Matthew Houston - Kiki - 5x4" Polaroid

Polaroid único 5x4" com suporte original funcionando e notas em lápis
Assinado no verso.
O papel de provenance accompanying também é assinado e carrega o carimbo do estúdio.
Condição muito boa
Sobre o suporte - facilmente removível dos cantos de retenção -
Em sleeve de mylar
Em caixa de arquivo
Dimensões do Polaroid - 14,5 x 10,5 cm, Suporte - 30 x 21 cm, Caixa - 32 x 23,5 cm

Enviado plano com proteção rígida por correio registrado.

O material Polaroid é o papel de primeira geração à base de papel conhecido como Polaroid “peel-apart” disponível em formatos 10x8", 5x4" e 3x4" até o início dos anos 2000, quando foi descontinuado. Não confundir com o material “integral” que hoje é fabricado pela Polaroid Originals. Este é um tipo de impressão “Type 55”.

Matthew Houston tem exposto amplamente na Europa desde Kettle's Yard em Cambridge, UK 1986, até mais recentemente em Paris com Art-Icon em maio de 2026.
Este é um dos conjuntos de Polaroids e cópias em gelatina de prata iniciados no final dos anos 1990 e continuados até o início dos anos 2000. O pequeno palco estava em um navio à vela atracado nos London Docks.

Matthew Houston (1961) é um fotógrafo de belas-artes contemporâneo conhecido pelo uso evocativo de câmeras de médio e grande formato e por processos analógicos experimentais, especialmente fotografia em Polaroid. Seu trabalho frequentemente explora as interseções entre teatro, performance e belas-artes, traduzindo a natureza fugaz de performances ao vivo em artefatos físicos duráveis.
Aspectos-chave de seu trabalho
Domínio analógico & Polaroid: Houston aproveita a natureza imediata, porém imprevisível, do filme Polaroid. Ele costuma ampliar esses formatos íntimos para impressões de galeria de alta qualidade, em prata e gelatina ou tipo C.
Palcos & Natureza-morta: seus portfólios incluem naturezas-mortas altamente estruturadas, como a série Palcos & Natureza-morta, que combinam objetos encontrados, formas arquitetônicas, formas cerâmicas e têxteis dentro de palcos miniaturizados sob medida.
Retratos Teatrais: costuma colaborar com dançarinos, atores e artistas de performance. Trate o quadro da câmera como um pequeno palco teatral, capturando poses dramáticas e iluminação texturizada, atmosférica.
Estética: ao utilizar química de filme instantâneo, suas fotografias apresentam bordas distintas e orgânicas, mudanças tonais químicas ricas e um acabamento sombio, pictórico, que ressalta a natureza tangível da fotografia tradicional.
Suas edições limitadas de impressões e obras originais em Polaroid são exibidas por instituições de belas-artes e coleções ao redor do mundo.

"Matthew Houston estudou gravura na Central School of Art, Londres, e posteriormente obteve bacharelado com First Class em fotografia no London College of Printing. Ele começou a fotografar modelos, atores e dançarinos em um pequeno palco que ele construiu enquanto dirigia um cabaré em um navio a vela. Esse palco foi o cenário para muitas de suas fotografias de grande formato e Polaroids no final dos anos 1990. Houston observa que o próprio palco sugeria a inclusão de uma pessoa e atuava como um pedestal para seus modelos. Suas fotografias são conhecidas por suas qualidades íntimas, muitas vezes nostálgicas, e são o resultado de uma “experiência aberta” com seus sujeitos. Ele se concentra em encontrar terreno comum com o modelo e capturar o que acontece naturalmente. Suas fotografias às vezes incluem referências sutis a figuras míticas e pinturas. Isso não pretende ser um tema fixo, mas uma “referência suave” que surgiu do ambiente semelhante a um palco de seus retratos iniciais."*
*Da ficha de exposição, Londres 2014

"O pequeno palco que construí fazia parte do estúdio e comecei a fotografar performers, amigos, atores e modelos. Usar filme Polaroid dava ao material a chance de fazer parte da imagem também. Polaroid é conhecida por todo tipo de peculiaridades e acidentes que lembram o processo. Assim como em outras fotografias que fiz, considero importante que o material e o processo ainda estejam incluídos, ainda evidentes.”**
**Da entrevista - Saatch Art

Um trecho de uma resenha de exposição que descobri - BIP off, Liege - por Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."