A M Reyes - "Instante"(XL)

Obra única e original.
Acrílico sobre tela protegida por verniz.
Assinada no canto inferior direito e contrassinada no verso. Realizada em 2026.
Formato 100 cm x 80 cm
Envio cuidadosamente enrolado (sem moldura) em um tubo protetor. Esta embalagem minimiza o risco de dano, oferecendo a você uma experiência autêntica desde o início. Observe que a
obra pode parecer diferente nas fotos, dependendo da configuração da câmera.
Entregue com certificado de autenticidade.

Esta obra é uma meditação visual sobre o silêncio e a paz interior. A figura feminina, em plena contemplação, simboliza a calma, o equilíbrio e a força de conectar-se consigo mesma. Suas mãos sobre a cabeça e seu olhar concentrado representam o ato de silenciar o ruído do mundo para ouvir a própria voz e a própria respiração.

Tecnicamente, a peça é uma fusão de figuração expressiva, onde a anatomia e a pele são construídas com pinceladas audazes para trazer dinamismo e volume. Um elemento distintivo é a aplicação tátil de folha de ouro no vestuário, criando uma textura luminosa e tridimensional que contrasta fortemente com as listras vermelhas e escuras. A composição se estrutura através de um audacioso jogo de planos, um fundo periférico profundamente texturizado em tons de cinza neutros, um plano médio rígido e definitivo em azul absoluto que atua como âncora compositiva, e a figura humana em primeiro plano.

Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) descobriu desde muito jovem que o desenho não era apenas um passatempo, mas uma forma de traduzir o mundo. Em 2010, formou-se com honras na prestigiosa Academia de Belas Artes Carlos Enrique Gómez. Lá consolidou uma destreza técnica excepcional na pintura a óleo, acrílico e desenho do natural, alicerces que mais tarde dariam forma ao seu selo conceitual.

Seus primeiros anos de carreira transcorreram em meio à efervescência cultural cubana, participando ativamente de salões de arte jovem e exposições coletivas. Seu trabalho começou a se destacar imediatamente: em salões e exposições, obtendo numerosos prêmios e menções.

Vida AMReyes (Granma, Cuba, 1991) descobriu desde muito jovem que o desenho não era apenas um passatempo, mas uma forma de traduzir o mundo. Em 2010, graduou-se com honras na prestigiosa Academia de Belas Artes Carlos Enrique Gómez. Lá consolidou uma destreza técnica excepcional na pintura a óleo, acrílico e o desenho do natural, alicerces que mais tarde dariam forma ao seu selo conceitual.

Seus primeiros anos de carreira transcorreram em meio à efervescência cultural cubana, participando ativamente de salões de arte jovem e exposições coletivas. Seu trabalho começou a se destacar de imediato: em salões e exposições obtendo numerosos prêmios e menções.

A obra de AMReyes distingue-se por um realismo visceral e imponente que captura o olhar instantaneamente. No entanto, sua proposta não se limita à mera mimesis fotográfica. Sobre uma anatomia trabalhada com rigor ou rostos carregados de uma profunda expressividade psicográfica, a artista sobrepõe e integra ícones, alegorias e elementos conceituais: asas que parecem invisíveis para quem as porta, fios suspensos, blocos de cor densa ou indumentárias carregadas de simbolismo. Para ela, o corpo humano e a figura cotidiana são a tela perfeita para refletir sobre a identidade.

Essa fusão entre maestria técnica e narrativa simbólica abriu caminho para sua projeção internacional. Ao longo da última década, suas obras foram adquiridas por colecionadores privados e galerias em:
- Espanha: Onde sua linguagem conceitual conecta-se ao expressionismo europeu.
- Estados Unidos: Integrada a coleções privadas dedicadas à arte latino-americana contemporânea.
- Bélgica e Polônia: Exibidas em feiras de arte figurativa e galerias de vanguarda.
- Rússia: Adquirida por colecionistas fascinados pelo rigor técnico e pela escola do realismo.

Atualmente, AMReyes reside na Espanha, país onde estabeleceu seu ateliê e consolidou uma nova etapa criativa. Longe do ruído comercial rápido, continua desenvolvendo sua vida artística com paciência e rigor, explorando a pintura como uma ferramenta de introspecção universal. Seu estúdio é hoje um espaço de criação constante, onde cada pincelada continua revelando aquelas verdades e ícones ocultos que todos carregamos por dentro, mas que muitas vezes nos custa ver.