Carlo Ademollo (1824–1911) - Chioccia e i suoi pulcini

Pintura antiga, óleo sobre tela, assinada e datada na parte inferior direita “C.A. 76”, representando uma galinha com seus pintos.

Pintura que retrata uma galinha com seus pintos e outros exemplares de galináceos movendo-se entre hortaliças, recipientes de barro e terreno rural. A composição, construída através de um estudo cuidadoso dos animais e dos elementos da vida camponesa, retorna uma cena de gênero vívida ambientada no campo da Toscana.
A obra insere-se no filão da pintura de gênero e das cenas campestres com animais, desenvolvido por Carlo Ademollo paralelamente à produção mais conhecida de tema histórico e Risorgimento. O artista é, de fato, documentado também como autor de pinturas com animais e ambientações rurais, caracterizadas por uma renderização naturalista e por uma descrição atenta dos detalhes.
Particularmente significativo, para fins de atribuição, é o monograma “C.A.” seguido pela data, colocado no canto inferior direito. A mesma forma de assinatura, com as iniciais do artista acompanhadas do ano de execução, é documentada em obras de Carlo Ademollo conservadas na Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporânea de Roma.
No verso encontra-se ainda uma etiqueta colecionista manuscrita contendo o título “Chioccia e seus pintos”, a data 1876 e a atribuição a Carlo Ademollo, Firenze 1824–1911, elementos que se mostram coerentes com a sigla presente na tela.
A obra constitui, portanto, um exemplo interessante da produção menos usual do artista, dedicada à representação da vida rural e do mundo animal, distante dos mais célebres temas histórico-risorgimentais pelos quais Ademollo é mais conhecido.

A obra apresenta-se em boas condições gerais, com sinais do tempo coerentes com a idade. Observam-se alguns pontos de restauro espalhados, além de leveustrações e fissuras na superfície pictórica, no conjunto de pequenas dimensões contidas e que não comprometem absolutamente a legibilidade da figuração. A craquelura é homogênea e atribuível ao período, sem sinais de descolamentos ativos. A tela original, que não apresenta tela adicional, não evidencia problemas de conservação. A moldura de madeira parece ser da época da tela e não mostra criticidades de natureza estrutural. No conjunto, a obra mostra-se sólida, bem conservada e com uma pátina histórica coerente, que testemunha a autenticidade e a evolução conservativa natural ao longo do tempo.

A pintura é acompanhada de uma antiga moldura dourada. São observados defeitos, ausências e marcas do tempo, além de restaurações e adições visíveis ao longo dos perfis. A própria moldura é incluída a título de cortesia e não constitui parte integrante da obra de arte; eventuais danos a ela não constituirão motivo de reclamação ou anulação do pedido.

Medidas da pintura: 36 x 59 cm - Medidas da moldura: 51 x 74 cm

Obra acompanhada de certificado de autenticidade fotográfico, conforme a legislação vigente.

Envio via mensageiro expresso com seguro e embalagem executada com o máximo cuidado.