Clelia - Geometric Reverie






Estudou História da Arte na École du Louvre, com mais de 25 anos em arte contemporânea.
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 144785 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
A pintura original a acrílico Geometric Reverie, de Clelia, está assinada à mão e mede 120 × 80 cm; foi realizada em 2026.
Descrição fornecida pelo vendedor
NÃO ENVIAMOS PARA O REINO UNIDO. Encomendas para o Reino Unido costumam ser perdidas ou devolvidas, portanto os pedidos para o Reino Unido serão cancelados. Obrigado pela compreensão.
Dimensões: 120 x 80 x 2,5 cm (Alt x Larg x Prof)
Esticada em madeira e pronta para pendurar!
- 100% pintada à mão; peça única
- Acrílica profissional em tela de alta qualidade
- A moldura não está incluída (as bordas estão finalizadas)
- Assinatura do artista no verso
- Certificado de Autenticidade (COA) incluído
- Envio assegurado via courier italiano
Nota sobre a foto: as configurações de ambiente mostradas nas imagens de apresentação são geradas digitalmente para ajudar você a visualizar a pintura na parede. Elas não fazem parte da obra. A pintura é uma peça original, inteiramente pintada à mão em tela.
Sobre Clelia
Clelia é uma artista italiana contemporânea cujas superfícies espessas e esculpidas transformam paisagens marinhas e naturais em pura sensação. Trabalhando com empasto em camadas, ela reduz margens de costa, portos e águas abertas aos seus elementos essenciais: amplas planícies de cor, um horizonte distante, um único gesto de luz. Abstração e minimalismo se encontram aqui na memória do mar.
Seu processo é tátil e deliberado. Ela produz a tinta em cristas, coloca blocos de cor lado a lado e arrasta a espátula pela superfície até que a espuma pareça romper a tela e os reflexos cintilem em bandas empilhadas de verde-vidro do mar, coral suave e azul profundo. Quer ela olhe para uma maré turquesa banhando a areia pálida, ou para uma enseada tranquila salpicada de velas distantes, o detalhe se desfaz e a textura é quem conta a história.
As telas de Clelia abrem uma conversa entre quietude e movimento, entre o lugar que vemos e a calma que levamos conosco. Ela transforma a linha costeira em ritmo e a luz em matéria, convidando os espectadores a desacelerar, aproximar-se e perder-se no horizonte aberto.
NÃO ENVIAMOS PARA O REINO UNIDO. Encomendas para o Reino Unido costumam ser perdidas ou devolvidas, portanto os pedidos para o Reino Unido serão cancelados. Obrigado pela compreensão.
Dimensões: 120 x 80 x 2,5 cm (Alt x Larg x Prof)
Esticada em madeira e pronta para pendurar!
- 100% pintada à mão; peça única
- Acrílica profissional em tela de alta qualidade
- A moldura não está incluída (as bordas estão finalizadas)
- Assinatura do artista no verso
- Certificado de Autenticidade (COA) incluído
- Envio assegurado via courier italiano
Nota sobre a foto: as configurações de ambiente mostradas nas imagens de apresentação são geradas digitalmente para ajudar você a visualizar a pintura na parede. Elas não fazem parte da obra. A pintura é uma peça original, inteiramente pintada à mão em tela.
Sobre Clelia
Clelia é uma artista italiana contemporânea cujas superfícies espessas e esculpidas transformam paisagens marinhas e naturais em pura sensação. Trabalhando com empasto em camadas, ela reduz margens de costa, portos e águas abertas aos seus elementos essenciais: amplas planícies de cor, um horizonte distante, um único gesto de luz. Abstração e minimalismo se encontram aqui na memória do mar.
Seu processo é tátil e deliberado. Ela produz a tinta em cristas, coloca blocos de cor lado a lado e arrasta a espátula pela superfície até que a espuma pareça romper a tela e os reflexos cintilem em bandas empilhadas de verde-vidro do mar, coral suave e azul profundo. Quer ela olhe para uma maré turquesa banhando a areia pálida, ou para uma enseada tranquila salpicada de velas distantes, o detalhe se desfaz e a textura é quem conta a história.
As telas de Clelia abrem uma conversa entre quietude e movimento, entre o lugar que vemos e a calma que levamos conosco. Ela transforma a linha costeira em ritmo e a luz em matéria, convidando os espectadores a desacelerar, aproximar-se e perder-se no horizonte aberto.
