VANTA - Veil XIV - NO RESERVE

Veil

Veil é uma série de pinturas que explora o limiar onde uma figura começa a dissolver-se na luz — retratos em que o rosto é suavizado quase além do reconhecimento, as feições afrouxadas em um campo silencioso de tonalidade, enquanto o cabelo, os ombros e a roupa mantêm forma suficiente para sugerir uma presença. Cada obra fica entre retrato e atmosfera, como se o retratado fosse visto pela respiração sobre o vidro, ou mantido no momento anterior ao momento em que a memória se aguça em uma imagem nítida.

A série se apoia nas foto-pinturas embaçadas de Gerhard Richter — especialmente a suavidade de Betty e seu trabalho de retrato — bem como as figuras quietas e espectrais de Luc Tuymans, os retratos atmosféricos de Marlene Dumas, a intimidade enevoada de Michaël Borremans e a doçura difusa, quase fotográfica, dos interiores de Vilhelm Hammershøi. Algo dos retratos em vídeo lentos e luminosos de Bill Viola também está presente no fundo — um interesse comum na presença humana capturada à beira da visibilidade.

Veil amplia uma preocupação que atravessa minhas séries anteriores de gradiente e luz — First Light, Aura, Lumen, Flare — onde a cor e a radiância são o assunto; aqui, essa mesma luminosidade suave é voltada para a figura, e o rosto torna-se outra espécie de fonte de luz.

Cada pintura começa com uma fotografia. A imagem é trabalhada digitalmente, sua gama de cores é progressivamente reduzida até sobraram apenas alguns tons — uma versão simplificada, quase vetorizada, do original, na qual a figura é reduzida a um vocabulário mínimo de campos de cor planos. Essa imagem reduzida torna-se o plano de trabalho. Ela é projetada na tela, os campos são cuidadosamente delineados, e cada área é preenchida à mão com acrílico sobre algodão — fluidos retardadores são adicionados de forma a atrasar o processo de secagem, camadas que constroem os tons gradualmente. Uma vez que os campos planos estão no lugar, a superfície recebe novas passagens: pinceladas, suavizações e borrões através de muitas camadas pacientes, quase transparentes, com passagens adicionais aplicadas por aerógrafo onde as transições precisam tornar‑se verdadeiramente weightless (levíssimas).

O borrado não é aplicado como um efeito, mas pintado até existir, cada borda macia resultado de uma lenta reelaboração, de puxar formas que mal entram em foco e saem dele. Um verniz de proteção finaliza cada obra, aprofundando a superfície e permitindo que a figura receda um pouco mais dentro dela.

Veil é uma série sobre a maciez da presença — a maneira como um rosto pode escorregar para dentro e para fora da clareza, e o espaço quieto entre ver alguém e apenas perceber que eles estão lá.

Envio:
A obra é entregue sem moldura (em embalagem profissional, enrolada em um tubo). pode ser facilmente esticada novamente por um profissional ou por você mesmo, isso também é mais barato do que o custo aumentado de envio quando as pinturas já vão esticadas

As medidas indicadas referem-se à pintura esticada e montada em uma moldura (As medidas reais da tela são maiores para permitir que seja montada em uma moldura com espessura de 2-4 cm.

Disclaimer:
Fotos do processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em progresso, bem como fotos em close de mostrando a estrutura da tela.