Giovan Francesco de Rosa, detto Pacecco (1607–1656) - Adamo ed Eva

GIOVANNI FRANCESCO DE ROSA,
detto PACECCO DE ROSA
(Napoli, 1607 – 1656)
Adamo ed Eva
Óleo sobre tela, cm. 116 x 152


NOTA: Publicação catálogo de obras da coleção Intermidiart. Obra não assinada. Certificado de Garantia e Lícita Proveniência. Obra sem moldura:

Agradecemos ao Prof. Stefano Causa por ter sugerido a atribuição a Giovan Francesco de Rosa, chamado Pacecco (Napoli, 1607 – 1656).

A obra, inédita e proveniente de uma importante coleção meridional, ilustra um episódio em que são protagonistas Adão e Eva: dois personagens bíblicos, considerados o primeiro homem e a primeira mulher fruto da criação no judaísmo, no cristianismo e no islamismo. A verdadeira história de Adão e Eva é narrada na Bíblia, mais precisamente no livro de Gênesis. Neste livro são descritos os dias da Criação, quando Deus quis dar origem ao mundo que conhecemos e a tudo o que o habita. Ao longo de cinco dias Ele criou o céu, a terra, a luz, as estrelas, todos os peixes, as aves e os animais. No sexto dia decidiu criar o Homem.

Este quadro remete à maturidade de Pacecco De Rosa, nos anos '40 ou '50 do século XVII, e foi reconduzido ao catálogo do mestre pelo estudioso Stefano Causa. Segundo o historiador, a pintura é uma obra importante e relativamente madura de este importante mestre do segundo quarto do século, formado com Filippo Vitale e amadurecido sob o contato com as obras de Massimo Stanzione. Pacecco de Rosa, de fato, entre os estanzionistas, ocupa um lugar de destaque pela luminosidade de suas composições e pela elegância de seu pincel. Observam-se relações com o estilo de Cesare Fracanzano e as círculos napolitanos do Ribera.

A pintura evoca um momento íntimo e familiar, com Eva e Adão cuidando de seus filhos em um ambiente protegido. A escolha de uma paleta de cores terrosas e tons neutros contribui para criar uma atmosfera quente e envolvente, sublinhando o vínculo entre os protagonistas.

A iluminação vinda da esquerda ressalta os rostos, acentuando o amolecimento das expressões e a intensidade dos sentimentos, características que remetem ao estilo de um pintor conhecido pela capacidade de transmitir emoções através da cor e da luz. A cena, rica em simbolismo e humanidade, poderia representar um ideal de família e de vida simples, em que o cuidado e o amor se manifestam nos gestos cotidianos.

Falamos de Pacecco De Rosa, nascido em 1607 e já apto a começar a trabalhar, com o padrasto Filippo Vitale, ao longo dos anos 1620. Falecido durante a peste de 1656, Pacecco De Rosa é sobretudo conhecido pelas obras maduras e tardias com destino privado quando participa – se não como protagonista pelo menos em posição de grande destaque – daquela fase, ainda toda a ser definida, da cena napolitana que o próprio Stefano, alguns anos atrás, definiu como o “purismo napolitano”.

A tela de tamanho médio requer uma limpeza que restitua o esplendor cromático original, a fim de fazer justiça à beleza da pintura, após uma camada de verniz brilhante depositada sobre a superfície pictórica, que acentua levemente seu efeito primitivo. Observam-se – à luz de Wood – vários restauros espalhados. Á luz solar é visível uma craquelê correspondente à época. O quadro pode ter tido a moldura substituída na época do recimento. As medidas da tela são cm. 116 x 152.

A pintura é vendida sem moldura, embora se note que é ornada por uma bela moldura em madeira dourada.

PROVENIÊNCIA: Coleção Privada

PUBLICAÇÃO:
- Inédito;
- I MITI E IL TERRITORIO na Sicília das mil culturas. INEDITA QUADREIRA catálogo geral das pinturas da coleção do ciclo “I Miti e o território”, Editora Lab_04, Marsala, 2024.

A obra será enviada – por ser frágil – com caixa de madeira e poliestireno. No caso de venda fora do território italiano, o comprador deverá aguardar os prazos de liberação das formalidades de exportação.