camillo gannelli - Senza titolo

Uma matéria que se transforma em paisagem.

A obra é um trabalho material de grande impacto, a meio caminho entre pintura e escultura.

A tela está dividida em dois horizontes cromáticos nítidos. Em cima, um negro-marrom profundo, granuloso, quase cósmico, pontuado por uma poeira luminosa como um céu noturno. Embaixo, um vermelho-vinhaça, granado, aveludado e terroso, que ocupa dois terços inferiores.
Sobre essa bicromia o artista insere fragmentos sólidos – madeira fóssil, casca, pedra queimada – dispostos com um rigor quase musical.

No alto à esquerda, um elemento isolado, vertical. À direita, seis pequenos signos alinhados como uma constelação ou uma escada que desce. Embaixo, na zona granada, uma penca de fragmentos dispersos formando uma vila, um alfabeto arcaico, ruínas vistas de cima.

É este o ponto forte. Não é uma pintura para contemplar, é uma obra para tocar com o olhar. A areia, os pigmentos minerais, a resina que prende os fragmentos criam uma superfície tátil, vivida. O contraste entre o pó impalpável do fundo e a dureza orgânica da madeira gera tensão e calor ao mesmo tempo.

O que conta?
Para mim, fala da memória da terra. O negro de cima é a noite dos tempos, o infinito. O vermelho de baixo é a terra emergida, o sangue, a argila. Os fragmentos são o que resta: vestígios de uma civilização, ossos, casas abandonadas no deserto, sinais de um alfabeto perdido. É uma arqueologia poética. Há solidão, mas também uma grande dignidade. Nada é casual, cada fragmento parece pesado como numa partitura de Morricone.

Não grita, sussurra. E justamente por isso permanece.

Se eu a colocasse num contexto expositivo, eu a definiria como: abstração materica informal com forte componente de arte povera. Evoca Burri pela matéria, e, em certos aspectos, as "cretas" de Burri e as tábuas cósmicas de Kiefer.

Uma obra madura, equilibrada, que funciona muito bem tanto ao vivo – onde a tridimensionalidade dos fragmentos ganha luz – quanto em foto, onde o contraste cromático atravessa a tela.