Lluís Domingo Abelló (1917) - La calma del campo

Pictura Subastas apresenta esta magnífica obra de arte pertencente a Domingo Abelló, que representa uma extensa paisagem de campos verdes e arbustos iluminados sob um céu escuro e tempestuoso, transmitindo o contraste entre a vitalidade da terra e a força mutável da natureza. A pintura destaca-se pela excelente técnica e pela grande qualidade pictórica que transmite.

· Dimensões da obra: 46x55x1 cm.
· Óleo sobre papel assinado à mão pelo artista na parte esquerda da obra, Domingo Abelló.
· A peça encontra-se em bom estado de conservação.

A obra procede de uma coleção privada exclusiva em Girona.

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Este quadro apresenta uma extensa paisagem campestre dominada por uma ampla variedade de verdes, amarelos e tons terrosos. A composição organiza-se por meio de largas faixas horizontais que conduzem o olhar desde a vegetação do primeiro plano até a distante linha de montanhas. A cena não se centra em um elemento isolado, mas na imensidão do território e na forma como a luz, o céu e a vegetação transformam a aparência do campo.

Em primeiro plano desenha-se uma abundante superfície vegetal formada por verdes claros, turquesas, amarelos pálidos e matizes acinzentados. Esta zona transmite a sensação de um campo coberto por ervas altas e plantas silvestres que crescem de maneira livre. Entre as áreas mais luminosas aparecem pequenas manchas escuras, avermelhadas e marrom que sugerem terra, pedregulhos ou vegetação seca, enriquecendo visualmente o terreno e evitando uma representação uniforme.

A faixa inferior possui uma grande intensidade cromática e funciona como a base de toda a composição. Os verdes adquirem aqui múltiplas variações, desde tons frescos e luminosos até nuances profundas próximas do azul. Algumas áreas parecem inclinar-se e avançar em direções distintas, criando a impressão de que a relva se move sob o efeito do vento. Essa sensação de movimento confere vitalidade a uma cena que, pela sua amplitude e ausência de figuras humanas, ao mesmo tempo conserva uma profunda calma.

Na zona central surge uma faixa de terra mais escura que atravessa horizontalmente a paisagem. Suas cores marrons, violetas, avermelhadas e azuladas contrastam com os verdes que a rodeiam e poderiam evocar um caminho rural, uma separação entre parcelas ou uma depressão natural do terreno. Esta linha atua como um elemento estrutural que divide a composição e conduz o olhar de um extremo ao outro, reforçando a sensação de largura.

Além desta faixa estende-se uma segunda zona de campos, representada por verdes amarelados, tons limão, ocre e pequenos destelhos dourados. A luz parece concentrar-se especialmente nesta parte da paisagem, iluminando a vegetação e estabelecendo um intenso contraste com o céu escuro de fundo. Os distintos tons sugerem parcelas, prados e áreas de cultivo que se sucedem até alcançar o horizonte.

No plano intermediário destacam-se vários arbustos ou pequenos grupos de árvores distribuídos de forma irregular. Suas formas arredondadas e compactas recortam-se sobre os campos claros, criando uma sucessão de volumes escuros que aporta profundidade. Os verdes azulados, marrons e violetas presentes nestas massas de vegetação fazem com que pareçam afastados e parcialmente cobertos pela sombra das nuvens.

A disposição destes arbustos introduz um ritmo pausado dentro da paisagem. Alguns aparecem isolados, enquanto outros formam pequenos grupos, como se delimitassem as margens de uma parcela ou seguissem o curso de um caminho invisível. Suas silhuetas, mal definidas, não buscam descrever cada rama ou folha, mas transmitir a presença geral da vegetação e sua integração natural no território.

Na parte superior ergue-se uma linha de montanhas ou colinas representadas por azuis profundos, verdes escuros, cinzas e pretos. Estas elevações formam um horizonte irregular e contundente que contrasta com a luminosidade dos campos. Seu aspecto sombrio acrescenta dramatismo à cena e sugere uma grande distância, como se a paisagem se estendesse até encontrar uma serra envolta em nuvens.

O céu ocupa uma faixa importante da composição e aparece carregado de formas densas e cambiantes. Os tons azulados, cinzentos, verdosos e escuros misturam-se com áreas mais claras, criando a sensação de uma atmosfera instável. Poderia tratar-se do momento anterior a uma tempestade, quando as nuvens se acumulam no horizonte enquanto a luz ainda ilumina intensamente os campos. Este contraste entre claridade e escuridão confere à paisagem uma grande força emocional.

A sucessão de planos horizontais proporciona profundidade sem depender de uma perspetiva rígida. O primeiro plano vegetal, a faixa terrosa, os campos iluminados, os arbustos e as montanhas sobrepõem-se como diferentes camadas do território. Cada uma possui o seu próprio ritmo e cor, mas todas permanecem conectadas, formando uma visão unitária do meio natural.

No conjunto, a obra oferece uma interpretação intensa e poética da paisagem rural, na qual a vegetação luminosa enfrenta um céu carregado e umas montanhas escuras. Os verdes e amarelos transmitem fertilidade, vida e energia, enquanto que os azuis e cinzas do horizonte introduzem mistério e dramatismo. A pintura convida a contemplar a imensidão do campo e aquele instante mutável em que a luz parece resistir à chegada da tempestade.