Anna Bila - Open Center - XL

Anna Bila — Open Center — XL

2026
Tinta e pigmentos sobre canvas de algodão levemente primado
Série Pedras Vivas

Open Center pertence à ongoing Living Stones series de Anna Bila.

A composição é construída em torno de várias formas orgânicas fluídas que parecem crescer umas sobre as outras, deixando pequenas aberturas no seu centro. Esses espaços vazios tornam‑se tão importantes quanto as formas coloridas em si — criando tensão entre presença e ausência, conexão e separação.

As formas resistem a uma interpretação fixa. Podem recordar pétalas, pedras, fragmentos de um corpo ou estruturas vivas desconhecidas, sem se tornarem plenamente nenhuma delas. Suas fronteiras permanecem suaves e instáveis, como se a imagem estivesse capturada no meio de uma transformação em andamento.

A tela é levemente preparada com primer diluído, permitindo que a superfície permaneça absorvente. Bila trabalha com água, tintas e pigmentos, muitas vezes colocando a tela no chão e mudando sua posição durante o trabalho. A gravidade, a absorção e o movimento do líquido tornam-se parte do processo de construção da imagem.

A artista intervém continuamente — dirigindo o fluxo, removendo pigmento, adicionando camadas e respondendo a mudanças inesperadas no material. Esse equilíbrio entre intenção e imprevisibilidade é central em sua prática.

Sobre a artista

Anna Bila é uma artista visual ucraniana que atualmente vive e trabalha em Turim, Itália.

O processo contínuo de tornar‑se está no cerne de sua prática artística. Ela se interessa por estados de transição, quando uma pessoa, uma imagem ou uma forma existe entre duas condições — não é mais o que já foi, mas ainda não é algo novo.

Para a artista, nada no mundo está verdadeiramente completo. A natureza viva e não viva, por igual, está em um estado constante de transformação, seja essas mudanças ocorram em segundos ou ao longo de períodos muito maiores.

Suas obras anteriores eram predominantemente figurativas, com retratos ligados à infância, à adolescência e a maneira como a memória reconfigura continuamente nossa percepção das pessoas. Mais tarde, ao trabalhar com materiais fluidos, começaram a emergir formas que lembravam flores. Gradualmente, a figura humana deixou de ser necessária, enquanto o interesse pela transformação permaneceu.

Exposições selecionadas

2025 — “JUICY JUNE”
Exposição coletiva, Marktgalerie, Düsseldorf, Alemanha

2022 — “DESENSITISATION”
Exposição individual, Odesa Museum of Western and Eastern Art, Odesa, Ucrânia

2022 — “SENSING PLACES, PLACING SENSE”
Exposição coletiva, ODP Galerie, Leipzig, Alemanha

2022 — “ODESA REFLECTIONS”
Exposição coletiva, GOLAB, Milão, Itália

Site oficial: annabila.art

A obra é original, única, assinada à mão pela artista e acompanhada por um Certificado de Autenticidade.

A pintura será cuidadosamente enviada enrolada em um tubo de proteção, sem cavalete, para transporte internacional seguro.

Frete grátis dentro da UE.