Paolo Contin - Dove nasce la Luce

Paolo Contin
Onde nasce a Luz
Acrílica sobre tela - cm 100 x 100 x 0,1
Certificado de autenticidade com data e assinatura autêntica no verso da tela.
A pintura será enviada enrolada dentro de um tubo robusto de cartolina.
Não são aceitas remessas para países fora da União Europeia devido aos custos elevados.

" Onde nasce a luz": A luz nasce lentamente, atravessa a cor e abre um espaço inesperado. o vermelho guarda o calor da noite enquanto verdes e azuis anunciam algo novo. Linhas finas atravessam este paisaje sem lugar nem tempo, como traços distantes. É O INSTANTE SUSPENSO EM QUE A ESCURIDÃO SE AFASTA E O DIA AINDA NÃO COMEÇOU.

PAOLO CONTIN desenvolve há mais de vinte e cinco anos um percurso artístico pessoal e em constante evolução. Formou-se no design e atua desde 1980 no mundo da moda, transferindo para a pintura uma sensibilidade particular ao cor, à forma e ao equilíbrio compositivo.

Desde 1999 expõe as suas obras e em 2002 realiza a primeira mostra individual em Pádua. Seguem-se inúmeras exposições na Itália e no exterior com presenças em Copenhaga, Munique, Paris, Bruxelas, Istambul, Buenos Aires e Sydney.

O percurso artístico de Paolo Contin também é documentado pela presença no Catálogo da "Arte Mondadori" com as cotações correspondentes. Ao longo dos anos as suas obras foram também publicadas na revista Arte Mondadori e em numerosos catálogos e volumes produzidos para ocasiões de exposições individuais e importantes Feiras de Arte, alguns dos quais publicados com o apoio do Instituto Italiano de Cultura.

Foi ainda um dos sócios fundadores da "Tostart", associação artística criada pela reunião de dez artistas venezianos e ativa até o período da Pandemia.

Artista eclético e independente, Contin construiu ao longo dos anos uma linguagem reconhecível, distante de pertencer a uma única escola e tendência. A sua pesquisa atravessa a abstração geométrica, a pintura matérica e gestual, alternando rigor e liberdade expressiva. Linhas, áreas, formas geométricas e intensas relações cromáticas tornam-se elementos de um vocabulário através do qual investiga equilíbrio, movimento e emoção.

A experimentação estende-se também à escultura e à madeira, com obras construídas pela sobreposição de elementos geométricos, confirmando uma pesquisa que ultrapassa os limites da mera pintura.
O seu trabalho continua hoje a evoluir sem fórmulas pré-estabelecidas: cada obra nasce da vontade de conservar liberdade, identidade e autenticidade expressiva.