Prettau - Railways to haven (H)

10
dias
17
horas
36
minutos
26
segundos
Licitação inicial
€ 1
Preço de reserva não foi atingido
Heiko Neitzel
Especialista
Selecionado por Heiko Neitzel

Possui mestrado em Mediação Artística e Cultural e experiência como assistente de galeria.

Estimativa da galeria  € 4.000 - € 4.800
Nenhuma licitação

Proteção do comprador da Catawiki

O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes

Trustpilot 4.4 | 144154 avaliações

Classificada como Excelente na Trustpilot.

Pintura acrílica contemporânea original de Prettau, Railways to haven (H), 80 × 120 cm em tela de algodão belga, assinada no verso, por volta de 2026, retratando uma paisagem urbana em tons de marrom, laranja e dourado, enviada sem montagem e enrolada, com certificado de autenticidade.

Resumo assistido por IA

Descrição fornecida pelo vendedor

Transforme sua paixão pela arte em um investimento excepcional: licite nesta magnífica obra-prima oferecida em leilão.
A composição irradia uma atmosfera agitada, marcada por prédios que parecem se fundir em um horizonte perturbado, onde o céu e a terra se desfocam em uma névoa existencial.
Prettau utiliza essa gama de cores para acentuar o peso de restos do dia.
Os tons sépia, frequentemente associados à fotografia antiga, estabelecem uma distância temporal que convida o espectador a contemplar o passado recente. Os marrons profundos, por sua vez, parecem evocar a terra batida e as cicatrizes do conflito, representando uma urbanidade assaltada pelas feridas da modernidade.

As shades de ocre e creme, mais claras em contraste, introduzem uma tensão visual, irrompendo como memórias efêmeras em meio ao caos. Esses toques de luz parecem oscilar entre esperança e desilusão, ilustrando o penetrante contraste entre a beleza frágil de lugares habitados e sua degradação inevitável.
A técnica de Prettau, que mescla pintura acrílica e ferramentas alternativas, confere à obra uma textura palpável, quase tátil, convidando a uma exploração imersiva. As camadas de tinta parecem erguer fragmentos do passado, levantando questões sobre identidade e memória.

Esta paisagem urbana, ao mesmo tempo abstrata e enraizada na realidade, revela-se como um eco visual de uma cultura em busca de sentido. Ela encarna o diálogo entre o homem e o seu ambiente, entre o esplendor e a desolação, convidando o espectador a refletir sobre os vestígios do tempo, tanto históricos quanto pessoais. Em última análise, esta tela serve como um espelho distorcido das lutas e da resiliência que marcam a condição urbana contemporânea, um chamado para escrutinar as sombras e a luz que moldam nossa existência coletiva.

Para o apaixonado pela cidade, o colecionador de arte, esta peça não é meramente um retrato da arquitetura e da vida de rua, mas um comentário nuançado sobre o ambiente urbano. Convida à reflexão sobre a interseção entre solidão e comunidade nos espaços urbanos, tornando-a uma adição significativa para quem aprecia narrativas mais profundas na arte.

Colecionar uma obra de arte como esta significa uma aquisição certa que fala não apenas ao gosto estético, mas também à visão cultural.

A tela é pintada com acrílicos de alta qualidade em tela de algodão 70%, adequada para um chassi de 80 x 120 cm, assinada no verso e enviada não montada e sem cavaletes, enrolada em tubo de papelão, com certificado de autenticidade.

Para os colecionadores de arte: artsy.net/artist/bianca-prettau

Mais sobre o vendedor

Observação para potenciais colecionadores de arte: Se você está considerando colecionar arte da Prettaugallery, recomendamos levar os seguintes pontos em conta: 1. Apenas as telas são enviadas; as molduras são especialmente fabricadas em madeira maciça para uso em estúdio. Portanto, você precisará instalar a tela em uma moldura apropriada por conta própria. 2. Depois de esticar a tela no chassis, recomendamos aplicar uma camada de verniz transparente para pinturas acrílicas e a óleo. Isso protegerá a tela e realçará as cores. 3. Os efeitos de iluminação que você pode observar em telas de celular ou de computador realçam as propriedades de refletividade óptica. No entanto, a tela exibirá uma imagem menos vibrante em comparação com o que uma tela com retroiluminação pode oferecer, resultando em uma redução de contraste e saturação de cores. 4. As obras oferecidas em leilão são originais, sem exceções, não são reproduções ou giclées; são composições complexas de camadas, sombras, transparências e nuances de sfumato. Reproduzir certos detalhes na fotografia pode, às vezes, ser desafiador. Sinta-se à vontade para contatar o vendedor se tiver perguntas específicas sobre uma peça. 5. Considerando a avaliação de arte um processo complexo, que engloba a significância de um artista, história, qualidade e exclusividade de sua obra e seu desempenho no mercado mais amplo, o valor médio estimado das obras da Prettau conquistou um reconhecimento oficial de até cinco algarismos. Para mais informações sobre a valoração da Prettau, consulte o Índice de Valoração I-CAC Prettau. Tomar essas recomendações em conta ajudará você a apreciar plenamente as obras de arte que adquirir e manter sua beleza ao longo do tempo.
Traduzido pelo Google Tradutor

Transforme sua paixão pela arte em um investimento excepcional: licite nesta magnífica obra-prima oferecida em leilão.
A composição irradia uma atmosfera agitada, marcada por prédios que parecem se fundir em um horizonte perturbado, onde o céu e a terra se desfocam em uma névoa existencial.
Prettau utiliza essa gama de cores para acentuar o peso de restos do dia.
Os tons sépia, frequentemente associados à fotografia antiga, estabelecem uma distância temporal que convida o espectador a contemplar o passado recente. Os marrons profundos, por sua vez, parecem evocar a terra batida e as cicatrizes do conflito, representando uma urbanidade assaltada pelas feridas da modernidade.

As shades de ocre e creme, mais claras em contraste, introduzem uma tensão visual, irrompendo como memórias efêmeras em meio ao caos. Esses toques de luz parecem oscilar entre esperança e desilusão, ilustrando o penetrante contraste entre a beleza frágil de lugares habitados e sua degradação inevitável.
A técnica de Prettau, que mescla pintura acrílica e ferramentas alternativas, confere à obra uma textura palpável, quase tátil, convidando a uma exploração imersiva. As camadas de tinta parecem erguer fragmentos do passado, levantando questões sobre identidade e memória.

Esta paisagem urbana, ao mesmo tempo abstrata e enraizada na realidade, revela-se como um eco visual de uma cultura em busca de sentido. Ela encarna o diálogo entre o homem e o seu ambiente, entre o esplendor e a desolação, convidando o espectador a refletir sobre os vestígios do tempo, tanto históricos quanto pessoais. Em última análise, esta tela serve como um espelho distorcido das lutas e da resiliência que marcam a condição urbana contemporânea, um chamado para escrutinar as sombras e a luz que moldam nossa existência coletiva.

Para o apaixonado pela cidade, o colecionador de arte, esta peça não é meramente um retrato da arquitetura e da vida de rua, mas um comentário nuançado sobre o ambiente urbano. Convida à reflexão sobre a interseção entre solidão e comunidade nos espaços urbanos, tornando-a uma adição significativa para quem aprecia narrativas mais profundas na arte.

Colecionar uma obra de arte como esta significa uma aquisição certa que fala não apenas ao gosto estético, mas também à visão cultural.

A tela é pintada com acrílicos de alta qualidade em tela de algodão 70%, adequada para um chassi de 80 x 120 cm, assinada no verso e enviada não montada e sem cavaletes, enrolada em tubo de papelão, com certificado de autenticidade.

Para os colecionadores de arte: artsy.net/artist/bianca-prettau

Mais sobre o vendedor

Observação para potenciais colecionadores de arte: Se você está considerando colecionar arte da Prettaugallery, recomendamos levar os seguintes pontos em conta: 1. Apenas as telas são enviadas; as molduras são especialmente fabricadas em madeira maciça para uso em estúdio. Portanto, você precisará instalar a tela em uma moldura apropriada por conta própria. 2. Depois de esticar a tela no chassis, recomendamos aplicar uma camada de verniz transparente para pinturas acrílicas e a óleo. Isso protegerá a tela e realçará as cores. 3. Os efeitos de iluminação que você pode observar em telas de celular ou de computador realçam as propriedades de refletividade óptica. No entanto, a tela exibirá uma imagem menos vibrante em comparação com o que uma tela com retroiluminação pode oferecer, resultando em uma redução de contraste e saturação de cores. 4. As obras oferecidas em leilão são originais, sem exceções, não são reproduções ou giclées; são composições complexas de camadas, sombras, transparências e nuances de sfumato. Reproduzir certos detalhes na fotografia pode, às vezes, ser desafiador. Sinta-se à vontade para contatar o vendedor se tiver perguntas específicas sobre uma peça. 5. Considerando a avaliação de arte um processo complexo, que engloba a significância de um artista, história, qualidade e exclusividade de sua obra e seu desempenho no mercado mais amplo, o valor médio estimado das obras da Prettau conquistou um reconhecimento oficial de até cinco algarismos. Para mais informações sobre a valoração da Prettau, consulte o Índice de Valoração I-CAC Prettau. Tomar essas recomendações em conta ajudará você a apreciar plenamente as obras de arte que adquirir e manter sua beleza ao longo do tempo.
Traduzido pelo Google Tradutor

Dados

Edição
Original
Vendido por
Vindo diretamente do artista
Vendido com moldura
Não
Artista
Prettau
Técnica
Pintura acrílica
Título da obra de arte
Railways to haven (H)
Assinatura
Assinado à mão
País de origem
Bélgica
Ano
2026
Cor
Castanho, Laranja, Ouro
Estado
Excelente estado
Altura
80 cm
Largura
120 cm
Peso
1 kg
Imagem/Tema
Paisagem urbana
Estilo
Contemporâneo
Período
Depois de 2020
Vendido por
BélgicaVerificado
1767
Objetos vendidos
100%
pro

Objetos semelhantes

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Para si em

Arte moderna e contemporânea

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​