Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2010
Técnica mista: acrílico realizado em tela
Envio com tela
Assinado Jana Zanoskar

Crítica & Exposições
NOTA CRÍTICO - BIOGRÁFICA
No registro consta Miriana Zanoskar em arte Jana Zanoskar. Formada em 1963 na Accademia Delle Belle Arti em Ljubljana com a duração de cinco anos e a tese final intitulada "Il colore nell'arte, ottica, chimica e fisica".
Com a chegada na Itália expus na Galleria 14 em Florença recebendo 2 medalhas de ouro. Nos anos seguintes participei de exposições coletivas em vários locais da Lunigiana; a arte na Toscana, naquele período, era vibrante e atraía o público.
Passei muitos anos seguindo Giulia Silato, expondo em palácios históricos por toda Itália. As exposições eram bem organizadas em locais historicamente importantes e artisticamente notáveis, mas antes de tudo sem um futuro.
Aos vinte e cinco jubileu expus junto aos meus colegas em Lubiana, Kranj, e posteriormente também em Roma.
Com Stefano Sichel encontrei um acordo artístico, a possibilidade de expor também no exterior e durante todo o ano em sua galeria.

OS SÓTUROS, variam conforme as ideias do momento, sempre fui surrealista, naturalmente também abstrata com algum capricho ou referência à realidade, como apelos oníricos. Nos últimos anos retornei ao realismo, pintando nus tatuados, e com os grandes quadros me aproximava da situação climática sobre a Terra, como "O mundo perdido" e ao mundo desconhecido de nossa alma, como por exemplo na obra "As portas do tempo".
As TÉCNICAS que usei ao longo dos anos são das mais variadas. Comecei com quadros a óleo, depois passei para o acrílico, com materiais de reaproveito a serem incorporados na pintura, relógios velhos, madeiras envelhecidas pelo tempo, vernizes vitrificados, cordas, pregos e barbante.
(Mandada ao sr. Cairo da Mondadori)

FICHA INFORMATIVA
sobrenome: Zanoskar -
nome: Miriana - em arte Jana
Nascida em 1 de dezembro de 1935 em Ljubljana, na antiga Iugoslávia, hoje Eslovênia.
Residente na Itália, em Celleno (Viterbo) na casa de repouso Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Relação com as galerias ao longo dos anos 2018 e 2019:
Centro ARTE MODERNA de Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Preços por quadro:
de 50 a 80 cm 4.000,00 €
de 120x100 cm 6.000,00 €
de 250x230 cm 25.000,00 €

Nos anos 2018 e 2019 realizei duas exposições individuais no Centro Arte Moderna em Pisa.
Exposição contínua na galeria de Stefano Sichel e exposições coletivas sempre com Stefano Sichel no exterior.

"Jana Zanoskar, pintora de misteriosos momentos oníricos, utiliza com sabedoria formas, sinais e cores para transfigurar o real em uma chave liricamente objetiva. Em suas pesquisas abstratas, a artista mostra uma consciência investigativa, que se expressa em fórmulas expres­sivas totalmente inéditas. Afirma, portanto, o sentido da forma como pura vitalidade, testemunhando o som abstrato da cor e o ritmo das volumetrias, entrelaçando um diálogo amoroso com a matéria cromática".
Paolo Levi

Nascida em Ljubljana, na Eslovênia, cidade ligada ao mito de Jasão e dos Argonautas, mas já há muitos anos transplantada para a Itália. Vive e trabalha em Podenzana, na Lunigiana.
Pintura mágica, entre abstração e surrealidade.
Klee fez tesouro do Jungendstil, o Art Nouveau francês. E também a Zanoskar percebe os reflexos do Floral e do Liberty, mas os ajusta ao impulso de sua fantasia, ao senso do fantástico, que guia toda a sua pesquisa em um caleidoscópio de formas flutuantes e cores que mudam conforme as angulações.
No turbilhão dos "ismos" do século XX, no panorama da pintura ligur-toscana de pesquisa, a atividade de Jana Zanoskar consegue fascinar o espectador, não fosse apenas pela inquietude jamais dissociada de um núcleo vital de poesia.
É reconhecível, sempre distinguível, justamente por essa capacidade de evocação mágica. Vive e trabalha na Lunigiana.
R. Bertoli

A artista, de origem eslovena, situa-se entre o Simbolismo oriental, de natureza aniconica, e o icônico ocidental, cuja síntese é fatal porque incide de modo transfigurante sobre imagens que se tornam abstratas, exatamente como nas tendências artísticas mais conhecidas do Novo século europeu. Suas obras revelam uma área mitteleuropeia que as torna atraentes a um público instruído, sensível e conhecedor das demandas "modernistas".
A acentuada predisposição para as formas abstratas e geométricas deriva, sem dúvida, do gosto estilizante, dando vida ao Abstracionismo e à grande pintura de Vasilij Kandinsky, que evidentemente a influencia. No caso de Jana também é verdade que a riqueza material, produzida ao integrar a pintura com materiais de diversa natureza e procedência, e a plenitude das massas cromáticas, continuamente reinventadas, revelam uma segura maestria de meios expressivos, aptos a conferir plasticidade e volumetria, prerrogativas de nosso Classicismo (não é de ignorar que a pintora more há muito tempo próximo à terra dos mármores michelangelescos). E não é de ficar neurótico tentando forçar qualquer leitura de tipo racionalista. Faz-se evidente que os temas são retirados de uma fonte contínua e ininterrupta que brota com fluxo inesgotável sem nunca parar... a Fantasia, aqui particularmente desinibida.
Impulsionada por aquele mistério inescrutável que é a Criatividade. Ela vem a derramar sobre estas telas uma onda de cores chamativas que se distribuem de forma aparentemente casual segundo partituras geométricas desarmonizadas, todas com caráter fitomórfico... volutas, espirais, faixas irregulares e onduladas, ângulos suspeitos... uma "criatura monstruosa" mostra os dentes... mas é apenas umaqueira de contas!!! Passagens pictóricas e marcações plásticas ousadas, as de Jana, mas sempre graduadas por tons cheios e brilhantes para nos indicar uma natureza coralina, um fundo subaquático ou um manto de ervas e flores.
O título de cada obra, repetitivo e insistente no conceito de "insólito", faz referência evidente ao Kandinsky-sem-título, mas o mais importante é a coragem de aventurar-se neste universo fantástico de criaturas do mar, do céu e da terra. Triângulos, Painéis, Nós, Lâminas, Quadrados, Drapeados, Conchas (ou arabescos de rocailles caprichosas?) e tudo o que se pode razoavelmente deduzir pela leitura destes "pinturas" agora também "esculturas" nos introduzem a uma Cosmogonia Misteriosa, que só o "Terceiro Olho" é o da Espiritualidade que pode iluminar.
Giulia Sillato

Em 1963 concluí meu diploma na Academia de Ljubljana (Eslovênia, ex-Iugoslávia)
Em 1965 comecei a expor na Civica Galleria de Arte Moderna de Ljubljana, conquistando com mérito a exposição permanente no Museu da Cidade.
Nos anos 70 mudei para a Itália, onde o Município de Florença me concedeu prémios e reconhecimentos em uma série de eventos de Arte e concursos.Iniciei também o ensino das Disciplinas Artísticas nas Escolas Secundárias Estaduais, após a mudança da titularidade obtida em Ljubljana, e, simultaneamente, cultivo a Arte da Cerâmica com cursos especializados.
São desses anos os grandes painéis decorativos em cerâmica, peças encomendadas para fachadas de inúmeros prédios públicos e privados.

1975 Galleria 14, Florença
1975 Chiesa di Santa Maria della Quercia - Chiostro,
Aulla (Massa Carrara)
1976 Palazzzo do Comune - Sala Consiliare, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Giro da França com parada em Paris
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Palazzo do Comune (Massa Carrara) - Sala Consiliare, Aulla
1997 Palazzo do Comune - Sala Consiliare, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo do Comune - Sala Consiliare, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Ippodromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo do Comune - Chiostro dei TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Azienda di Promozione Turistica, Massa
2000 Hotel Principe, Venezia
2000 Palazzo do Comune - Sala Consiliare, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Roma
2001 Studio d'Arte, Venezia
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)
2001 Azienda di Promozione Turistica, Massa
2001 Piccola Galleria, Kranj (Slovenija)
2001 Palazzo do Comune - Chiostro dei TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palazzo dei Capitani del Popolo, Repubblica di San Marino
2001 Palazzo do Comune - Sala Consiliare, Marina di Massa
2002 Azienda di Promozione Turistica, Massa
2002 Palazzo do Comune - Sala Consiliare, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo do Comune - Sala Consiliare, Bolsena (Viterbo)

A partir de 1999, redescoberta por profissionais do setor, em particular Giulia Sillato, Storico dell'Arte da Scuola Longhiana, exerço minha atividade expositiva entre as Dimore Storiche mais prestigiosas da Itália e Galeria de Arte de nível nacional que solicitaram minhas Obras para apresentá-las em Casas de Leilão importantes.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Pianoterra dell'Appartamento di Guglielmo Gonzaga), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbadia di San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Quattro celebri "Castelli Romani"
in contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale
(Roma)
2002 Cripta della Basilica di Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Napoli)"