europeia em Chronopost International em 3 a 5 dias. Entrega em Colissimo International para o restante da Europa e para o Mundo inteiro.
We speak english.
Mais sobre o vendedor
Apaixonado pelas Artes do Mundo e, mais particularmente, pela Arte Africana, compra junto de colecionadores, de antigos funcionários, militares, profissionais de saúde e de obras públicas que atuaram na África e também na Costa do Marfim, junto de antiquários e intermediários que percorrem toda a África Ocidental para encontrar objetos de qualidade.
É com orgulho que apresentamos obras que, além de terem o poder de embelezar os espaços, convidam nossos colecionadores a entrar em ressonância com a riqueza e a profundidade da expressão humana através da arte mais autêntica.
Dentro da galeria Arts Ethniques, temos o privilégio de oferecer aos nossos visitantes uma seleção exclusiva de obras de arte, todas únicas e originais. Cada peça apresentada é o culminar de uma trajetória artística exigente, conduzida por uma visão singular e um savoir-faire dominado, elementos que garantem a autenticidade e o valor.
As obras que apresentamos não são reproduções industriais. São criações individuais, moldadas com sensibilidade e precisão, cada uma portadora de uma história, de uma identidade e de uma presença que lhe são próprias. A originalidade constitui a base de nosso compromisso com a excelência. Assim, cada máscara e cada estátua de nossa coleção passam por uma seleção rigorosa, a fim de preservar a sua raridade e singularidade.
Adquirir uma obra da galeria Arts Ethniques é tomar posse de uma peça verdadeiramente única: uma criação que encarna ao mesmo tempo talento, memória cultural e a força expressiva da arte africana. É também realizar um investimento sustentável em uma obra cuja valor, tanto artístico quanto emocional, atravessa o tempo.
Garantimos que cada obra que sai de nossa galeria é uma peça autêntica, sem réplicas, testemunhando a criatividade, o patrimônio e a paixão dos artistas africanos que as moldaram.
Convidamo-los a participar dos leilões de nossa galeria com total confiança. Cada obra apresentada é uma criação original, única e insubstituível, selecionada com o mais alto rigor para assegurar sua autenticidade e valor artístico.
Se você desejar enriquecer uma coleção pessoal ou introduzir em seu espaço uma obra excepcional, a Galeria Arts Ethniques oferece a você um ambiente seguro, transparente e profissional para adquirir peças notáveis.
Os leilões de arte constituem um momento privilegiado para descobrir obras raras, capazes de tornar-se o coração de uma coleção. Adquirir uma obra em nossas vendas não é apenas comprar um objeto: é investir em uma criação cuja beleza estética e alcance cultural se fortalecem ao longo do tempo.
As peças apresentadas pela Galeria Arts Ethniques testemunham não apenas o talento e a visão dos artistas, mas também a capacidade de transformar espaços e enriquecer o olhar de quem as contempla.
Participar de nossos leilões é participar de uma experiência singular, onde a paixão pela arte encontra a exigência da coleção. Licitar em uma obra da Galeria Arts Ethniques vai além da simples transação: é um gesto de engajamento e de apreciação pela arte em sua forma mais autêntica.
Convidamo-los a licitar com paixão e a embarcar conosco nesta aventura dedicada à descoberta, à transmissão e à celebração da arte.
Talvez a sua próxima obra do coração já esteja à sua espera.
Traduzido pelo Google TradutorDados
Grupo étnico / cultura
Songye
País de origem
República Democrática do Congo
Material
Madeira
Sold with stand
Sim
Estado
Bom estado
Autenticidade
Original/oficial
Vendido por
