Christopher Henry - Insolent Par Nature n°12

Realizado a partir de uma viga em aço, cuidadosamente transformada em uma peça de arte singular. Cada exemplar é uma obra única. O conjunto protegido por um verniz acetinado, garantindo um acabamento durável. Esta criação une reciclagem e expressão artística, perfeita para um toque de originalidade em sua casa ou para completar uma coleção de arte.

Os Pilares:

Escolhi trabalhar com IPN, essas vigas metálicas resultantes de nossa urbanidade, elementos brutos que compõem e sustentam os edifícios de nossas cidades. Normalmente ocultas atrás das paredes, elas participam, no entanto, da própria estrutura de nosso ambiente. Elas erguem, mantêm e permitem que as construções fiquem de pé.
Ao usar uma viga autêntica como apoio, eu insiro em meu trabalho um pedaço da cidade, um fragmento de arquitetura e urbanismo. Um elemento industrial, marcado por sua história e sua função primeira, que eu desvio para lhe conferir uma nova dimensão artística.
Essa escolha surgiu naturalmente para acolher meus retratos de mulheres.
Porque, assim como essas vigas são os pilares invisíveis de nossos edifícios, todos nós, em nossas vidas, temos uma mulher que representa um pilar. Uma mãe, uma avó, uma irmã, uma companheira, uma amiga… Uma mulher que sustenta, acompanha, protege ou nos ajuda simplesmente a permanecer de pé.
Através desse encontro entre o aço bruto, o universo urbano e o retrato feminino, eu crio um paralelo entre a estrutura que sustenta nossas cidades e essas mulheres que sustentam nossas vidas.
Cada IPN torna-se então muito mais do que um simples suporte. Torna-se um fragmento de urbanismo transformado em obra de arte, portando o rosto e a história simbólica de uma mulher.
Porque nossas cidades têm seus pilares. E que, em nossas vidas também, há mulheres que nos permitem permanecer de pé.

Características :

Matérias-primas : Viga em aço reciclado, tinta em spray, verniz acetinado, nota de 1$

Técnica mista : Spray / Acrílica

Dimensões : 30x10x10cm

Assinada e numerada no verso pela artista / Única

Certificado de autenticidade

A obra será embalada de forma resistente

Sobre a artista:

Nascido em Lyon, Christopher Henry, conhecido como SIN, é um artista francês autodidata cujo trabalho situa-se na encruzilhada entre street art, pop art e pintura contemporânea. Proveniente da cultura graffiti, que ele descobre ainda na adolescência, tem desenvolvido há mais de vinte anos um universo pessoal, instintivo e identificável, onde se encontram pintura, fotografia, serigrafia, collage e diferentes técnicas oriundas da arte urbana.
Seu trabalho busca energia na rua, mas liberta-se rapidamente dos códigos tradicionais do graffiti para explorar uma prática artística mais ampla e pessoal. Christopher Henry desenvolve uma linguagem visual onde se misturam retratos femininos, cores, tipografias, símbolos, referências à cultura popular e intervenções gráficas espontâneas. Sua obra oscila entre domínio técnico e liberdade do gesto, entre estética contemporânea e influências urbanas.
Ao longo dos anos, seu trabalho tem sido apresentado na França e internacionalmente, especialmente em Paris, Hong Kong, Bratislava, Eindhoven e Miami. Artista de múltiplas práticas, atua tanto em tela quanto em suportes inesperados: murais monumentais, objetos, skates, carrocerias ou instalações artísticas.
A figura feminina ocupa um lugar central em seu trabalho. Através de seus retratos e de suas diferentes séries, Christopher Henry procura revelar a força, a sensualidade, a fragilidade e a singularidade de seus sujeitos. Seu universo, às vezes provocador, sempre assumido, questiona o olhar sobre o corpo, a feminilidade e os códigos da sociedade contemporânea.
Criador do conceito DollArt Erotic, ele hoje prossegue uma pesquisa artística singular, mesclando erotismo, cultura pop, street art e serigrafia, ao mesmo tempo em que desenvolve numerosos projetos participativos e sociais. Em mais de dezessete anos, ele também usa a arte como uma ferramenta de transmissão, expressão e encontro por meio de oficinas e projetos de murais realizados junto a públicos variados.
Através de uma obra livre e plural, Christopher Henry afirma uma visão artística sem fronteiras, onde cada suporte se torna um terreno de expressão e onde a arte urbana dialoga com universos mais íntimos, populares e contemporâneos.