STRINK - DON’T






Mais de 10 anos de experiência no comércio de arte; fundou sua própria galeria.
€60 |
|---|
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 144490 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
A obra original de arte urbana DON’T (2026), de STRINK, assinada à mão, é uma peça tridimensional de técnica mista, com stencil, tinta em spray, marcador e colagem sobre um bloco de betão moldado à mão, com cerca de 22 × 15 cm.
Descrição fornecida pelo vendedor
Obra em 3D criada sobre um bloco de betão moldado à mão pelo próprio artista.
Cada peça é fundida, trabalhada e texturizada artesanalmente a partir de cerca de 2 kg de betão, dando origem a um suporte bruto, mineral e profundamente urbano. Dimensões: aproximadamente 22 × 15 cm.
Pensada como um fragmento de parede destacado da cidade, esta obra pode ser instalada livremente: sobre uma mesa, uma escrivaninha, uma estante, uma livraria ou numa vitrine. Ela se integra em qualquer espaço, trazendo uma presença forte e contemporânea.
A intenção é clara: recriar o espírito do street art pintado diretamente na parede. O betão, matéria industrial e fria, torna-se aqui tela de expressão. Não se trata apenas de um suporte, mas de um pedaço de arquitetura urbana transformado em obra de arte.
Cada etapa é pensada para conservar a potência visual do graffiti, ao mesmo tempo em que a inscreve em um objeto de arte durável.
A rugosidade do betão, suas asperezas naturais e suas microimperfeições contribuem para a sua autenticidade. Nenhuma superfície é idêntica; cada criação tem sua própria textura, sua própria vibração.
Entre escultura e arte urbana contemporânea, esta peça excepcional captura a energia bruta da parede da cidade em formato íntimo e colecionável.
Strink não é apenas um nome: é um manifesto.
Street + Ink.
Porque a rua é o seu estúdio, e a tinta o seu idioma.
Nascido na periferia das grandes cidades, Strink cresce onde os discursos oficiais não chegam, mas onde as paredes falam alto. Lá onde os stencils substituem as faixas, e onde a arte se torna a última forma de verdade. A partir da adolescência, ele entende que sua arma será a imagem. Mas não qualquer imagem: uma imagem que pense, questione, incomode.
“Não uso a arte para fugir do mundo, uso-a para olhá-lo de frente.”
Impulsionado por essa urgência de se expressar, ele se forma em design, arte visual e comunicação de impacto.
Cada obra é um curto-circuito visual.
Um choque entre o que se acredita e o que se vive.
Um mundo antiseptizado confrontado com sua própria incoerência.
Seu objetivo não é embelezar a realidade, mas fissurá-la.
Oferecer uma nova perspectiva onde antes se via apenas uma fachada.
Fazer aparecer o que se recusava ver.
E sempre, com uma estética radical: preto e branco cortante, cores vivas como alarms, linhas firmes como slogans.
Ele trabalha na rua, em tela ou em edição limitada.
Mas sempre com a mesma intenção:
desencadear uma tomada de consciência, mesmo breve, mesmo silenciosa.
#freshtalent #streetart #graffiti
Mais sobre o vendedor
Obra em 3D criada sobre um bloco de betão moldado à mão pelo próprio artista.
Cada peça é fundida, trabalhada e texturizada artesanalmente a partir de cerca de 2 kg de betão, dando origem a um suporte bruto, mineral e profundamente urbano. Dimensões: aproximadamente 22 × 15 cm.
Pensada como um fragmento de parede destacado da cidade, esta obra pode ser instalada livremente: sobre uma mesa, uma escrivaninha, uma estante, uma livraria ou numa vitrine. Ela se integra em qualquer espaço, trazendo uma presença forte e contemporânea.
A intenção é clara: recriar o espírito do street art pintado diretamente na parede. O betão, matéria industrial e fria, torna-se aqui tela de expressão. Não se trata apenas de um suporte, mas de um pedaço de arquitetura urbana transformado em obra de arte.
Cada etapa é pensada para conservar a potência visual do graffiti, ao mesmo tempo em que a inscreve em um objeto de arte durável.
A rugosidade do betão, suas asperezas naturais e suas microimperfeições contribuem para a sua autenticidade. Nenhuma superfície é idêntica; cada criação tem sua própria textura, sua própria vibração.
Entre escultura e arte urbana contemporânea, esta peça excepcional captura a energia bruta da parede da cidade em formato íntimo e colecionável.
Strink não é apenas um nome: é um manifesto.
Street + Ink.
Porque a rua é o seu estúdio, e a tinta o seu idioma.
Nascido na periferia das grandes cidades, Strink cresce onde os discursos oficiais não chegam, mas onde as paredes falam alto. Lá onde os stencils substituem as faixas, e onde a arte se torna a última forma de verdade. A partir da adolescência, ele entende que sua arma será a imagem. Mas não qualquer imagem: uma imagem que pense, questione, incomode.
“Não uso a arte para fugir do mundo, uso-a para olhá-lo de frente.”
Impulsionado por essa urgência de se expressar, ele se forma em design, arte visual e comunicação de impacto.
Cada obra é um curto-circuito visual.
Um choque entre o que se acredita e o que se vive.
Um mundo antiseptizado confrontado com sua própria incoerência.
Seu objetivo não é embelezar a realidade, mas fissurá-la.
Oferecer uma nova perspectiva onde antes se via apenas uma fachada.
Fazer aparecer o que se recusava ver.
E sempre, com uma estética radical: preto e branco cortante, cores vivas como alarms, linhas firmes como slogans.
Ele trabalha na rua, em tela ou em edição limitada.
Mas sempre com a mesma intenção:
desencadear uma tomada de consciência, mesmo breve, mesmo silenciosa.
#freshtalent #streetart #graffiti
