Jaume Minguell Miret (1922-1991) - Kitchen Still Life
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Kitchen Still Life, uma pintura original a óleo de Jaume Minguell Miret (Espanha, 1970–1980), emoldurada e vendida com moldura, 83 × 72 cm com moldura.
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Descrição fornecida pelo vendedor
1. FICHA TÉCNICA
Autor: Jaume Minguell Miret
Nacimiento y fallecimiento: Tàrrega, 1922 – 1991
Escuela: Escuela catalana
Cronología: 1983
Fecha: Fechada “1983” junto a la firma
Género: Naturaleza muerta / bodegón
Temática: Bodegón con ave de caza, cerámicas, cesta y frutos
Técnica: Óleo
Soporte: Lienzo
Medidas de la obra sin marco: 65 × 54 cm
Medidas totales con marco: 83 × 72 cm
Orientación: Vertical
Firma: Firmada “J. Minguell Miret” en el ángulo inferior derecho
Localización de la firma: Ángulo inferior derecho
Estilo: Figuración catalana del siglo XX, con elementos naturalistas y una ejecución de pincelada expresiva
Paleta cromática: Ocres, tierras, marrones, verdes profundos, blancos, grises, rojos y violetas
Elementos representados: Ave de caza, cesta, recipiente cerámico con mano de mortero, vasija vidriada, frutos rojos, tejidos y utensilios domésticos
Marco: Importante marco dorado de gusto clásico con molduración ornamental, incluido como obsequio
Estado del soporte: Lienzo montado sobre bastidor de madera, visible en el reverso
Estado de la superficie pictórica: Buena conservación general, con textura y materia pictórica propias de la técnica al óleo
Estado general: Bueno en relación con su cronología. Las fotografías forman parte integrante de la descripción
2. DESCRIPCIÓN
Interesante naturaleza muerta realizada en 1983 por Jaume Minguell Miret, pintor catalán cuya producción abarcó tanto la pintura de caballete como importantes proyectos murales.
La composición reúne un conjunto de objetos domésticos y alimentos articulados alrededor de un ave de caza situada en primer término.
Sobre un amplio paño claro aparecen el ave y diversos frutos rojizos, mientras que en el segundo plano se disponen una cesta de fibras vegetales, recipientes cerámicos, un mortero y varias piezas de alfarería.
La escena está construida con una clara voluntad de recuperación del bodegón tradicional, aunque interpretado desde una sensibilidad pictórica plenamente contemporánea.
El artista concede especial importancia a las texturas: el plumaje del ave, la superficie rugosa del cesto, el brillo de la cerámica vidriada, la materia de los frutos y los pliegues del tejido reciben tratamientos diferenciados.
El conjunto posee una notable riqueza visual y una fuerte presencia decorativa, reforzada por el formato vertical y por la monumentalidad con la que se presentan objetos de carácter cotidiano.
3. ANÁLISIS ESTILÍSTICO Y COMPOSITIVO
La composición se estructura mediante una clara organización piramidal.
En primer término, el ave de caza ocupa la zona inferior izquierda y constituye uno de los principales centros visuales de la escena.
Su posición diagonal introduce movimiento y dirige la mirada hacia la zona central, donde se encuentran los frutos y la gran vasija vidriada.
Esta última actúa como elemento de transición entre el primer plano y la gran cesta situada detrás.
La cesta constituye el volumen dominante del segundo plano y aporta verticalidad al conjunto.
A ambos lados aparecen recipientes de menor tamaño que equilibran la composición y evitan una organización excesivamente simétrica.
Minguell trabaja mediante una pincelada visible y segura.
El plumaje está construido mediante pequeños golpes de pincel en grises, violetas, blancos y tierras, mientras que los objetos cerámicos presentan pinceladas más compactas destinadas a describir su volumen.
Especialmente interesante resulta el contraste entre las superficies mates y brillantes.
La vasija central refleja pequeños puntos de luz, mientras que las fibras vegetales de la cesta se describen mediante pinceladas cortas que reproducen visualmente su entramado.
El fondo oscuro y prácticamente neutro elimina cualquier distracción espacial y concentra la atención sobre los objetos.
Este procedimiento enlaza con la gran tradición europea del bodegón, donde los objetos emergen de fondos contenidos mediante la luz y el contraste.
Sin embargo, la factura permanece moderna.
La pincelada no queda oculta bajo un acabado académico, sino que conserva claramente el gesto del artista, especialmente en el ave, los tejidos y los frutos.
4. DIMENSIÓN PSICOLÓGICA Y SIMBÓLICA
La naturaleza muerta posee una dimensión particularmente ligada a la vida doméstica, al alimento y a la materialidad de los objetos cotidianos.
Minguell reúne elementos humildes —cerámica, fibras vegetales, frutos y tejidos— y los transforma mediante la pintura en protagonistas de una composición monumental.
La presencia del ave de caza introduce además una referencia directa a la tradición histórica de los bodegones europeos.
Desde el Barroco, las piezas de caza fueron utilizadas como elementos de fuerte presencia visual y como demostración de la capacidad técnica del pintor para representar diferentes materias y texturas.
Aquí, sin embargo, el tratamiento está desprovisto de teatralidad excesiva.
Predomina una sensación de silencio y estabilidad.
La disposición de los objetos y la iluminación contenida generan una atmósfera íntima, casi doméstica, donde cada elemento parece conservar el peso y la presencia física de las cosas utilizadas y vividas.
5. FIRMA Y AUTORÍA
La obra aparece claramente firmada “J. Minguell Miret” en el ángulo inferior derecho.
Debajo de la firma figura asimismo la fecha “1983”, permitiendo establecer con precisión el momento de ejecución de la pintura.
Jaume Minguell Miret nasceu em Tàrrega em 1922 e faleceu em 1991.
Desenvolveu uma extensa trajetória artística ao longo do século XX, trabalhando tanto em pintura de cavalete como em projetos murais.
Sua produção evoluiu através de diferentes linguagens pictóricas, mantendo sempre uma especial atenção à construção da forma, da matéria e da cor.
A presente obra pertence a uma fase madura de sua trajetória.
Realizada em 1983, mostra uma pintura segura e plenamente dominada tecnicamente, na qual o artista combina uma representação reconhecível dos objetos com uma pincelada livre e visível.
A assinatura, a data e as características técnicas permitem catalogar a obra diretamente como criação de Jaume Minguell Miret.
6. OUTROS DADOS DE INTERÉS
Jaume Minguell Miret desenvolveu uma trajetória de mais de cinquenta anos dedicada à pintura.
Embora seja especialmente reconhecido por sua importante produção mural, desenvolveu paralelamente uma extensa obra de cavalete que inclui paisagem, figura, desenho, ilustração e outros gêneros pictóricos.
Sua trajetória artística se caracteriza por uma evolução constante e pelo contato com diferentes correntes da pintura europeia do século XX.
A obra aqui apresentada resulta particularmente interessante por pertencer à década de 1980, dentro da etapa final e madura do artista.
O bodegón permite apreciar sua capacidade de trabalhar diferentes matérias e superfícies: plumagem, cerâmica, fibras vegetais, tecidos e frutos recebem soluções pictóricas diferenciadas.
O formato de 65 × 54 cm proporciona ainda uma dimensão considerável à composição.
A obra é apresentada com um importante marco dourado de caráter clássico que alcança dimensões totais aproximadas de 83 × 72 cm e reforça a presença visual da peça.
7. ENVÍO Y CONDICIONES
A obra será embalado profissionalmente pela Barcelona Art Gallery utilizando materiais de máxima proteção.
A embalagem será realizada mediante caixa confeccionada sob medida e proteções específicas de espuma para garantir a máxima segurança durante o transporte.
Realizamos envios nacionais e internacionais mediante empresa profissional.
Em determinados destinos, especialmente fora da União Europeia, podem existir custos adicionais derivados de alfândega, impostos, documentação ou gestões administrativas de exportação, que serão assumidos pelo comprador quando couber.
Quando as características do destino ou da embalagem exigirem proteção reforçada poderão existir custos adicionais de transporte ou manuseio.
O marco é oferecido gratuitamente como complemento da obra e é considerado um presente. Por esse motivo, o marco não poderá ser objeto de reclamação.
O estado de conservação da obra e do marco pode ser apreciado detalhadamente nas fotografias, que formam parte integrante da descrição.
Mais sobre o vendedor
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería são vários espaços artísticos com sede no bairro de Les Corts, Barcelona, especializados em pintura antiga, pintura moderna, arte decorativo e peças patrimoniais europeias.
Colaboramos regularmente com marchands, antiquários, galerias e colecionistas privados de toda a Europa, o que nos permite oferecer uma seleção contínua, cuidada e variada de obras para nossos licitadores e compradores internacionais.
Nosso catálogo foca principalmente na pintura europeia de alta época dos séculos XVIII, XIX e XX: óleos, pintura espanhola, catalã, francesa, italiana e centro-européia, além de obra religiosa, paisagem, retrato, cena do costume, pintura académica, impressionista, moderna e decorativa.
Além de nossa atividade em leilão, trabalhamos e colaboramos com decoradores de interiores, designers, galerias, colecionistas, figurinistas de cinema e teatro, estúdios criativos e profissionais do setor cultural que buscam peças com carácter para projetos específicos.
Estamos abertos a colaborações profissionais vinculadas à arte, ao design de interiores, à cenografia, ao colecionismo, à decoração, aos projetos audiovisuais, aos espaços comerciais e à recuperação de peças patrimoniais.
Cada obra é apresentada com uma descrição clara, prudente e honesta, acompanhada de fotografias detalhadas que constituem parte essencial das informações do lote. Trabalhamos com embalagem profissional sob medida, centro logístico especializado e envio assegurado internacional.
Desde Barcelona, selecionamos obras com história, presença e identidade próprias para colecionistas, designers de interiores, galeristas, profissionais criativos e amantes da arte de todo o mundo.
Traduzido pelo Google Tradutor1. FICHA TÉCNICA
Autor: Jaume Minguell Miret
Nacimiento y fallecimiento: Tàrrega, 1922 – 1991
Escuela: Escuela catalana
Cronología: 1983
Fecha: Fechada “1983” junto a la firma
Género: Naturaleza muerta / bodegón
Temática: Bodegón con ave de caza, cerámicas, cesta y frutos
Técnica: Óleo
Soporte: Lienzo
Medidas de la obra sin marco: 65 × 54 cm
Medidas totales con marco: 83 × 72 cm
Orientación: Vertical
Firma: Firmada “J. Minguell Miret” en el ángulo inferior derecho
Localización de la firma: Ángulo inferior derecho
Estilo: Figuración catalana del siglo XX, con elementos naturalistas y una ejecución de pincelada expresiva
Paleta cromática: Ocres, tierras, marrones, verdes profundos, blancos, grises, rojos y violetas
Elementos representados: Ave de caza, cesta, recipiente cerámico con mano de mortero, vasija vidriada, frutos rojos, tejidos y utensilios domésticos
Marco: Importante marco dorado de gusto clásico con molduración ornamental, incluido como obsequio
Estado del soporte: Lienzo montado sobre bastidor de madera, visible en el reverso
Estado de la superficie pictórica: Buena conservación general, con textura y materia pictórica propias de la técnica al óleo
Estado general: Bueno en relación con su cronología. Las fotografías forman parte integrante de la descripción
2. DESCRIPCIÓN
Interesante naturaleza muerta realizada en 1983 por Jaume Minguell Miret, pintor catalán cuya producción abarcó tanto la pintura de caballete como importantes proyectos murales.
La composición reúne un conjunto de objetos domésticos y alimentos articulados alrededor de un ave de caza situada en primer término.
Sobre un amplio paño claro aparecen el ave y diversos frutos rojizos, mientras que en el segundo plano se disponen una cesta de fibras vegetales, recipientes cerámicos, un mortero y varias piezas de alfarería.
La escena está construida con una clara voluntad de recuperación del bodegón tradicional, aunque interpretado desde una sensibilidad pictórica plenamente contemporánea.
El artista concede especial importancia a las texturas: el plumaje del ave, la superficie rugosa del cesto, el brillo de la cerámica vidriada, la materia de los frutos y los pliegues del tejido reciben tratamientos diferenciados.
El conjunto posee una notable riqueza visual y una fuerte presencia decorativa, reforzada por el formato vertical y por la monumentalidad con la que se presentan objetos de carácter cotidiano.
3. ANÁLISIS ESTILÍSTICO Y COMPOSITIVO
La composición se estructura mediante una clara organización piramidal.
En primer término, el ave de caza ocupa la zona inferior izquierda y constituye uno de los principales centros visuales de la escena.
Su posición diagonal introduce movimiento y dirige la mirada hacia la zona central, donde se encuentran los frutos y la gran vasija vidriada.
Esta última actúa como elemento de transición entre el primer plano y la gran cesta situada detrás.
La cesta constituye el volumen dominante del segundo plano y aporta verticalidad al conjunto.
A ambos lados aparecen recipientes de menor tamaño que equilibran la composición y evitan una organización excesivamente simétrica.
Minguell trabaja mediante una pincelada visible y segura.
El plumaje está construido mediante pequeños golpes de pincel en grises, violetas, blancos y tierras, mientras que los objetos cerámicos presentan pinceladas más compactas destinadas a describir su volumen.
Especialmente interesante resulta el contraste entre las superficies mates y brillantes.
La vasija central refleja pequeños puntos de luz, mientras que las fibras vegetales de la cesta se describen mediante pinceladas cortas que reproducen visualmente su entramado.
El fondo oscuro y prácticamente neutro elimina cualquier distracción espacial y concentra la atención sobre los objetos.
Este procedimiento enlaza con la gran tradición europea del bodegón, donde los objetos emergen de fondos contenidos mediante la luz y el contraste.
Sin embargo, la factura permanece moderna.
La pincelada no queda oculta bajo un acabado académico, sino que conserva claramente el gesto del artista, especialmente en el ave, los tejidos y los frutos.
4. DIMENSIÓN PSICOLÓGICA Y SIMBÓLICA
La naturaleza muerta posee una dimensión particularmente ligada a la vida doméstica, al alimento y a la materialidad de los objetos cotidianos.
Minguell reúne elementos humildes —cerámica, fibras vegetales, frutos y tejidos— y los transforma mediante la pintura en protagonistas de una composición monumental.
La presencia del ave de caza introduce además una referencia directa a la tradición histórica de los bodegones europeos.
Desde el Barroco, las piezas de caza fueron utilizadas como elementos de fuerte presencia visual y como demostración de la capacidad técnica del pintor para representar diferentes materias y texturas.
Aquí, sin embargo, el tratamiento está desprovisto de teatralidad excesiva.
Predomina una sensación de silencio y estabilidad.
La disposición de los objetos y la iluminación contenida generan una atmósfera íntima, casi doméstica, donde cada elemento parece conservar el peso y la presencia física de las cosas utilizadas y vividas.
5. FIRMA Y AUTORÍA
La obra aparece claramente firmada “J. Minguell Miret” en el ángulo inferior derecho.
Debajo de la firma figura asimismo la fecha “1983”, permitiendo establecer con precisión el momento de ejecución de la pintura.
Jaume Minguell Miret nasceu em Tàrrega em 1922 e faleceu em 1991.
Desenvolveu uma extensa trajetória artística ao longo do século XX, trabalhando tanto em pintura de cavalete como em projetos murais.
Sua produção evoluiu através de diferentes linguagens pictóricas, mantendo sempre uma especial atenção à construção da forma, da matéria e da cor.
A presente obra pertence a uma fase madura de sua trajetória.
Realizada em 1983, mostra uma pintura segura e plenamente dominada tecnicamente, na qual o artista combina uma representação reconhecível dos objetos com uma pincelada livre e visível.
A assinatura, a data e as características técnicas permitem catalogar a obra diretamente como criação de Jaume Minguell Miret.
6. OUTROS DADOS DE INTERÉS
Jaume Minguell Miret desenvolveu uma trajetória de mais de cinquenta anos dedicada à pintura.
Embora seja especialmente reconhecido por sua importante produção mural, desenvolveu paralelamente uma extensa obra de cavalete que inclui paisagem, figura, desenho, ilustração e outros gêneros pictóricos.
Sua trajetória artística se caracteriza por uma evolução constante e pelo contato com diferentes correntes da pintura europeia do século XX.
A obra aqui apresentada resulta particularmente interessante por pertencer à década de 1980, dentro da etapa final e madura do artista.
O bodegón permite apreciar sua capacidade de trabalhar diferentes matérias e superfícies: plumagem, cerâmica, fibras vegetais, tecidos e frutos recebem soluções pictóricas diferenciadas.
O formato de 65 × 54 cm proporciona ainda uma dimensão considerável à composição.
A obra é apresentada com um importante marco dourado de caráter clássico que alcança dimensões totais aproximadas de 83 × 72 cm e reforça a presença visual da peça.
7. ENVÍO Y CONDICIONES
A obra será embalado profissionalmente pela Barcelona Art Gallery utilizando materiais de máxima proteção.
A embalagem será realizada mediante caixa confeccionada sob medida e proteções específicas de espuma para garantir a máxima segurança durante o transporte.
Realizamos envios nacionais e internacionais mediante empresa profissional.
Em determinados destinos, especialmente fora da União Europeia, podem existir custos adicionais derivados de alfândega, impostos, documentação ou gestões administrativas de exportação, que serão assumidos pelo comprador quando couber.
Quando as características do destino ou da embalagem exigirem proteção reforçada poderão existir custos adicionais de transporte ou manuseio.
O marco é oferecido gratuitamente como complemento da obra e é considerado um presente. Por esse motivo, o marco não poderá ser objeto de reclamação.
O estado de conservação da obra e do marco pode ser apreciado detalhadamente nas fotografias, que formam parte integrante da descrição.
Mais sobre o vendedor
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería são vários espaços artísticos com sede no bairro de Les Corts, Barcelona, especializados em pintura antiga, pintura moderna, arte decorativo e peças patrimoniais europeias.
Colaboramos regularmente com marchands, antiquários, galerias e colecionistas privados de toda a Europa, o que nos permite oferecer uma seleção contínua, cuidada e variada de obras para nossos licitadores e compradores internacionais.
Nosso catálogo foca principalmente na pintura europeia de alta época dos séculos XVIII, XIX e XX: óleos, pintura espanhola, catalã, francesa, italiana e centro-européia, além de obra religiosa, paisagem, retrato, cena do costume, pintura académica, impressionista, moderna e decorativa.
Além de nossa atividade em leilão, trabalhamos e colaboramos com decoradores de interiores, designers, galerias, colecionistas, figurinistas de cinema e teatro, estúdios criativos e profissionais do setor cultural que buscam peças com carácter para projetos específicos.
Estamos abertos a colaborações profissionais vinculadas à arte, ao design de interiores, à cenografia, ao colecionismo, à decoração, aos projetos audiovisuais, aos espaços comerciais e à recuperação de peças patrimoniais.
Cada obra é apresentada com uma descrição clara, prudente e honesta, acompanhada de fotografias detalhadas que constituem parte essencial das informações do lote. Trabalhamos com embalagem profissional sob medida, centro logístico especializado e envio assegurado internacional.
Desde Barcelona, selecionamos obras com história, presença e identidade próprias para colecionistas, designers de interiores, galeristas, profissionais criativos e amantes da arte de todo o mundo.
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Sim
Vendido por
Galeria
Edição
Original
Artista
Jaume Minguell Miret (1922-1991)
Título da obra de arte
Kitchen Still Life
Técnica
Pintura a óleo
Assinatura
Assinado à mão
País de origem
Espanha
Estado
Excelente estado
Altura
83 cm
Largura
72 cm
Peso
8 kg
Imagem/Tema
Natureza morta
Estilo
Realismo
Período
1970-1980
Vendido por
