Santicri - Snapshot XL

Santicri participou de inúmeras exposições de arte de renome internacional. Entre as mais significativas, em 2022 expôs suas obras no prestigioso Palazzo Grillo de Gênova, e em 2023 esteve presente na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nova York, ampliando assim sua visibilidade tanto em âmbitos nacionais quanto internacionais.
Santicri foi reconhecido entre os Best-Selling Artists de 2024 pela Artmayeur, uma das plataformas mais renomadas no mundo da arte. No mesmo ano, também ficou entre os três nomes mais procurados na plataforma Catawiki, um novo sinal do crescente apreço pelo seu trabalho. Esses reconhecimentos destacam o talento extraordinário e a visibilidade cada vez maior de Santicri no panorama artístico contemporâneo.

Santicri
Técnica mista, acrílico
Medidas: 100x70x20 cm
Certificado de autenticidade - assinado à mão
Obra única

Esta obra funde pintura e objeto, transformando uma das ícones mais reconhecíveis da comunicação contemporânea em um gesto físico suspenso no tempo. O pincel, incorporado à tela, torna-se parte integrante da obra, fixando a ação criativa no instante de sua execução. Os escorridos comprometem a perfeição da face sorridente, sugerindo que por trás de um símbolo universal de felicidade possa coexistir imperfeição, fragilidade e autenticidade.

ENVIO SEGURO!
A embalagem é cuidadosamente preparada; a tela é enviada já montada em um painel de madeira, moldura não inclusa.

O artista firmou-se em 2024 como um dos nomes mais procurados na Catawiki, posicionando-se logo atrás de ícones como Kaws e Banksy. Sua arte se distingue num contexto exclusivo que inclui outras categorias de excelência, como Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier e Pokémon. Um talento reconhecido não apenas pelo valor criativo, mas também como um dos investimentos mais promissores do ano.

Nascido em 1992 em Macerata, nas Marche, o artista italiano percorreu um caminho que, entre estudos de Geometria e Arquitetura, o levou a colaborar com um artesão de esculturas em resina. Aí nasceu a necessidade cada vez mais forte de encontrar a si mesmo e libertar sua criatividade.
Suas obras são vendidas em todo o mundo, colaborando com galerias na Itália e na Europa.
Sua arte é amplamente apreciada e não pode faltar entre colecionadores de quadros e esculturas de street art, pop art, arte contemporânea.
"Não é fácil classificar sua própria arte; procuro transmitir aquilo que meus olhos veem, meu modo de ver o que me cerca e o re-elaboro com um design que combina bem com os tempos modernos: impactante e memorável."

O vendedor se revela
Comunicar através de uma obra vai além da mensagem: é o próprio coração da arte. Meus trabalhos oscilam entre mensagens sociais e puro pop, muitas vezes com um toque de ironia. Busco reinterpretar o que me cerca com uma linguagem visual contemporânea, impactante e memorável. A beleza, para mim, é uma ponte entre as pessoas. Em minhas obras procuro capturar esse senso de conexão e reconhecimento que nasce da harmonia escondida nas formas. A resina é hoje o material que eu prefiro: me permite experimentar, unir design e escultura, explorar novas possibilidades estéticas. Essa busca contínua me impulsiona além da zona de conforto, mantendo viva a curiosidade criativa. Crio para dar forma a um impulso interior, para tornar visível o que normalmente permanece invisível: o tempo, o trabalho e a experiência que dão significado ao nosso caminho.