PIERRE RIOLLET - BLUE PIER

Digigraphie (impressão giclée) número 1 de 30 exemplares.
Edição limitada a 30 exemplares em papel Hahnemühle William Turner 310g a partir de uma pintura original a óleo sobre tela de 100 por 100 de 2015.
Assinatura no canto inferior direito. A numeração no canto inferior esquerdo. Assinada e numerada no verso.
Um certificado de autenticidade, preenchido e assinado, também será fornecido ao comprador.

Um instante inesperado que representa as fundações en refios de uma plataforma de um barco ancorado na costa oeste americana.
As tonalidades profundas de azul, turquesa e branco, brincando com sombras e luz, conferem à cena uma aura misteriosa.

Sobre Pierre

Pierre Riollet é formado pela École d’Art Auguste Renoir de Paris em 1983. Depois de 20 anos na publicidade, atuando como Diretor de Arte, decidiu dedicar-se exclusivamente à pintura. Após uma viagem aos Estados Unidos em 1987, começou um trabalho sobre a temática das fachadas de Nova York e suas sombras projetadas, inspirado pelos hiper-realistas americanos.

Sempre cativado pela luz, seu trabalho tomou uma nova direção alguns anos depois, no tema dos passagens. O contraste entre sombra e luz induzido por esse assunto marca essa época. O quadro escuro magnifica a claridade exterior e dirige o olhar para uma abertura ofuscante, deixando a imaginação seguir em direção à luz. Além do aspecto pictórico, é também a simbologia da força da transição que se expressa nesses passagens.

Depois de ter recusado durante muito tempo todos os tipos de contraluz em cafés, ambientes urbanos, paisagens noturnas e nevadas, retratos… sua pintura orienta-se hoje para os reflexos, principalmente do mar. Sempre mantendo o mesmo cuidado na precisão cromática, Pierre apaixona-se hoje pela decomposição da luz e sua interação. Através do uso de pinceladas próximas da abstração quando o olhar aproxima-se dos detalhes, suas telas – na maior parte grandes formatos – transmitem uma força vibratória de grande intensidade.

Pierre Riollet expõe regularmente em diversas galerias e feiras de arte contemporânea. Suas obras já figuram em inúmeras coleções privadas.

Seu percurso é um pouco como um zoom progressivo que, de tela em tela, passando por todos esses passagens, avança em direção à luz.