D. Witschkanow - ► „A Thousand dark Lines Between Us“ – Triptychon (XXL) № I






Possui mestrado em Cinema e Artes Visuais; curador, escritor e pesquisador experiente.
€77 | ||
|---|---|---|
€13 | ||
€10 | ||
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 143362 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Triplo original de Daniel Witschkanow intitulado A Thousand Lines Between Us, assinado à mão, acrílico preto e branco com técnica de fios em três telas de 80 × 50 cm, dimensão total 80 × 150 cm, criado em 2026, vendido com moldura.
Descrição fornecida pelo vendedor
► «A Thousand Lines Between Us» – Tríptico Original
Originales, tripticamente artesanal de Daniel Witschkanow, 2026
Descrição
«A Thousand Lines Between Us» é uma obra de arte original extraordinária, em três partes, que explora a existência humana em sua profundidade emocional, vulnerabilidade e complexidade. Três composições expresivas se desdobram sobre uma base puramente branca, criada a partir de uma intrincada rede de infinitos fios pretos de cor. As linhas aparentemente descontroladas se comprimem em rostos humanos, dissolvem-se novamente e se fundem com o ambiente. Surge assim uma ligação extraordinária entre a pintura de retratos figurativa e a abstração gestual, em que cada linha é ao mesmo tempo parte de uma figura e expressão independente do movimento artístico.
As duas pinturas exteriores mostram, respectivamente, um rosto humano, cujo olhar e postura parecem voltados para cima. As próprias cabeças parecem quase sem peso, como se se libertassem de sua existência material. Em especial as áreas dos olhos, narizes e lábios abertos são realçados por densas manchações pretas, enquanto os demais traços do rosto são atravessados por linhas finas e livremente oscilantes. No centro do tríptico, dois indivíduos se encaram em um momento de intenso silêncio e proximidade. Seus rostos estão voltados um para o outro, os lábios quase se tocam. Entre eles surge um espaço tenso que transmite afeto, desejo e sentimentos não expressos.
A radical redução a preto e branco confere à composição uma clareza impressionante. Linhas delicadas encontram-se com agregados de cor pesados, movimentos dinâmicos com pontos de quietude deliberadamente marcados. Enquanto as duas pinturas exteriores colocam o indivíduo no centro, a obra do meio tematiza a conexão entre duas personalidades. Apesar de seus conteúdos visuais distintos, as três telas formam uma unidade artística coerente, cuja cadência de linhas e o design de alto contraste produzem uma presença visual extraordinária.
Sobre a obra
«A Thousand Lines Between Us» lida com as conexões invisíveis que unem as pessoas e, ao mesmo tempo, as separam. Os inúmeros fios pretos simbolizam memórias, emoções, experiências e relações, das quais nossa identidade pessoal é composta. Cada linha parece seguir seu próprio caminho, entrelaça-se com outras e, por fim, desaparece em um contexto maior. Da aparente desordem nasce um rosto humano – uma metáfora visual para a complexidade de nossa vida interior.
As três pinturas podem ser entendidas como distintas dimensões da existência humana. O retrato à esquerda transmite um anseio voltado para dentro, um estado entre esperança, cansaço e autorreflexão. No centro, dois seres se encontram, cuja proximidade física contrasta com a complexidade indizível de seus mundos internos. Seus rostos parecem conectados pelos mesmos traços inquietos, mantendo-se, contudo, autônomos. O retrato à direita guia o olhar de volta a partir desse encontro, oferecendo uma interpretação entre deixar ir, percepção e libertação interior.
É especialmente fascinante a contradição entre a fragilidade das pessoas retratadas e a poderosa dinâmica de sua criação. Seus rostos não estão totalmente concluídos; parecem mudar continuamente. O que, visto de longe, parece um retrato claro, desfaz-se de perto em uma rede complexa de movimentos abstratos. A obra suscita uma pergunta fundamental: nossa identidade é composta de traços fixos ou das inúmeras ligações, experiências e encontros que nos moldam ao longo da vida? A resposta permanece deliberadamente aberta, permitindo ao espectador uma reflexão profundamente pessoal sobre a obra de arte.
Técnica
As três pinturas foram criadas por Daniel Witschkanow em sua característica técnica de fios. Esse modo de trabalhar experimental difere fundamentalmente da pintura de retratos clássica. Em vez de modelagem tradicional por pinceladas, surgem rostos, expressão e profundidade espacial por meio de inúmeras linhas coloridas entrelaçadas. A tinta acrílica preta é trabalhada em combinação com o meio de pintura, para permitir diferentes características de fluxo e uma estrutura de linhas versátil.
No centro do processo artístico está a interação entre movimento espontâneo e controle consciente. Através da condução direcionada da tinta fluida, surgem filamentos finos, quase como pelos, arcos de linhas amplos e densas manchas pretas. O movimento do material torna-se, assim, o próprio elemento criativo. Cada cruzamento, cada mudança de direção e cada acúmulo de cor influencia o conjunto e confere às composições a sua vivacidade inconfundível.
A profundidade plástica resulta principalmente da sobreposição de diferentes estruturas de linhas e camadas de acrílico. Fios de cor que parecem mais transparentes formam uma moldura delicada, enquanto agregados mais densos de cor preta destacam as partes faciais marcantes. Olhos, lábios, narizes e mandíbulas ganham expressão pela densificação de movimentos isolados. A integração de tinta acrílica fluida, meio de pintura e sobreposições direcionadas cria uma relação tensa entre leveza gráfica e presença material intensiva.
Uma peculiaridade essencial da técnica de fios é a sua não repetibilidade. Embora as posições dos rostos, suas proporções e os pontos centrais da composição sigam uma ideia artística, cada movimento de cor possui um caráter único. O acaso controlado torna-se parte do processo de criação, gerando estruturas que não podem ser reproduzidas com exatidão. O resultado são três pinturas originais independentes, cujas redes complexas de linhas formam uma assinatura artística inconfundível.
Fatos
Título: A Thousand Lines Between Us
Artista: Daniel Witschkanow
Ano de criação: 2026
Técnica: pintura acrílica, técnica característica de fios, sobreposição de acrílico com meio de pintura e linha gestual
Suporte: tela em cavidade
Medidas: 3 × 80 × 50 cm (altura × largura por pintura)
Dimensão total: 80 × 150 cm (altura × largura, sem espaços)
Alinhamento: retrato vertical, tríptico em três partes
Coloração: preto e branco, monocromático, de alto contraste
Estilo: arte contemporânea, expressionismo abstrato, retratos expressivos, abstração gestual, arte de fios experimental
Motivo: três composições interligadas com um total de quatro retratos humanos, incluindo duas pessoas voltadas uma para a outra
Unicidade: três pinturas originais artesanais independentes formando um tríptico coeso
Assinatura: assinado pelo artista
Certificado de autenticidade: com certificado de autenticidade do artista
Estado: obras originais de 2026
Encerramento: telas esticadas sobre cavalete, sem moldura adicional
Trabalho original: sem impressões ou reproduções
Impacto na sala
Devido à sua poderosa composição em preto e branco e à extraordinária dinâmica da técnica de fios, «A Thousand Lines Between Us» desenvolve um impacto espacial impressionante. O formato tríptico é especialmente adequado para áreas de estar espaçosas, lofts modernos, ambientes corporativos representativos, interiores de luxo e coleções de arte contemporânea.
As três telas podem ser apresentadas lado a lado com espaços iguais entre elas e revelam, especialmente sob uma iluminação de galeria neutra, toda a sua potência visual. A paleta monocromática se integra de forma harmoniosa a diferentes conceitos de decoração, enquanto as estruturas de linhas complexas, os retratos expressivos e o motivo central da proximidade humana criam um ponto de atração cativante.
O tríptico une a elegância atemporal da arte em preto e branco à liberdade expressiva da pintura contemporânea experimental. É uma obra que impressiona à distância por meio de seus retratos marcantes e, de perto, revela sempre novas estruturas, detalhes e nuances emocionais.
Envio
As três pinturas originais serão cuidadosamente embaladas de forma segura para transporte, a fim de proteger, ao máximo, as superfícies de tela, bordas e cavalete durante o envio. As obras serão enviadas como um tríptico coeso. Um certificado de autenticidade do artista será incluso.
Mais sobre o vendedor
► «A Thousand Lines Between Us» – Tríptico Original
Originales, tripticamente artesanal de Daniel Witschkanow, 2026
Descrição
«A Thousand Lines Between Us» é uma obra de arte original extraordinária, em três partes, que explora a existência humana em sua profundidade emocional, vulnerabilidade e complexidade. Três composições expresivas se desdobram sobre uma base puramente branca, criada a partir de uma intrincada rede de infinitos fios pretos de cor. As linhas aparentemente descontroladas se comprimem em rostos humanos, dissolvem-se novamente e se fundem com o ambiente. Surge assim uma ligação extraordinária entre a pintura de retratos figurativa e a abstração gestual, em que cada linha é ao mesmo tempo parte de uma figura e expressão independente do movimento artístico.
As duas pinturas exteriores mostram, respectivamente, um rosto humano, cujo olhar e postura parecem voltados para cima. As próprias cabeças parecem quase sem peso, como se se libertassem de sua existência material. Em especial as áreas dos olhos, narizes e lábios abertos são realçados por densas manchações pretas, enquanto os demais traços do rosto são atravessados por linhas finas e livremente oscilantes. No centro do tríptico, dois indivíduos se encaram em um momento de intenso silêncio e proximidade. Seus rostos estão voltados um para o outro, os lábios quase se tocam. Entre eles surge um espaço tenso que transmite afeto, desejo e sentimentos não expressos.
A radical redução a preto e branco confere à composição uma clareza impressionante. Linhas delicadas encontram-se com agregados de cor pesados, movimentos dinâmicos com pontos de quietude deliberadamente marcados. Enquanto as duas pinturas exteriores colocam o indivíduo no centro, a obra do meio tematiza a conexão entre duas personalidades. Apesar de seus conteúdos visuais distintos, as três telas formam uma unidade artística coerente, cuja cadência de linhas e o design de alto contraste produzem uma presença visual extraordinária.
Sobre a obra
«A Thousand Lines Between Us» lida com as conexões invisíveis que unem as pessoas e, ao mesmo tempo, as separam. Os inúmeros fios pretos simbolizam memórias, emoções, experiências e relações, das quais nossa identidade pessoal é composta. Cada linha parece seguir seu próprio caminho, entrelaça-se com outras e, por fim, desaparece em um contexto maior. Da aparente desordem nasce um rosto humano – uma metáfora visual para a complexidade de nossa vida interior.
As três pinturas podem ser entendidas como distintas dimensões da existência humana. O retrato à esquerda transmite um anseio voltado para dentro, um estado entre esperança, cansaço e autorreflexão. No centro, dois seres se encontram, cuja proximidade física contrasta com a complexidade indizível de seus mundos internos. Seus rostos parecem conectados pelos mesmos traços inquietos, mantendo-se, contudo, autônomos. O retrato à direita guia o olhar de volta a partir desse encontro, oferecendo uma interpretação entre deixar ir, percepção e libertação interior.
É especialmente fascinante a contradição entre a fragilidade das pessoas retratadas e a poderosa dinâmica de sua criação. Seus rostos não estão totalmente concluídos; parecem mudar continuamente. O que, visto de longe, parece um retrato claro, desfaz-se de perto em uma rede complexa de movimentos abstratos. A obra suscita uma pergunta fundamental: nossa identidade é composta de traços fixos ou das inúmeras ligações, experiências e encontros que nos moldam ao longo da vida? A resposta permanece deliberadamente aberta, permitindo ao espectador uma reflexão profundamente pessoal sobre a obra de arte.
Técnica
As três pinturas foram criadas por Daniel Witschkanow em sua característica técnica de fios. Esse modo de trabalhar experimental difere fundamentalmente da pintura de retratos clássica. Em vez de modelagem tradicional por pinceladas, surgem rostos, expressão e profundidade espacial por meio de inúmeras linhas coloridas entrelaçadas. A tinta acrílica preta é trabalhada em combinação com o meio de pintura, para permitir diferentes características de fluxo e uma estrutura de linhas versátil.
No centro do processo artístico está a interação entre movimento espontâneo e controle consciente. Através da condução direcionada da tinta fluida, surgem filamentos finos, quase como pelos, arcos de linhas amplos e densas manchas pretas. O movimento do material torna-se, assim, o próprio elemento criativo. Cada cruzamento, cada mudança de direção e cada acúmulo de cor influencia o conjunto e confere às composições a sua vivacidade inconfundível.
A profundidade plástica resulta principalmente da sobreposição de diferentes estruturas de linhas e camadas de acrílico. Fios de cor que parecem mais transparentes formam uma moldura delicada, enquanto agregados mais densos de cor preta destacam as partes faciais marcantes. Olhos, lábios, narizes e mandíbulas ganham expressão pela densificação de movimentos isolados. A integração de tinta acrílica fluida, meio de pintura e sobreposições direcionadas cria uma relação tensa entre leveza gráfica e presença material intensiva.
Uma peculiaridade essencial da técnica de fios é a sua não repetibilidade. Embora as posições dos rostos, suas proporções e os pontos centrais da composição sigam uma ideia artística, cada movimento de cor possui um caráter único. O acaso controlado torna-se parte do processo de criação, gerando estruturas que não podem ser reproduzidas com exatidão. O resultado são três pinturas originais independentes, cujas redes complexas de linhas formam uma assinatura artística inconfundível.
Fatos
Título: A Thousand Lines Between Us
Artista: Daniel Witschkanow
Ano de criação: 2026
Técnica: pintura acrílica, técnica característica de fios, sobreposição de acrílico com meio de pintura e linha gestual
Suporte: tela em cavidade
Medidas: 3 × 80 × 50 cm (altura × largura por pintura)
Dimensão total: 80 × 150 cm (altura × largura, sem espaços)
Alinhamento: retrato vertical, tríptico em três partes
Coloração: preto e branco, monocromático, de alto contraste
Estilo: arte contemporânea, expressionismo abstrato, retratos expressivos, abstração gestual, arte de fios experimental
Motivo: três composições interligadas com um total de quatro retratos humanos, incluindo duas pessoas voltadas uma para a outra
Unicidade: três pinturas originais artesanais independentes formando um tríptico coeso
Assinatura: assinado pelo artista
Certificado de autenticidade: com certificado de autenticidade do artista
Estado: obras originais de 2026
Encerramento: telas esticadas sobre cavalete, sem moldura adicional
Trabalho original: sem impressões ou reproduções
Impacto na sala
Devido à sua poderosa composição em preto e branco e à extraordinária dinâmica da técnica de fios, «A Thousand Lines Between Us» desenvolve um impacto espacial impressionante. O formato tríptico é especialmente adequado para áreas de estar espaçosas, lofts modernos, ambientes corporativos representativos, interiores de luxo e coleções de arte contemporânea.
As três telas podem ser apresentadas lado a lado com espaços iguais entre elas e revelam, especialmente sob uma iluminação de galeria neutra, toda a sua potência visual. A paleta monocromática se integra de forma harmoniosa a diferentes conceitos de decoração, enquanto as estruturas de linhas complexas, os retratos expressivos e o motivo central da proximidade humana criam um ponto de atração cativante.
O tríptico une a elegância atemporal da arte em preto e branco à liberdade expressiva da pintura contemporânea experimental. É uma obra que impressiona à distância por meio de seus retratos marcantes e, de perto, revela sempre novas estruturas, detalhes e nuances emocionais.
Envio
As três pinturas originais serão cuidadosamente embaladas de forma segura para transporte, a fim de proteger, ao máximo, as superfícies de tela, bordas e cavalete durante o envio. As obras serão enviadas como um tríptico coeso. Um certificado de autenticidade do artista será incluso.
