Massimo Riccò - African sunset





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Massimo Riccò, African sunset (2020), técnica mista original em tela de algodão, 60 × 70 cm com 2 cm de espessura, assinado pelo artista e acompanhado por Certificado de Autenticidade, feito na Itália e diretamente do ateliê do artista.
Descrição fornecida pelo vendedor
Ópera única, diretamente do estúdio do artista.
Dimensões 60x70 cm espessura 2 cm, realizada sobre tela de puro algodão montada em tela de madeira de pinho de qualidade, trabalhada inteiramente na Itália.
A obra vem acompanhada de Certificado de Autenticidade assinado pessoalmente pelo artista, com fixação central, verniz protetor final, pronta para ser pendurada.
Massimo Riccò nasceu em Modena em 1961, onde atualmente vive e trabalha. Por volta do final dos anos 90, ele entrou no mundo da arte, desenhando com lápis, carvão e sanguínas, mas logo passou para a cor através de técnicas de pintura a óleo e acrílica.
Após uma primeira aproximação de paisagem de cunho impressionista, de caráter predominantemente figurativo, ao longo dos anos consolidou-se uma constante evolução, rumo à ruptura da forma, confiando à cor a tarefa de conferir à obra força e dinamismo.
A constante é a busca compositiva de temas de diversas naturezas, e o estudo dos diferentes materiais que podem ser usados para tornar eficaz a linguagem artística.
Há anos trabalha, além da produção artística, também no ensino da arte pictórica, buscando estimular criatividade e interpretação pessoal, um desafio constantemente proposto, em sintonia com o que é a sua visão da arte.
Além das inúmeras exposições, mostras e reconhecimentos, pode contar com um elevado número de prêmios a nível nacional.
Web: www.massimoricco.eu
E-mail: massimo.ric61@gmail.com
Alguns dos numerosos textos críticos de especialistas em arte:
Medida e proporção regem as obras de Riccò que, sem jamais trair seu atento estudo dos ritmos compositivos, concede ao olhar do observador intervalos de cor de intenso impacto emocional. As potencialidades das cromias, das quais o artista demonstra um conhecimento absoluto, orquestram um ritmo que alterna equilíbrio e contraste, compartilhando a própria natureza da luz, estática e vibrante ao mesmo tempo …
O usufrutuário torna-se assim testemunha de um processo, de uma alquimia, que transforma em campos abstratos a realidade de que as obras trazem traços, ora mais ora menos generosos.
A paixão do instante, daquele encontro entre coração e realidade, é revelada generosamente por um artista que não poupa seu observador do que aconteceu: a poética de Massimo Riccò revela a maturidade e a consciência de quem tem algo a contar e não pode deixar de confiar na tela.
(Margherita Fraccon – Educadora museal, especialista em arte contemporânea)
Entre a natureza e a imaginação, realidade e abstração do real, corre a esplêndida pintura de Massimo Riccò. Sensações registradas em seu momento evocativo e momentos preciosos fundem-se na cor e na luz em uma pintura ligada à arte expressionista no vigor emocional, em que flui o pathos no cromatismo que progride rumo a uma immediata gestualità pictórica … (Carla d’Aquino Mineo)
Riccò introduz em suas obras uma cor capaz de acolher variações mínimas, aproximações difíceis. Isso prova que ele alcançou, ao longo de sua atuação artística, domínio e segurança de seus próprios meios expressivos.
A delicada sensibilidade de Riccò revela-se pelos temas que o Artista prefere, tornando-os participativos de uma realidade onde, sempre, existem qualidades e afinação, e isso para demonstrar como, desde o princípio, há sobriedade e seriedade de intenções, o propósito final…
Ainda se pode falar de visões fantásticas, ou em certos momentos do dia aquilo que cerca o homem é realmente fantástico como nos quadros do Mestre Riccò?
A resposta está na originalidade e no salto de qualidade que faz com que o Artista seja incluído entre as personalidades que merecem atenção justamente pela capacidade de exaltar a alma que se coloca além da aparência das coisas
Riccò ama a pintura e pinta com grande paixão, por isso conta o que seus olhos veem e sua natureza poética lhe sugere.
Pinta quadros que se admiram com grande prazer, pois nele aparece evidente o gosto pela beleza, a segurança ao dosar luzes e sombras, que não são mais que “emoções” do momento, expressas com grande estilo pessoal, tão eficaz quanto possível, unidas à sua riqueza de ânimo, não dissociada de fantasia exuberante, mas contida dentro dos limites do bom gosto.
Falar-se-á dele.
(os críticos do estúdio de arte MC – Fundação Livio Collina)
A pintura de Massimo Riccò surge como uma harmonia leve que se aproxima lentamente, passando por suas tonalidades, a elementos mais consistentes, parecendo cada vez mais próxima de nós, confundindo apenas inicialmente o espectador. Assim a imagem, na leitura imediata quase abstrata, ganha consistência figurativa, ampliando-se cada vez mais, e dando à imagem retratada toda a sua realidade pictórica.
Duas realidades sobrepõem-se sem se anularem, fundindo-se em uma simbiose gráfica e cromática. De cores fortes em primeiro plano, passamos lentamente para uma realidade figurativa bem definida, alma da imagem e rica em doçura. Temas desbotados, mas bem precisos, imagens aparentemente vagas, mas construtivas, indispensáveis ao equilíbrio da tela.
Belíssimos cenários aparecem como de um éter ainda incerto, mas que se constrói lentamente com força e segurança.
A cromia é forte e bem distribuída. Luzes e áreas de sombra constroem volumes e distâncias, que as perspectivas harmonizam. Os edifícios retratados são de tempos diferentes e as paisagens expressam vastas áreas. O todo emerge de uma tênue neblina cromática, que constrói um imenso respirar … (Enrico Miglioli)
Dominar os meios da pintura, de suas técnicas, de suas seduções, e depois recombiná-lo tudo em uma visão extremamente original e sugestiva.
Massimo Riccò ainda consegue surpreender com uma tonalidade figurativa que já parecia ter dito tudo, tudo parecia ter expressado, exceto esta pintura delicada, que desafia a visão em planos diversificados e sobrepostos, em toques de cor magistralmente direcionados… (Silvia Arfelli)
Ópera única, diretamente do estúdio do artista.
Dimensões 60x70 cm espessura 2 cm, realizada sobre tela de puro algodão montada em tela de madeira de pinho de qualidade, trabalhada inteiramente na Itália.
A obra vem acompanhada de Certificado de Autenticidade assinado pessoalmente pelo artista, com fixação central, verniz protetor final, pronta para ser pendurada.
Massimo Riccò nasceu em Modena em 1961, onde atualmente vive e trabalha. Por volta do final dos anos 90, ele entrou no mundo da arte, desenhando com lápis, carvão e sanguínas, mas logo passou para a cor através de técnicas de pintura a óleo e acrílica.
Após uma primeira aproximação de paisagem de cunho impressionista, de caráter predominantemente figurativo, ao longo dos anos consolidou-se uma constante evolução, rumo à ruptura da forma, confiando à cor a tarefa de conferir à obra força e dinamismo.
A constante é a busca compositiva de temas de diversas naturezas, e o estudo dos diferentes materiais que podem ser usados para tornar eficaz a linguagem artística.
Há anos trabalha, além da produção artística, também no ensino da arte pictórica, buscando estimular criatividade e interpretação pessoal, um desafio constantemente proposto, em sintonia com o que é a sua visão da arte.
Além das inúmeras exposições, mostras e reconhecimentos, pode contar com um elevado número de prêmios a nível nacional.
Web: www.massimoricco.eu
E-mail: massimo.ric61@gmail.com
Alguns dos numerosos textos críticos de especialistas em arte:
Medida e proporção regem as obras de Riccò que, sem jamais trair seu atento estudo dos ritmos compositivos, concede ao olhar do observador intervalos de cor de intenso impacto emocional. As potencialidades das cromias, das quais o artista demonstra um conhecimento absoluto, orquestram um ritmo que alterna equilíbrio e contraste, compartilhando a própria natureza da luz, estática e vibrante ao mesmo tempo …
O usufrutuário torna-se assim testemunha de um processo, de uma alquimia, que transforma em campos abstratos a realidade de que as obras trazem traços, ora mais ora menos generosos.
A paixão do instante, daquele encontro entre coração e realidade, é revelada generosamente por um artista que não poupa seu observador do que aconteceu: a poética de Massimo Riccò revela a maturidade e a consciência de quem tem algo a contar e não pode deixar de confiar na tela.
(Margherita Fraccon – Educadora museal, especialista em arte contemporânea)
Entre a natureza e a imaginação, realidade e abstração do real, corre a esplêndida pintura de Massimo Riccò. Sensações registradas em seu momento evocativo e momentos preciosos fundem-se na cor e na luz em uma pintura ligada à arte expressionista no vigor emocional, em que flui o pathos no cromatismo que progride rumo a uma immediata gestualità pictórica … (Carla d’Aquino Mineo)
Riccò introduz em suas obras uma cor capaz de acolher variações mínimas, aproximações difíceis. Isso prova que ele alcançou, ao longo de sua atuação artística, domínio e segurança de seus próprios meios expressivos.
A delicada sensibilidade de Riccò revela-se pelos temas que o Artista prefere, tornando-os participativos de uma realidade onde, sempre, existem qualidades e afinação, e isso para demonstrar como, desde o princípio, há sobriedade e seriedade de intenções, o propósito final…
Ainda se pode falar de visões fantásticas, ou em certos momentos do dia aquilo que cerca o homem é realmente fantástico como nos quadros do Mestre Riccò?
A resposta está na originalidade e no salto de qualidade que faz com que o Artista seja incluído entre as personalidades que merecem atenção justamente pela capacidade de exaltar a alma que se coloca além da aparência das coisas
Riccò ama a pintura e pinta com grande paixão, por isso conta o que seus olhos veem e sua natureza poética lhe sugere.
Pinta quadros que se admiram com grande prazer, pois nele aparece evidente o gosto pela beleza, a segurança ao dosar luzes e sombras, que não são mais que “emoções” do momento, expressas com grande estilo pessoal, tão eficaz quanto possível, unidas à sua riqueza de ânimo, não dissociada de fantasia exuberante, mas contida dentro dos limites do bom gosto.
Falar-se-á dele.
(os críticos do estúdio de arte MC – Fundação Livio Collina)
A pintura de Massimo Riccò surge como uma harmonia leve que se aproxima lentamente, passando por suas tonalidades, a elementos mais consistentes, parecendo cada vez mais próxima de nós, confundindo apenas inicialmente o espectador. Assim a imagem, na leitura imediata quase abstrata, ganha consistência figurativa, ampliando-se cada vez mais, e dando à imagem retratada toda a sua realidade pictórica.
Duas realidades sobrepõem-se sem se anularem, fundindo-se em uma simbiose gráfica e cromática. De cores fortes em primeiro plano, passamos lentamente para uma realidade figurativa bem definida, alma da imagem e rica em doçura. Temas desbotados, mas bem precisos, imagens aparentemente vagas, mas construtivas, indispensáveis ao equilíbrio da tela.
Belíssimos cenários aparecem como de um éter ainda incerto, mas que se constrói lentamente com força e segurança.
A cromia é forte e bem distribuída. Luzes e áreas de sombra constroem volumes e distâncias, que as perspectivas harmonizam. Os edifícios retratados são de tempos diferentes e as paisagens expressam vastas áreas. O todo emerge de uma tênue neblina cromática, que constrói um imenso respirar … (Enrico Miglioli)
Dominar os meios da pintura, de suas técnicas, de suas seduções, e depois recombiná-lo tudo em uma visão extremamente original e sugestiva.
Massimo Riccò ainda consegue surpreender com uma tonalidade figurativa que já parecia ter dito tudo, tudo parecia ter expressado, exceto esta pintura delicada, que desafia a visão em planos diversificados e sobrepostos, em toques de cor magistralmente direcionados… (Silvia Arfelli)

